케네스 놀런드

1. Overview

케네스 놀런드(Kenneth Noland^영어, 1924년 4월 10일 ~ 2010년 1월 5일)는 미국의 영향력 있는 추상화가로, 색면 회화의 대표적인 인물 중 한 명입니다. 1950년대에는 추상 표현주의 화가로, 1960년대 초반에는 미니멀리즘 화가로 인식되기도 했습니다. 놀런드는 특히 워싱턴 컬러 스쿨 운동을 정립하는 데 기여했습니다. 그의 작품은 원(타겟), 셰브론, 스트라이프, 그리고 형태 캔버스(Shaped Canvas^영어)와 같은 특정 회화 형식에 집중되어 있으며, 색상과 형태의 관계를 탐구하며 독특한 추상 언어를 구축했습니다. 1977년 솔로몬 R. 구겐하임 미술관에서 대규모 회고전이 개최되었으며, 그의 사후에도 테이트와 같은 주요 미술관에서 그의 작품이 전시되는 등 지속적으로 인정받았습니다. 놀런드의 예술은 후대 예술가들과 패션, 디자인 등 다양한 문화 분야에 폭넓은 영향을 미쳤습니다.

2. Early Life and Education

케네스 놀런드의 초기 생애와 학업 배경은 그가 추상 예술가로서의 길을 걷는 데 중요한 토대가 되었습니다.

3. Artistic Career

케네스 놀런드는 파리 유학 시절부터 추상 표현주의를 거쳐 자신만의 독창적인 색면 회화 스타일을 확립하며 20세기 미국 현대 미술의 중요한 인물로 자리매김했습니다.

3.2. Color Field Painting and Shaped Canvases

놀런드의 작품 대부분은 크게 네 가지 그룹으로 나눌 수 있습니다: 원(또는 타겟), 셰브론(갈매기 무늬), 스트라이프(줄무늬), 그리고 형태 캔버스(Shaped Canvas^영어)입니다. 이미지와 그림 가장자리와의 관계에 대한 그의 관심은 여러 동심원 또는 과녁 형태의 연작으로 이어졌는데, 이는 일반적으로 '타겟'이라 불리며, 여기에 재현된 1958년작 비기닝처럼 예상치 못한 색상 조합을 사용했습니다. 이러한 탐구는 1958년 놀런드가 루이스와 다른 방향으로 나아가게 되는 계기가 되기도 했습니다.
1964년, 그는 클레멘트 그린버그가 기획한 전시회 회화 이후의 추상(Post-Painterly Abstraction)에 참여했습니다. 이 전시는 전국을 순회하며 색면 회화를 1960년대 현대 미술의 중요한 새로운 운동으로 확고히 자리매김하는 데 기여했습니다. 놀런드는 초기에 대칭적이고 비대칭적인 다이아몬드나 셰브론 형태의 그림으로 형태 캔버스를 개척했습니다. 이 작품들에서 캔버스의 가장자리는 중앙만큼이나 구조적으로 중요한 의미를 지닙니다.

1970년대와 1980년대 동안 그의 형태 캔버스 작품들은 매우 불규칙하고 비대칭적인 모습을 띠었습니다. 이는 고도로 정교하고 통제된 색채와 표면의 완전성을 가진 더욱 복잡한 구조로 발전했습니다. 한국어 자료에 따르면 놀런드는 추상 표현주의로 출발하여 입체주의의 영향을 받아 명쾌하고 구획된 색면을 특징으로 삼았습니다. 또한 원이나 산 모양을 원색의 색대(色帶)를 병렬로 사용하여 평면성을 강조하는 색면회화를 이루었습니다.

4. Major Exhibitions and Recognition

케네스 놀런드는 수많은 개인전과 단체전을 통해 국제적인 명성을 얻었으며, 그의 예술적 업적은 중요한 회고전과 전시를 통해 공인되었습니다.

