글로리아 스튜어트

1.1. 출생과 어린 시절

글로리아 스튜어트는 1910년 7월 4일 밤 11시, 캘리포니아주 산타모니카에 있는 가족의 부엌 식탁에서 글로리아 스튜어트라는 이름으로 태어났다. 그녀는 앨리스(결혼 전 성 데이드릭)와 프랭크 스튜어트의 첫째 자녀였다. 어머니를 통해 스튜어트는 3대째 캘리포니아 주민이었다. 스튜어트의 외할머니 앨리스 본은 1854년 금광 지역인 엔젤스 캠프에서 태어났는데, 이는 그녀의 증조할머니 베릴라(스튜어트의 증조할머니)가 미주리주에서 덮개 마차를 타고 캘리포니아로 이주한 지 2년 후였다. 스튜어트의 아버지 프랭크 스튜어트는 오리건주 더댈러스 출신으로 스코틀랜드계였으며 샌프란시스코에서 법을 공부했다. 그녀가 태어날 당시 아버지는 더 식스 컴퍼니스를 대표하는 변호사였다.

스튜어트에게는 11개월 후에 태어난 남동생 프랭크 주니어(훗날 로스앤젤레스 타임스의 스포츠 기자 프랭크 핀치)가 있었다. 또 다른 남동생 토마스는 프랭크 주니어보다 2년 늦게 태어났지만, 3세 때 척수막염으로 사망했다. 어린 시절 스튜어트는 어머니와 함께 그리스도의 교회에 다녔고, 이후 가톨릭 학교에 다녔다. 원래 장로교 신자였던 아버지는 그녀의 어린 시절에 크리스천 사이언스로 개종했다. 스튜어트가 9세 때, 아버지는 자동차가 다리를 스쳐 입은 부상으로 인한 감염으로 사망했다. 그녀는 또한 교사를 발로 차서 초등학교에서 퇴학당하기도 했다. (그녀는 "솔직히 그럴 만했다"고 회상했다.) 두 어린 자녀를 부양하기 위해 어려움을 겪던 어머니는 곧 지역 사업가 프레드 J. 핀치의 청혼을 받아들였다. 이로 인해 이복 여동생 퍼트리샤 마리 핀치가 1924년에 태어났다. 스튜어트는 학교에서 글로리아 페이 핀치라는 이름으로 다녔다. 그녀는 부모로부터 중간 이름을 받지 못했기 때문에 아버지의 이름인 프랭크의 여성형인 '프랜시스'를 중간 이름으로 채택했다.

1.2. 학업

스튜어트는 산타모니카 고등학교에 다녔으며, 그곳에서 연극 활동에 적극적으로 참여했고 졸업반 연극 《백조》에서 주연을 맡았다. 그녀는 연기만큼 글쓰기를 좋아하여 고등학교 마지막 두 번의 여름 방학 동안 단편 소설 및 시 창작 수업을 들었고, 《산타모니카 아웃룩》 신문의 수습 기자로 일했다.

10대 시절, 그녀는 의붓아버지와의 관계가 좋지 않아 집을 떠나기 위해 대학 진학을 모색했다. 고등학교 졸업 후, 스튜어트는 캘리포니아 대학교 버클리에 입학하여 철학과 드라마를 전공했다. 대학에서 그녀는 연극에 출연하고, 《데일리 캘리포니안》에서 일했으며, 캠퍼스 문학 저널인 《옥시덴트》에 기고하고, 예술가의 모델로 활동했다. 버클리에서 그녀는 자신의 이름을 '글로리아 스튜어트'로 서명하기 시작했다. 그녀는 '글로리아 스튜어트'의 여섯 글자 대칭이 간판에 '스튜어트'의 일곱 글자보다 더 보기 좋을 것이라고 생각했다.

UC 버클리 학생 시절, 스튜어트는 미국 청년 공산주의자 연맹에 가입하고 싶어 했다. 그녀는 "가난하고 억압받는 사람들을 위한 것이라고 들었다. 그것이 나에게 매력적이었다. 하지만 18세 미만은 가입할 수 없어서 가입할 수 없었다"고 회고했다. 카멜에서 그녀는 링컨 스테픈스와의 우정이 "노동자와 블루칼라 노동자들의 학대에 대한 더 깊은 통찰력을 주었고, 몇 년 후 할리우드에 갔을 때 자유주의적 대의를 위해 일할 준비가 되게 했다"고 언급했다.

