1. Overview
엘리자베트 베르크너(Elisabeth Bergner엘리자베트 베르크너독일어, 1897년 8월 22일 ~ 1986년 5월 12일)는 오스트리아 태생의 영국 배우이다. 주로 무대 배우로 활동하며 베를린과 파리에서 경력을 꽃피웠고, 이후 나치즘의 대두로 인해 런던으로 이주하여 영화 활동을 시작하며 국제적인 명성을 얻었다. 그녀의 대표적인 역할은 마거릿 케네디가 그녀를 위해 쓴 희곡 '이스케이프 미 네버'(Escape Me Never이스케이프 미 네버영어)의 젬마 존스 역이었으며, 이 작품의 1935년 영화 버전으로 아카데미 여우주연상 후보에 지명되었다. 또한 1943년 브로드웨이 연극 '더 투 미세스 캐롤스'(The Two Mrs. Carrolls더 투 미세스 캐롤스영어)로 드라마 리그의 뛰어난 연기자 메달(Distinguished Performance Medal뛰어난 연기자 메달영어)을 수상하며 연기력을 인정받았다. 그녀는 격동적인 시대를 헤쳐나가며 예술적 자유와 인간적 존엄성을 지키려 노력했던 인물로 평가받으며, 그녀의 경험은 영화 '이브의 모든 것'과 클라우스 만의 소설 '메피스토' 등 주요 작품에 영감을 주기도 했다.
2. Early life
엘리자베트 베르크너의 초기 삶은 그녀의 예술적 감수성과 국제적인 활동의 기반을 다졌습니다. 유년기는 세속적인 유대인 가정에서 보내졌으며, 십대 시절부터 연극 무대에 발을 들여 연기 경험을 쌓았습니다.
2.1. Birth and childhood
엘리자베트 베르크너는 1897년 8월 22일, 당시 오스트리아-헝가리 제국의 드로호비치 (현재의 우크라이나)에서 본명 엘라 벨 에텔 베르크너(Ella vel Ettel Bergner엘라 벨 에텔 베르크너영어)로 태어났다. 그녀의 부모는 상인인 에밀 베르크너와 사라 바그너였다. 그녀는 세속적인 유대인 가정에서 성장했다. 어린 시절 그녀가 들었던 히브리어는 주로 욤키푸르나 유월절과 같은 종교 의식과 관련된 것이었고, 후에 이스라엘을 방문했을 때 히브리어를 알지 못하는 것에 대해 사과하기도 했다.
2.2. Early acting career
베르크너는 14세에 처음으로 무대에 섰으며, 1년 뒤 인스브루크에서 공연에 출연했다. 16세에는 빈에서 셰익스피어 극단과 함께 오스트리아와 독일 지방을 순회 공연했다. 또한 그녀는 예술가 모델로도 활동했는데, 조각가 빌헬름 렘브루크는 그녀를 위해 포즈를 취해달라 요청했으며, 렘브르크는 그녀에게 사랑에 빠지기도 했다. 이후 그녀는 뮌헨으로 옮겨갔다가 베를린으로 이주하여 본격적인 배우 활동을 시작했다.
3. Career and major activities
엘리자베트 베르크너는 독일과 오스트리아를 넘어 런던과 미국 브로드웨이에 이르기까지 폭넓은 활동을 펼치며 배우로서 큰 성공을 거두었습니다. 특히 나치즘의 대두로 인해 고국을 떠나게 된 후에도 끊임없이 예술 활동을 이어갔으며, 연극과 영화 양쪽에서 두각을 나타냈습니다.
3.1. Early film debut and international expansion
1923년, 엘리자베트 베르크너는 영화 '데어 에반젤리만'(Der Evangelimann데어 에반젤리만독일어)으로 영화계에 데뷔했다. 나치즘이 득세하자, 그녀는 감독 파울 친너와 함께 런던으로 이주했고, 1933년에 그와 결혼했다. 1934년 그녀가 출연하고 친너가 감독한 영화 '캐서린 더 그레이트'(Catherine the Great캐서린 더 그레이트영어)는 당시 독일 정부의 인종차별정책으로 인해 독일 내 상영이 금지되었다. 그녀는 1938년에 영국 국적을 취득하며 영국 시민이 되었다.