놀런드는 1948년 파리의 갤러리 레이몬드 크뢰즈(Galerie Raymond Creuze^프랑스어)에서 첫 개인전을 열었습니다. 1957년에는 뉴욕의 티버 드 나지 갤러리(Tibor de Nagy Gallery^영어)에서 뉴욕 첫 개인전을 가졌습니다. 1964년, 놀런드는 베니스 비엔날레의 미국관 절반을 차지할 정도로 중요한 위치에 올랐습니다. 1965년에는 워싱턴 현대 미술 갤러리와 유대인 박물관에서도 그의 작품이 전시되었습니다.
1977년, 그는 뉴욕의 솔로몬 R. 구겐하임 미술관에서 대규모 회고전이 개최되어 큰 영광을 얻었으며, 이 전시는 1978년 워싱턴 D.C.의 허시혼 박물관 및 조각 정원과 오하이오주의 털리도 미술관으로 순회 전시되었습니다. 2006년에는 놀런드의 스트라이프 회화(Stripe Paintings^영어)가 런던의 테이트에서 전시되기도 했습니다.
그의 마지막 개인전인 케네스 놀런드 형태 회화 1981-82(Kenneth Noland Shaped Paintings 1981-82^영어)는 2009년 10월 29일 뉴욕 이스트 68번가의 레슬리 필리 파인 아트 갤러리(Leslie Feely Fine Art Gallery^영어)에서 개막했으며, 원래 2010년 1월 9일에 폐막 예정이었으나 1월 16일까지 연장되었습니다. 놀런드의 사망 이후인 2010년, 구겐하임 미술관은 케네스 놀런드, 1924-2010: 추모(Kenneth Noland, 1924-2010: A Tribute^영어)라는 제목으로 그의 작품을 추모하는 단독 전시를 개최했습니다. 이 외에도 그의 작품은 멕시코시티의 멕시코 현대미술관(Museo de Arte Moderno^스페인어, 1983년), 스페인 빌바오의 빌바오 미술관(Museo de Bellas Artes de Bilbao^스페인어, 1985년), 휴스턴 미술관(Museum of Fine Arts, Houston^영어, 2004년), 리버풀 테이트(Tate Liverpool^영어, 2006년), 오하이오주 영스타운의 버틀러 미국 미술 연구소(Butler Institute of American Art^영어, 1986년, 2007년) 등 다양한 국제 기관에서 개인전의 주제가 되었습니다.

5. Personal Life

케네스 놀런드의 개인적인 삶은 여러 번의 결혼과 자녀들을 통해 복합적인 관계를 맺었습니다.

놀런드는 여러 번 결혼했습니다:

• 코넬리아 랭거(Cornelia Langer^영어): 노스다코타주 상원의원 윌리엄 랭거의 딸인 코넬리아 랭거와 1950년에 결혼하여 1957년에 이혼했습니다. 그들은 세 자녀를 두었습니다: 딸 케이디(Cady^영어)와 린든(Lyndon^영어, 린으로도 불림), 그리고 아들 윌리엄입니다. 그의 자녀들은 아버지의 예술적 발자취를 따랐습니다. 케이디 놀런드(1956년생)는 설치미술가이자 개념미술 조각가이며, 린 놀런드는 조각가이자 에미상을 수상한 카메라맨입니다. 윌리엄 랭거 놀런드는 사진작가이자 조각가이며 듀크 대학교 시각 예술 부교수로 재직하고 있습니다.
• 스테파니 고든(Stephanie Gordon^영어): 심리학자 스테파니 고든과 1964년 11월부터 1970년 6월까지 동거했으며, 1967년 4월에 결혼하여 1970년 6월에 이혼했습니다.
• 페기 L. 시퍼(Peggy L. Schiffer^영어): 미술사학자인 페기 L. 시퍼와 1970년경 결혼하여 아들 새뮤얼 제시를 두었습니다.
• 페이지 렌스(Paige Rense^영어): 아키텍처럴 다이제스트(Architectural Digest^영어)의 편집장인 페이지 렌스와 1994년 4월 10일 버몬트주 베닝턴에서 결혼했습니다. 놀런드는 페이지 렌스에게는 네 번째 남편이었습니다. 그녀의 이전 배우자 중에는 아서 F. 렌스도 포함됩니다.