대학 3학년이 끝날 무렵인 1930년 6월, 스튜어트는 샌프란시스코 증권 거래소 건물의 외관 작업에서 랄프 스택폴의 제자로 일하던 젊은 조각가 블레어 고든 뉴웰과 결혼했다. 뉴웰 부부는 앤젤 애덤스, 에드워드 웨스턴, 로빈슨 제퍼스, 링컨 스테픈스와 그의 아내 엘라 윈터와 같은 예술가들이 모여 활기찬 공동체를 이루고 있던 카멜바이더시로 이주했다. 카멜바이더시에서 스튜어트는 골든 보우 극장의 작품에 출연하고 《더 카멜라이트》 신문의 직원으로 일했다. 한편 그녀는 손으로 꿰맨 앞치마, 조각 패치워크 베개, 차 린넨을 만들고, 차 가게를 위해 말린 꽃다발을 만들었으며, 그곳에서 웨이트리스로도 일했다. 뉴웰은 벽돌을 깔고, 나무를 자르고 쌓았으며, 조각과 목공예를 가르치고, 미니어처 골프 코스를 관리했다. 그들은 나무 야적장 한가운데 있는 오두막에서 야간 경비원으로 살았다. 스튜어트는 나중에 이 시기를 "놀랍도록 보헤미안적이었다"고 회상했다.

2.1. 배우 경력 초기

카멜에서의 연극 공연은 스튜어트를 패서디나에 있는 길모어 브라운의 개인 극장 '더 플레이박스'로 이끌었다. 그곳에서 그녀는 안톤 체호프의 《갈매기》에서 마샤 역으로 출연하도록 초청받았다. 개막일 밤, 파라마운트와 유니버설의 캐스팅 디렉터들이 객석에 있었다. 두 스튜디오 모두 그녀에게 스크린 테스트를 제안했고, 서로 그녀를 차지하려 했다. 결국 스튜디오들은 동전을 던졌고, 유니버설이 이겼다. 스튜어트는 자신을 진지한 연극 배우로 여겼지만, 그녀와 뉴웰은 "돈이 없어 하루 벌어 하루 먹고살았기" 때문에 파라마운트보다 조금 더 많은 돈을 주는 유니버설과의 계약을 결정했다.

스튜어트에 따르면, 그녀는 유니버설에서 빌려준 워너 브라더스 영화 《여인들의 거리》에서 아버지의 정부와 대면하는 순진한 여성 역을 맡으면서 영화 경력을 시작했다. 이 영화는 프리 코드 영화였다. 스튜어트의 두 번째 영화는 다시 순진한 여성 역으로, 축구 영웅 영화 《올 아메리칸》에 출연했다.

1932년 12월 초, 서부 영화 광고주 협회는 글로리아 스튜어트가 "가장 성공할 가능성이 높은" 15명의 신인 여배우 중 한 명으로 선정되었다고 발표했다. 그녀는 왐파스 베이비 스타였다. 진저 로저스, 메리 칼라일, 엘리너 홈 등이 함께 선정되었다. 스튜어트의 경력은 영국 감독 제임스 웨일이 그녀를 영화 《올드 다크 하우스》(1932)에 캐스팅하면서 발전했다. 이 영화에서 그녀는 으스스한 저택에 낯선 사람들 사이에 갇히게 되는 감성적인 아내 역을 맡아 보리스 칼로프, 멜빈 더글러스, 찰스 로턴, 릴리언 본드, 어니스트 시시거, 에바 무어, 레이먼드 매시 등 앙상블 출연진과 함께 글래머러스한 역할을 소화했다. 이 영화는 비평가들의 찬사를 받았고, 《뉴욕 타임스》는 스튜어트의 연기를 "영리하고 매력적"이라고 평했으며, 이 영화는 나중에 컬트 영화가 되었다. 《올드 다크 하우스》 촬영 경험은 1933년 미국 배우 조합 결성에도 중요한 역할을 했다.

스튜어트는 "제임스 [웨일]은 모든 영국 배우들과 함께했다"고 회상했다. "그래서 세트 한쪽에서는 그들이 '일레븐지스(오전 11시 간식)'와 '포지스(오후 4시 간식)'를 즐겼고, 멜빈 [더글러스]와 저는 초대받지 못하고 함께 앉아 있었다. 어느 날, 멜빈이 저에게 '우리 함께 노동조합을 만들 생각 있나요?'라고 물었다. 저는 '노동조합이 뭐죠?'라고 물었다. 그는 '뉴욕의 배우 연합 같은 거예요. 배우들이 모여서 더 나은 근무 환경을 위해 일하는 거죠'라고 말했다. 저는 '오, 멋지네요'라고 답했다. 왜냐하면 저는 매일 아침 5시에 일어나 7시에 분장하고, 8시에 머리를 하고, 8시 45분에 의상을 입고, 때로는 제작진이 원하면 다음 날 새벽 4시나 5시까지 일했기 때문이다. 초과 근무 수당도 없었다. 제작진이 편리할 때만 음식을 주었다. 정말 아주 힘든 일이었다."