3.2. Notable stage and film works
런던에서 그녀의 연극 활동은 J. M. 배리가 그녀를 위해 특별히 쓰고 그의 마지막 작품이 된 '더 보이 데이비드'(The Boy David더 보이 데이비드영어, 1936년)와 마거릿 케네디의 '이스케이프 미 네버'(Escape Me Never이스케이프 미 네버영어)를 포함한다. '이스케이프 미 네버'는 런던에서 초연된 후 브로드웨이에서도 상연되었다. 1935년 영화 '이스케이프 미 네버'의 영화 버전에 출연하여 아카데미 여우주연상 후보에 지명되었다. 그녀는 1936년 영화 '뜻대로 하세요'에서 로런스 올리비에의 올랜도 역에 맞서 로잘린드 역으로 다시 출연했다. 이 영화는 셰익스피어의 희곡을 원작으로 한 최초의 유성 영화이자, 영국에서 촬영된 셰익스피어 희곡의 첫 유성 영화였다. 베르크너는 이전에 독일 무대에서 이 역할을 여러 번 연기했지만, 일부 비평가들은 그녀의 악센트가 영화 감상을 방해했다고 평했으며, 영화는 큰 성공을 거두지 못했다. 그녀는 1946년 존 웹스터의 '말피 공작부인'(The Duchess of Malfi말피 공작부인영어)의 주연을 맡는 등 간헐적으로 무대에 복귀했다. 1943년, 그녀는 브로드웨이 연극 '더 투 미세스 캐롤스'(The Two Mrs. Carrolls더 투 미세스 캐롤스영어)로 돌아왔고, 이 작품으로 드라마 리그로부터 뛰어난 연기자 메달(Distinguished Performance Medal뛰어난 연기자 메달영어)을 수상했다.

3.3. Post-war activities and later career
엘리자베트 베르크너는 1954년 잠시 독일에 돌아와 영화와 연극에 출연했다. 베를린의 슈테글리츠-첼렌도르프 지구는 그녀의 이름을 따서 도시 공원의 이름을 지었다. 1973년에 그녀는 영화 '데어 푸스게앙거'(Der Fußgänger데어 푸스게앙거독일어, 영어 제목: '더 페데스트리언')에 주연으로 출연했는데, 이 작품은 아카데미상 후보에 올랐고, 1974년 골든 글로브상 외국어 영화상을 수상했다.
3.4. Awards and honors
엘리자베트 베르크너는 그녀의 경력 동안 다음과 같은 주요 상과 영예를 얻었다.
- 1935년: 영화 '이스케이프 미 네버'로 아카데미 여우주연상 후보 지명
- 1943년: 연극 '더 투 미세스 캐롤스'로 드라마 리그의 뛰어난 연기자 메달 수상
- 1974년: 영화 '더 페데스트리언'으로 골든 글로브상 외국어 영화상 수상 (영화에 대한 수상)
- 1980년: 오스트리아 과학 예술 십자훈장 수상
- 1982년: 엘레오노라 두세 아솔로상 수상
4. Personal life
엘리자베트 베르크너의 사생활은 그녀의 예술적 여정과 깊이 연결되어 있으며, 특히 그녀의 경험은 여러 유명 작품에 영감을 주었습니다.
4.1. Marriage and family
베르크너는 헝가리 태생의 영국 작가이자 영화 감독, 프로듀서인 파울 친너와 1933년부터 1972년까지 결혼 생활을 유지했다.
4.2. Inspirations for fictional works
그녀의 개인적인 경험은 1950년 아카데미 작품상을 수상한 영화 '이브의 모든 것'의 원천이 되었다. '뉴욕 타임스'의 작가 메리 오어 사망 기사에 따르면, 베르크너는 오어에게 자신의 경험을 이야기했고, 오어는 그 이야기를 바탕으로 '이브의 지혜'(The Wisdom of Eve이브의 지혜영어)라는 단편 소설을 썼으며, 이 소설은 1946년 '코스모폴리탄'에 실렸다. 이 소설을 원작으로 조지프 L. 맨키위츠가 영화 시나리오를 작성했다. 이 일화는 베르크너가 연극 '더 투 미세스 캐롤스'에 출연하던 시기에 발생했다. 베르크너는 며칠 동안 극장 밖에서 서성이던 '초라한' 젊은 여성을 가엾게 여겨 그녀에게 비서 자리를 주었는데, 그 젊은 여배우는 베르크너의 삶을 '장악하려' 시도했다.
또한, 베르크너는 클라우스 만의 소설 '메피스토'에 등장하는 도라 마틴(Dora Martin도라 마틴영어)이라는 인물의 영감이 되었다고 알려져 있다.
5. Death
엘리자베트 베르크너는 말년에 런던으로 거처를 옮겼으며, 1986년 5월 12일 88세의 나이로 암으로 사망했다. 그녀는 1986년 5월 15일 골더스 그린 화장장에서 화장되었으며, 서쪽 회랑에 그녀를 기리는 타원형 기념 명판이 세워져 있다.
6. Legacy and influence
엘리자베트 베르크너는 배우로서의 뛰어난 업적 외에도, 그녀의 삶의 궤적 자체가 현대 영화와 문학에 깊은 영향을 미쳤습니다. 특히 그녀의 개인적인 경험은 예술적 창작의 중요한 영감이 되었습니다.