또한 놀런드는 1960년대 예술가이자 사교계 명사인 메리 핀초트 마이어(Mary Pinchot Meyer^영어)와 불륜 관계를 맺기도 했습니다.

6. Death

케네스 놀런드는 2010년 1월 5일, 85세의 나이로 메인주 포트 클라이드에 있는 자택에서 신장암으로 사망했습니다.

7. Legacy and Influence

케네스 놀런드는 20세기 후반 미국 추상 미술에 지대한 영향을 미쳤으며, 그의 예술적 유산은 여러 방면에서 평가되고 있습니다.

8. Selected Works

다음은 케네스 놀런드의 대표작 목록입니다.

• 1958년: 엑스 니힐리오(Ex-Nihilio^영어)
• 1958년: 루나 에피소드(Lunar Episode^영어)
• 1958년: 비기닝(Beginning^영어)
• 1958년: 인사이드(Inside^영어)
• 1958년: 히트(Heat^영어)
• 1959년: 앤드 하프(And Half^영어)
• 1959년: 스플릿(Split^영어)
• 1959년: 익스텐트(Extent^영어)
• 1960년: 백 앤 프론트(Back and Front^영어)
• 1960년: 어던 바운드(Earthen Bound^영어)
• 1960년: 플레이(Play^영어)
• 1961년: 하이라이츠(Highlights^영어)
• 1961년: 에피그램(Epigram^영어)
• 1961년: 턴솔(Turnsole^영어)
• 1963년: 링잉 벨(Ringing Bell^영어)
• 1963년: 드리프팅(Drifting^영어)
• 1963년: 스러스트(Thrust^영어)
• 1963년: 이스트-웨스트(East-West^영어)
• 1963년: 뉴 라이트(New Light^영어)
• 1963년: 카드뮴 래디언스(Cadmium Radiance^영어)
• 1964년: 바바 야가(Baba Yagga^영어)
• 1964년: 하프웨이(Halfway^영어)
• 1964년: 앤드 어게인(And Again^영어)
• 1964년: 트로피컬 존(Tropical Zone^영어)
• 1964년: 트랜스 웨스트(Trans West^영어)
• 1965년: 스택(Stack^영어)
• 1966년: 갈로어(Galore^영어)
• 1966년: 사운드(Sound^영어)
• 1967년: 서머 플레인(Summer Plain^영어)
• 1967년: 스트리아(Stria^영어)
• 1967년: 오픈 엔드(Open End^영어)
• 1968년: 트랜스바리스(Transvaries^영어)
• 1969년: 팬(Pan^영어)
• 1973년: 인터로킹 컬러(Interlocking Color^영어)
• 1973년: 언더 컬러(Under Color^영어)
• 1975년: 번트 베이지(Burnt Beige^영어)
• 1978년: 오아시스(Oasis^영어)
• 1978년: 튠(Tune^영어)
• 1985년: 스노우 앤드 아이스(Snow and Ice^영어)
• 1989년: 도어스: 타임 어헤드(Doors: Time Ahead^영어)
• 1999년: 리프레시(Refresh^영어)
• 2000년: 미스터리스: 인판타(Mysteries: Infanta^영어)
• 2000년: 미스터리스: 어플로트(Mysteries: Afloat^영어)

9. Museum Collections

케네스 놀런드의 작품을 소장하고 있는 주요 미술관 및 박물관은 다음과 같습니다.