촬영이 끝난 후, 스튜어트는 지지자들을 모집하기 시작했고, 조합의 첫 창립 멤버 중 한 명이 되었다. 1936년 6월, 그녀는 폴 무니, 프랑쇼 톤, 에른스트 루비치, 오스카 해머스타인 2세와 함께 할리우드 반나치 연맹을 결성하는 데 도움을 주었다. 같은 해, 그녀는 작가 도로시 파커와 함께 스페인 내전 고아들을 지원하는 연맹을 설립하는 데 기여했다.

스튜어트는 다음 영화인 존 포드 감독의 《에어 메일》에서 팻 오브라이언과 랄프 벨라미와 함께 첫 공동 주연을 맡았다. 이 영화에서의 그녀의 연기에 대해 《뉴욕 타임스》의 모던트 홀은 "현재 리알토에서 상영 중인 《올드 다크 하우스》에서 매우 잘 해낸 글로리아 스튜어트가 이 역할에서도 최선을 다했다"고 평했다. 초기 경력 동안 두 편의 글로리아 스튜어트 영화가 동시에 상영되는 것이 예외가 아니라 일반적인 일이 되었다. 1932년 첫해에 스튜어트는 4편의 영화를 개봉했고, 1933년에는 9편, 1934년에는 6편을 개봉했다. 1935년에는 아기를 낳는 중이어서 4편의 영화만 개봉했다. 1936년에는 6편의 영화가 이어졌다. 《에어 메일》 이후, 모던트 홀의 글로리아 스튜어트에 대한 평은 몇 단어로 줄어들었다. 《지옥의 웃음》: "글로리아 스튜어트가 로레인으로 등장한다..."; 《쓸어버리기》: "...아름다운 글로리아 스튜어트가 연기했다..."; 《프라이빗 존스》: "글로리아 스튜어트는 매력적이다..."

제임스 웨일은 《거울 앞의 키스》에서 스튜어트를 한 장면에만 다시 불렀지만, 비평가 홀은 "이야기의 첫 에피소드에서 섬세한 글로리아 스튜어트를 등장시켜 죽이는 것이 너무 안타깝다고 생각할 수도 있다. 아마도 그렇겠지만, 그 역할에 예쁜 여자가 필요했고 웨일 씨는 이 작은 역할에 무능하거나 매력 없는 배우를 캐스팅하여 자신의 작품을 약화시키고 싶지 않았던 것이 분명하다"고 썼다.

《419호의 소녀》("매력적인 글로리아 스튜어트의 즐거운 연기"를 언급한 모던트 홀)와 《블루 룸의 비밀》("미스 스튜어트가 즐거운 연기를 선보인다")에서 좋은 평을 받은 후, 제임스 웨일은 스튜어트를 《투명 인간》(1933)에서 클로드 레인스의 상대역으로 캐스팅했다. 레인스는 런던 무대에서 유명한 수입 배우였고, 이 영화는 그의 첫 할리우드 영화였다. (모던트 홀의 스튜어트 연기에 대한 평은 "미스 스튜어트도 자신의 역할에서 잘 해냈다"는 온건한 평이었다.) 웨일의 여러 영화에 출연한 후, 스튜어트는 그와 그의 파트너 데이비드 루이스와 친구가 되었다.

스튜어트의 남편 고든 뉴웰은 할리우드 생활에 불만을 가졌다. 그와 스튜어트는 원만하게 헤어졌고 이혼했다. 1933년 (에디 캔터 주연의 코미디 영화 《로마 스캔들》 촬영장에서), 스튜어트는 이 영화의 작가 중 한 명인 아서 쉬크먼을 만났다. 그들은 "즉시 서로에게 끌렸다". 스튜어트와 쉬크먼은 1934년 8월에 결혼했다.

1934년, 유니버설은 스튜어트를 워너 브라더스에 빌려주어 《이것이 해군이다》에 출연시켰다. 스튜어트는 제임스 캐그니와 팻 오브라이언과 공동 주연을 맡았는데, 이 남성 콤비가 출연한 9편의 영화 중 첫 번째였다. 프랭크 S. 뉴전트는 《뉴욕 타임스》에 "캐그니 씨를 지지하며, 매우 훌륭한 연기를 보여준 패트 오브라이언, 글로리아 스튜어트..."라고 썼다.

2.2. 20세기 폭스 시절

1935년, 스튜어트는 버스비 버클리의 《골드 디거스 오브 1935》에서 딕 파월의 연인 역으로 캐스팅되었다. 뮤지컬 영화였지만, 스튜어트는 임신 중이어서 춤이나 노래를 부르지 않았다. 《뉴욕 타임스》 비평가는 "글로리아 스튜어트는 루비 킬러가 보통 차지하는 위치에서 엄청나게 중요한 것을 기여하지 못했다"고 평했다.