6.1. Influence on film ('All About Eve')
영화 '이브의 모든 것'은 베르크너의 실제 경험에서 영감을 얻은 작품이다. 베르크너가 연극 '더 투 미세스 캐롤스'에 출연하던 중 겪었던 일화, 즉 자신의 비서로 고용한 젊은 여배우가 그녀의 삶을 침범하려 했던 사건은, 주인공 이브 해링턴의 캐릭터와 이야기 전개에 결정적인 영향을 주었다. 이 영화는 예술계의 야망과 배신, 그리고 명성의 이면을 탐구하며, 베르크너의 경험이 어떻게 보편적인 인간 드라마로 승화되었는지를 보여준다.
6.2. Influence on literature ('Mephisto')
클라우스 만의 소설 '메피스토'에서 도라 마틴(Dora Martin도라 마틴영어)이라는 인물이 베르크너를 모델로 했다는 사실은 그녀의 삶이 당시 유럽의 정치적, 사회적 상황과 뗄 수 없는 관계를 맺고 있음을 보여준다. 소설 속 도라 마틴은 나치 독일의 부상 속에서 예술적 순수성을 지키기 위해 고뇌하고 결국 독일을 떠나는 예술가로 묘사되며, 이는 현실의 베르크너가 나치즘을 피해 런던으로 이주했던 상황과 겹쳐진다. 이처럼 그녀의 삶은 예술가의 사회적 책임과 시대적 압력 속에서의 개인적 선택이라는 중요한 문학적 주제를 탐구하는 데 기여했다.
7. Filmography
엘리자베트 베르크너가 출연한 주요 영화 작품 목록은 다음과 같다.
연도 | 제목 | 역할 |
---|---|---|
1924 | 더 에반젤리스트 (The Evangelist) | 막달레나 |
1924 | 허즈번즈 오어 러버스 (Husbands or Lovers) | 뉴 |
1926 | 더 피들러 오브 플로렌스 (The Fiddler of Florence) | 르네 |
1927 | 리베 (Liebe) | 헤르초긴 폰 랑게아이스 |
1928 | 도냐 후아나 (Doña Juana) | 도냐 후아나 |
1929 | 프라울라인 엘제 (Fräulein Else) | 엘제 탈호프 |
1931 | 아리안 (Ariane) | 아리안 쿠즈네초바 |
1932 | 드리밍 립스 (Dreaming Lips) | 가비 |
1934 | 더 라이즈 오브 캐서린 더 그레이트 (The Rise of Catherine the Great) | 캐서린 |
1935 | 이스케이프 미 네버 (Escape Me Never) | 젬마 존스 |
1936 | 뜻대로 하세요 (As You Like It) | 로잘린드 |
1937 | 드리밍 립스 (Dreaming Lips) | 가비 로런스 |
1939 | 스톨른 라이프 (Stolen Life) | 실비나 로런스 / 마르티나 로런스 |
1941 | 북위 49도선 (49th Parallel) | 안나 (글리니스 존스로 교체됨, 장면 삭제됨) |
1941 | 패리스 콜링 (Paris Calling) | 마리안 잔티에 |
1962 | 더 해피 이어즈 오브 더 토르발즈 (The Happy Years of the Thorwalds) | 프라우 토르발트 |
1970 | 크라이 오브 더 밴시 (Cry of the Banshee) | 오나 |
1970 | 스트로고프 (Strogoff) | 마르파 스트로고프 |
1973 | 고독한 보행자 (The Pedestrian) | 프라우 릴리엔탈 |
1978 | 데어 핑스트아우스플루크 (Der Pfingstausflug) | 마르가레테 요한센 |
1982 | 하이 소사이어티 리미티드 (High Society Limited) | 엘제 |
8. Bibliography
엘리자베트 베르크너의 삶과 작품에 관련된 주요 출판물은 다음과 같다.
- 안네 예스페르센: '치명적인 진실 또는 교묘한 기만. 엘리자베트 베르크너 영화 속의 여성들'(Tödliche Wahrheit oder raffinierte Tä Täuschung. "Die Frauen in den Filmen Elisabeth Bergners"치명적인 진실 또는 교묘한 기만. 엘리자베트 베르크너 영화 속의 여성들독일어) - 미하엘 오마스타, 브리기테 마이어, 크리스티안 카르넬리 (편집): '칼 마이어, 시나리오 작가: 그의 각본은 이미 영화였다'(Carl Mayer, Scenarist: Ein Script by him was already a film칼 마이어, 시나리오 작가: 그의 각본은 이미 영화였다영어). 시네마, 빈 2003.