• 올브라이트 녹스 미술관(Albright-Knox Art Gallery^영어), 뉴욕주 버펄로
• 남호주 미술관(Art Gallery of South Australia^영어), 오스트레일리아 애들레이드
• 시카고 미술관(Art Institute of Chicago^영어), 일리노이주 시카고
• 오스트레일리아 국립 미술관(Australian National Gallery^영어), 오스트레일리아 캔버라
• 볼티모어 미술관(Baltimore Museum of Art^영어), 메릴랜드주 볼티모어
• 보스턴 미술관(Boston Museum of Fine Arts^영어), 매사추세츠주 보스턴
• 버틀러 미국 미술 연구소(Butler Institute of American Art^영어), 오하이오주 영스타운
• 퐁피두 센터(Centre Pompidou^프랑스어), 프랑스 파리
• 클리블랜드 미술관(Cleveland Museum of Art^영어), 오하이오주 클리블랜드
• 콜럼버스 미술관(Columbus Gallery of Fine Arts^영어), 오하이오주 콜럼버스
• 코코란 미술관(Corcoran Gallery of Art^영어), 워싱턴 D.C.
• 디모인 미술 센터(Des Moines Art Center^영어), 아이오와주 디모인
• 디트로이트 미술관(Detroit Institute of Arts^영어), 미시간주 디트로이트
• 넬슨 A. 록펠러 엠파이어 스테이트 플라자 예술 컬렉션(Governor Nelson A. Rockefeller Empire State Plaza Art Collection^영어), 뉴욕주 올버니
• 포그 미술관(Fogg Art Museum^영어), 매사추세츠주 케임브리지
• 허시혼 박물관 및 조각 정원(Hirshhorn Museum and Sculpture Garden^영어), 워싱턴 D.C.
• 취리히 미술관(Kunsthaus Zürich^독일어), 스위스 취리히
• 바젤 미술관(Kunstmuseum Basel^독일어), 스위스 바젤
• 노르트라인-베스트팔렌 미술 컬렉션(Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen^독일어), 독일 뒤셀도르프
• 로스앤젤레스 카운티 미술관(Los Angeles County Museum of Art^영어), 캘리포니아주
• 루이지애나 현대 미술관(Louisiana Museum of Modern Art^덴마크어), 덴마크 훔블베크
• 메트로폴리탄 미술관(Metropolitan Museum of Art^영어), 뉴욕
• 밀워키 미술관(Milwaukee Art Museum^영어), 위스콘신주 밀워키
• 미니애폴리스 미술 연구소(Minneapolis Institute of Arts^영어), 미네소타주 미니애폴리스
• 뉴욕 현대 미술관(Museum of Modern Art^영어), 뉴욕
• 국립 미술관(National Gallery of Art^영어), 워싱턴 D.C.
• 노스캐롤라이나 미술관(North Carolina Museum of Art^영어), 노스캐롤라이나주 롤리
• 노턴 사이먼 미술관(Norton Simon Museum^영어), 캘리포니아주 패서디나
• 페레즈 미술관 마이애미(Pérez Art Museum Miami^영어), 플로리다주 마이애미
• 필립스 컬렉션(Phillips Collection^영어), 워싱턴 D.C.
• 로즈 미술관(Rose Art Museum^영어), 브랜다이스 대학교, 매사추세츠주 월섬
• 솔로몬 R. 구겐하임 미술관(Solomon R. Guggenheim Museum^영어), 뉴욕
• 세인트루이스 미술관(St. Louis Art Museum^영어), 미주리주 세인트루이스
• 스테델릭 미술관(Stedelijk Museum^{네덜란드어}), 네덜란드 암스테르담
• 테이트(Tate^영어), 영국 런던
• 워즈워스 아테네움(Wadsworth Atheneum^영어), 코네티컷주 하트퍼드
• 워커 아트 센터(Walker Art Center^영어), 미네소타주 미니애폴리스
• 휘트니 미술관(Whitney Museum of American Art^영어), 뉴욕