스튜어트의 딸 실비아는 1935년 6월에 태어났다. 그녀의 이름은 《로마 스캔들》에서 스튜어트가 맡았던 공주 실비아의 이름을 따서 지어졌다.

같은 해, 스튜어트는 유니버설을 떠나 20세기 폭스에 합류했다. 스튜디오 대표 대릴 F. 재넉의 첫 임무는 《프로페셔널 솔저》에서 아역 스타 프레디 바솔로뮤와 빅터 맥래글렌(전년도 《밀고자》로 남우주연상 오스카를 수상)을 돕는 역할이었다. 프랭크 S. 뉴전트는 "글로리아 스튜어트(왕의 고귀한 가정교사)와 마이클 웰런(전문 군인의 파트타임 조수) 사이에 사소한 로맨스가 있었지만, 아무도 그것을 진지하게 받아들여서는 안 된다"고 언급했다. 1936년, 존 포드는 스튜어트를 워너 백스터와 함께 《상어 섬의 죄수》에 공동 주연으로 캐스팅했다. 링컨 암살자의 의사 아내 역을 맡은 스튜어트는 포드와 다시 작업하는 것을 특권으로 여겼지만, 《뉴욕 타임스》의 프랭크 S. 뉴전트는 스튜어트의 "...도움이 되는 연기..."에 대해 썼다. 《푸어 리틀 리치 걸》에서 스튜어트는 다시 아역 스타인 셜리 템플을 돕는 역할을 요청받았다. 프랭크 S. 뉴전트는 "템플의 조연 배우들을 서둘러 나열하자면, 페이 양과 글로리아 스튜어트가 템플 양이 의상을 갈아입는 동안 한두 장면을 허락받았다고 언급할 수 있다"고 평했다.

1936년 나머지 기간과 1937년 내내 재넉은 스튜어트를 《프론트 페이지의 소녀》와 같은 영화에 출연시켰다. 프랭크 S. 뉴전트는 "평범하다고 말하고 출연진에게 동정을 표하라..."고 평했다. 《소녀 오버보드》를 평하면서 뉴전트는 "현재 인기 있는 개구리 목소리 라디오 가수가 부르는 유니버설의 '소녀 오버보드'는 '아무것도 아닌 것'이며, 심지어 B급 아무것도 아닌 것이다"라고 시작했다. 영화들의 미지근한 평가에도 불구하고, 스튜어트는 이 시기에 충성스러운 팬층을 확보했으며, 그중 한 명은 그녀의 초상화를 가슴에 문신으로 새기기도 했다. 스튜어트는 그 팬을 만나 1937년 가을 《라이프》 잡지 프로필을 위해 그와 함께 사진을 찍었다.

스튜어트는 나중에 《숙녀는 탈출한다》, 《대학에서 시작되는 삶》, 《마음의 변화》에 출연했는데, 이 영화들은 《뉴욕 타임스》 영화 지면에 실릴 만한 가치가 없었다. 1938년, 재넉은 다시 스튜어트에게 셜리 템플을 《써니브룩 농장의 레베카》(1938)에서 돕도록 주장했다. 이 영화에 대한 평론에서 《버라이어티》는 "셜리 템플은 이 영화에서 위대한 작은 예술가임을 증명한다. 나머지는 인위적이고 실망스럽다... 더 적합한 제목은 라디오 시티의 레베카일 것이다"라고 썼다. 1938년, 스튜어트는 네 번째로 아역 스타인 제인 위더스를 《계속 웃어》에서 돕는 역할을 맡았다. 스튜어트의 연기는 《뉴욕 타임스》 평론에서 언급되지 않았다.

《살인을 위한 시간》에서 스튜어트의 평론가는 그녀를 "...예쁜 청구서 수금원"이라고 말했다. 그리고 1939년, 스튜어트 경력의 이 단계의 마지막 해인 《삼총사》에서 스튜어트의 이름은 돈 아메치, 리츠 브라더스, 비니 반스 뒤에 나왔고, 다시 스튜어트의 연기는 평론되지 않았다. 《승자 독식》에서 《타임스》 비평가는 "...영화에서 볼 가치가 있는 유일한 것은 토니 마틴이 권투 선수를 연기하려는 시도이다. 이것은 정말로 죽여준다"고 썼다. 스튜어트 어윈과 공동 주연을 맡은 "준코미디" 《당신에게 일어날 수 있는 일》로 8년이 끝났다. 다시 스튜어트는 언급되지 않았다.

지난 11월 영화 지면에 여배우의 공간을 차지한 것은 "글로리아 스튜어트 폭스에서 떠나다... 글로리아 스튜어트가 폭스와의 계약을 해지했다..."는 이야기였다. 사실, 대릴 재넉은 스튜어트의 계약을 갱신하지 않았다.

2.3. 예술가로서의 활동

1939년 초, 스튜어트와 당시 남편 쉬크먼은 4개월 동안 아시아, 이집트, 이탈리아를 여행한 후, 프랑스와 영국이 독일에 전쟁을 선포할 무렵 프랑스에 도착했다. 그들은 미국 영사에게 쉬크먼은 종군 기자로, 스튜어트는 병원 자원봉사자로 머물게 해달라고 요청했다. 영사는 도움을 거부하고 그들에게 미국으로 돌아가야 한다고 말했다. 그들은 대서양을 건넌 마지막 미국 여객선인 SS 프레지던트 애덤스를 타고 9월에 뉴욕시에 도착했다.

뉴욕에서 스튜어트는 브로드웨이에 출연하기를 바라며 무대 연기로 돌아가려 했다. 그녀는 "저는 연극 배우가 되고 싶었지만, 캘리포니아에서 온 작은 소녀로 길거리를 걷는 것보다 이름이 있다면 뉴욕과 극장에 가는 것이 더 쉬울 것이라고 생각했다. 어느 정도 이름이 있는 상태로 뉴욕으로 돌아갔을 때, 그들은 영화배우를 원하지 않았다"고 말했다. 그러나 스튜어트는 동부 해안의 여름 극장에 환영받았고, 1940년부터 1942년까지 《인간과 초인》, 《동물 왕국》, 《1월 16일 밤》, 《젊음에 대한 강조》, 《미스터 앤 미세스 노스》, 《무기와 인간》, 《선원 조심!》 등 다양한 작품에 출연했다. 1940년 8월, 그녀는 매사추세츠 대학교 애머스트에서 상연된 손턴 와일더의 연극 《우리 읍내》에서 와일더 자신의 연출 아래 에밀리 웹 역으로 출연했다.

1940년대 전쟁 지원을 위해 스튜어트는 노래와 춤 레슨을 받았다. 이후 USO는 그녀를 배우 힐러리 브룩과 팀을 이루게 했다. 두 금발 여배우는 전국을 순회하며 병원을 방문하고, 매점에서 군인들과 춤을 추고, 전쟁 채권을 팔았다. 스튜어트는 "USO와 함께 해외 복무에 자원하고 싶었지만, 아서가 허락하지 않았다"고 말했다.

1942년 9월 16일, 스튜어트는 라디오 드라마 《서스펜스》의 '케틀러 메소드' 에피소드에서 주연(클레어 윈턴) 중 한 명의 목소리를 맡았다.

스튜어트는 이전 에이전트에게 일자리를 요청했다. 4년 만에 출연한 첫 영화 《여기에 엘머가 온다》(1943)는 로이 로저스의 아내 데일 에반스가 주연을 맡은 음악 코미디였다. 《휘슬러》(1944)는 공포 영화 전문 감독 윌리엄 캐슬의 초기 연출작으로, 스튜어트는 리처드 딕스와 공동 주연을 맡았다. 다음 영화인 《여성들의 적》(1944)은 전쟁 드라마로, 스튜어트는 7번째로 출연했다. 2년 후, 스튜어트는 조안 데이비스와 잭 오키가 주연을 맡은 코미디 영화 《그녀는 책을 썼다》에서 빨간 머리 가발을 쓰고 한 번 더 역할을 맡았다.

1945년 연기 경력을 중단한 후, 스튜어트는 남편 쉬크먼과 함께 뉴욕으로 갔다. 파라마운트는 쉬크먼에게 새 연극 《드림 걸》을 보고 영화로 각색해달라고 요청했다. 한 친구가 스튜어트를 데코파주 예술가의 스튜디오로 데려갔다. 이 예술 형식에 매료된 스튜어트는 이것이 자신의 삶에서 연기를 대체할 수 있을 것이라고 생각했다. 쉬크먼의 격려로 그녀는 로스앤젤레스의 장식가 거리(decorators' row)에 '데코르 유한회사'라는 가게를 열었다. 스튜어트는 데코파주 기법으로 장식된 램프, 거울, 테이블, 서랍장 및 기타 독특한 예술품을 만들었다. 다음 4년 동안 그녀의 작품은 주목을 받았고, 뉴욕의 로드 & 테일러, 댈러스의 니먼 마커스, 패서디나의 불록스, 샌프란시스코의 검프스에서 그녀의 작품을 취급했다. 그러나 시간이 지나면서 "정교한 재단, 16겹의 래커칠" 등 각 작품에 들어가는 노동력과 기타 비용이 너무 많이 들어 스튜어트는 가게를 닫았다.

10년 동안 임대 공간에서 살다가, 스튜어트와 쉬크먼은 오래된 아메리칸 크래프츠맨 스타일의 집을 구입했다. 그곳에서 그녀는 내부를 재설계하고, 리모델링을 감독했으며, 모든 가구를 직접 디자인하여 맞춤 제작했다. 정원에서는 조경을 계획하고, 난초를 위한 온실과 과일나무 접목을 위한 격자 집을 포함시켰으며, 몇 시간 동안 무릎을 꿇고 경작하고 심었다. 스튜어트의 말에 따르면, "저는 창의적인 개조의 회오리바람이 되었다."

1954년 초, 파리를 방문했을 때 스튜어트는 주드폼 미술관에서 인상주의 그림을 처음 보았다. 데코파주를 처음 보았을 때처럼, 스튜어트는 그림도 하고 싶어 했다. 쉬크먼 부부는 이탈리아로 가는 중이었다. 당시 해외에 최소 18개월 이상 거주하는 미국 예술가들은 거주 기간 동안 벌어들인 수입에 대해 세금을 내지 않았다. 쉬크먼은 이제 매우 성공적이었다. 뉴욕에서 돌아온 지 8년 동안 그는 주로 시나리오를 쓰면서 14편의 영화에 참여했다. 그는 또 다른 연극을 시도하고 싶어 했다. 다음 18개월 동안 스튜어트는 그림을 그렸고 쉬크먼은 연극 작업을 했다.

쉬크먼의 슬픈 코미디 《조커》는 토미 누넌이 주연을 맡았고, 1957년 4월 5일 뉴욕의 플레이하우스 극장에서 개봉될 예정이었다. 4월 1일, 이 연극은 워싱턴 D.C.에서 3주 반 동안의 브로드웨이 사전 투어를 중단하고 "수리를 위해 중단되었다"고 발표되었다. 수리는 결코 이루어지지 않았다. 그리고 7년 동안 매일 이젤 앞에서 작업한 후, 스튜어트는 자신의 그림을 전시할 준비가 되었다. 1961년 9월, 빅터 해머는 뉴욕의 해머 갤러리에서 스튜어트의 첫 개인전을 열었다. 그녀의 그림 40점 중 거의 모두가 팔렸다. 이후 몇 년 동안 스튜어트는 뉴욕의 비안키니 갤러리, 로스앤젤레스의 사이먼 패트리치 갤러리와 에그 앤 아이, 팜스프링스의 갈레리 뒤 조넬, 베벌리힐스의 스테어케이스 갤러리 등 여러 전시회에서 원시주의 스타일의 그림을 전시했다. 스튜어트의 그림은 수많은 개인 소장품과 로스앤젤레스 카운티 미술관, J. 폴 게티 미술관, 메트로폴리탄 미술관, 빅토리아 앤 앨버트 박물관, 뉴멕시코 박물관(산타페), 팜스프링스 사막 박물관, 벨헤이븐 박물관(잭슨, 미시시피)의 영구 소장품으로 남아있다.

스튜어트는 거의 30년 동안 그림을 그렸는데, 그녀가 썼듯이 "...원시적인 화가로서의 도전이 조금씩 시들해졌고, 저는 실크스크린이라는 복잡한 예술 형식에 매료되었다." 스튜어트는 실크스크린 작가 에블린 존슨에게 배웠고, 이후 개인 소장품으로도 소장된 생생한 실크스크린 작품들을 만들었다.

1960년대 후반, 스튜어트는 또 다른 예술 형식인 분재 예술을 받아들였다. 그녀는 로스앤젤레스의 분재 명장 존 나카의 동료인 프랭크 나가타에게 수업을 들었고, 나가타의 분재 클럽인 바이코엔에 가입했으며, 캘리포니아 분재 협회의 첫 번째 앵글로 회원 중 한 명이 되었다. 결국 스튜어트의 분재 컬렉션은 100그루가 넘는 미니어처 나무로 늘어났다.

2.4. 연기 복귀

1975년, 거의 30년 동안 업계를 떠나 있던 스튜어트는 연기 복귀를 결심했다. 그녀는 에이전트를 구했고 즉시 엘리자베스 몽고메리 주연의 ABC 텔레비전 영화 《리지 보든의 전설》에서 상점 손님으로 작은 역할에 캐스팅되었다. 그 후, 그녀의 에이전트를 통해 스튜어트는 주로 텔레비전에서 단역으로 캐스팅될 수 있었다. 여기에는 《월튼네 사람들》과 《제시카의 추리극장》과 같은 시리즈의 게스트 출연도 포함되었다. 그녀의 친구인 낸시 말론 감독은 그녀에게 텔레비전용 독특한 영화 《영화의 멀린》에서 주연을 맡겼고, 다른 친구들도 그녀에게 자신들의 쇼에서 역할을 주었다. 1982년에는 《아름다운 날들》에 출연했다. 스튜어트의 장면은 잠시였고 대사도 없었지만, 그녀는 피터 오툴과 춤을 추고 있었다. 그녀는 "그와 함께 일하는 것은 큰 특권이었다"고 썼다. 그 후 스튜어트는 잭 레먼의 드라마 《대중적 호소》와 골디 혼의 코미디 《꾸러기팀》에 출연했으며, 이후 더 많은 텔레비전 단역에 출연했다. 그녀의 오래된 홍보 사진은 1997년 영화 《배트맨 앤 로빈》에서 집사 알프레드 페니워스의 여동생 '페그'의 이미지로도 사용되었다.

스튜어트의 남편 아서 쉬크먼은 1978년 1월에 사망했다. 5년 후, 스튜어트의 첫 남편 고든 뉴웰의 절친한 친구였던 워드 리치가 스튜어트에게 자신의 책 중 한 권을 보냈다. 리치는 유명한 인쇄업자, 책 디자이너, 인쇄 역사가가 되어 있었다. 그의 상업적인 워드 리치 프레스와 개인 프레스인 라구나 베르데 임프렌타를 통해 리치는 예술, 시, 요리, 미국 서부에 관한 뛰어난 책들을 제작했다. 스튜어트는 그를 저녁 식사에 초대했고, 그들은 사랑에 빠졌다. 리치는 78세였고 스튜어트는 72세였다. 스튜어트가 처음 리치를 따라 그의 스튜디오에 들어가 1839년 영국식 철제 알비온 수동 인쇄기에서 인쇄된 페이지를 뽑는 것을 보았을 때, 그녀도 그것을 하고 싶어 했다. 로스앤젤레스의 여성 워크숍에서 식자를 공부한 후, 스튜어트는 자신의 수동 인쇄기인 반더쿡 SP15를 구입하고 자신의 개인 프레스인 임프렌타 글로리아스를 설립했다. 1984년, 스튜어트는 유방암 진단을 받았지만, 유방 보존술과 방사선 치료를 통해 성공적으로 치료했다.

1980년대 후반, 스튜어트는 아티스트 북 제작을 실험하기 시작했다. 그녀는 여러 권을 디자인하고, 텍스트(종종 시)를 쓰고, 활자체를 신중하게 선택하여 주제와 일치시켰으며, 페이지를 인쇄한 다음, 수채화, 실크스크린, 데코파주 또는 이 세 가지 모두로 페이지를 장식했다. 그녀는 대형 아티스트 북과 미니어처 책을 만들었다. 그녀의 책 중 일부는 완성하는 데 몇 년이 걸렸다. 그중 하나는 1996년 예술가 돈 바차디와 함께 완성한 것으로, 메트로폴리탄 미술관에 소장되어 있다.

리치를 통해 스튜어트는 샌프란시스코에서 파리까지의 저명한 사서들과 서지학자들에게 소개되었다. 임프렌타 글로리아스의 책들은 프랑스 국립도서관, 헌팅턴 도서관, J. 폴 게티 미술관, 미국 의회도서관, 로스앤젤레스 공공 도서관, 메트로폴리탄 미술관, 모건 라이브러리 & 뮤지엄, 뉴욕 공공 도서관, 옥시덴탈 칼리지 도서관, 프린스턴 대학교 도서관, UCLA 클라크 도서관, 빅토리아 앤 앨버트 박물관뿐만 아니라 개인 소장품으로도 소장되어 있다. 스튜어트와 리치는 1996년 리치가 췌장암으로 사망할 때까지 13년 동안 함께했다.

2.5. 《타이타닉》 출연과 재조명

1996년 5월, 스튜어트는 영화 역할에 대한 메시지를 받았다. "여성 목소리가 라이트스톰 엔터테인먼트에서 전화했다고 말했다... 아마 폴란드에서 촬영될 영화에 대해... 타이타닉에 대한 것이고, 제임스 캐머런이 감독한다고..." 다음 날 오후, 캐머런의 캐스팅 디렉터 말리 핀이 스튜어트의 집으로 "...비디오 카메라를 들고 온 조수 에밀리 슈웨버와 함께 왔다... 말리와 나는 에밀리가 우리를 촬영하는 동안 이야기했다." 다음 날 아침, 핀은 제임스 캐머런과 '그의' 비디오 카메라를 데려왔다. 스튜어트는 "나는 전혀 긴장하지 않았다. 나는 캐머런이 의도했던 공감과 부드러움으로 노년의 로즈를 연기할 수 있을 것이라고 알고 있었다"고 썼다. 스튜어트의 86번째 생일 5일 후, 핀은 다시 전화하여 "글로리아, 노년의 로즈가 되고 싶으신가요?"라고 물었다.

스튜어트의 촬영 대부분은 1996년 초여름 약 3주 동안 노바스코샤주 핼리팩스에서 완료되었다. 스튜어트는 또한 여러 다큐멘터리 촬영과 녹음을 했고, 캐머런을 위해 더빙 작업을 했으며, 추가 영화 제안을 받았다. 스튜어트는 "1997년 4월 7일, 《타이타닉》의 홍보 공세가 시작되었다... 그 시점부터 홍보의 홍수는 멈추지 않았다"고 썼다. 1997년 12월 17일, 스튜어트는 영화에서의 연기로 골든 글로브상 여우조연상 후보에 지명되었다. 그녀는 또한 아카데미 여우조연상 후보에도 지명되었다. 그녀는 페이 레이, 밥 호프, 밀턴 벌 등 동시대 배우들과 함께 시상식에 참석한 몇 안 되는 황금기 스타 중 한 명이었다. 2022년 기준으로, 그녀는 이 부문 최연장 후보로 남아있다. 스튜어트는 나중에 핸슨의 노래 "River" 뮤직 비디오에서 위어드 알 얀코빅과 함께 자신의 역할을 패러디하기도 했다.

1998년 3월 8일, 미국 배우 조합은 스튜어트에게 미국 배우 조합상 공로상을 수여했으며, 킴 베이싱어 (《LA 컨피덴셜》)와 공동으로 여우조연상을 수상했다. 두 시상식 모두에서 스튜어트는 동료들로부터 기립 박수를 받았다.

다음 해 5월, 《피플》지는 스튜어트를 "1998년 세계에서 가장 아름다운 50인" 목록에 포함시켰다. 또한 5월에 스튜어트는 벨 오브 루이빌과 델타 퀸 사이의 그레이트 스팀보트 레이스의 명예 손님이었고, 1998년 켄터키 더비 페스티벌의 페가수스 퍼레이드의 그랜드 마셜이었다.

다음으로, 스튜어트는 리틀, 브라운 앤 컴퍼니와 자서전 《나는 계속 희망했다》를 쓰기로 계약했다. 스튜어트는 1998년 7월 19일 할리우드 볼에서 폴 매카트니의 오라토리오 시 "서 있는 돌"을 낭독하며 데뷔했다.

2.6. 말년 활동

스튜어트는 프로듀서이자 주연인 케이트 캡쇼의 요청으로 《러브 레터》(1999)에 합류했으며, 이 영화는 매사추세츠주 록포트에서 촬영되었다. 1999년 10월, 스튜어트의 고향인 산타모니카는 시장이 서명한 표창장을 수여하며 글로리아 스튜어트의 "...전 세계에 대한 많은 기여와 항상 희망을 가지라는 영감적인 메시지"를 인정했다. 1999년 10월 16일, 팸 오코너 시장이 서명했다. 2000년 9월, 스튜어트는 할리우드 명예의 거리에 자신의 별을 공개했다. 이 별은 6700 블록 할리우드 대로에 위치하며, 스튜어트가 고등학생이던 1927년에 문을 연 피그 앤 휘슬 카페 앞에 있다. 그녀는 또한 여러 텔레비전 시리즈에 게스트로 출연했는데, 2000년 공상 과학 시리즈 《투명 인간》, 《천사의 손길》, 《종합병원》 등이 있다. 비록 다시 단역으로 출연했지만, 스튜어트의 마지막 두 영화는 빔 벤더스 감독의 작품이었다. 1999년에는 로스앤젤레스 시내에서 《밀리언 달러 호텔》에 출연했다. 2004년에는 벤더스 감독의 《랜드 오브 플렌티》에 출연했는데, 이것이 그녀의 마지막 영화였다.

2006년, 스튜어트는 자신의 실크스크린 장비를 밀스 칼리지에 기증했으며, 그곳에서 그녀의 작품 전시회가 열렸다. 2010년 6월 19일, 스튜어트는 병세에도 불구하고 미국 배우 조합으로부터 수년간의 공로를 인정받기 위해 직접 참석했다. 오찬에서 그녀는 《타이타닉》 공동 출연자 프랜시스 피셔로부터 랄프 모건 상을 받았다. 제임스 캐머런과 셜리 매클레인도 오찬에 참석했다. 2010년 7월 22일, 미국 영화 예술 과학 아카데미는 스튜어트의 경력을 기리는 행사를 열었다. 이 행사에서는 영화 클립 상영과 스튜어트, 영화 역사가 레너드 말틴, 초상화가 돈 바차디, 헌팅턴 도서관의 에이버리 관장 데이비드 S. 자이드버그 간의 대화가 진행되었다. 천 명의 사람들이 새뮤얼 골드윈 극장을 가득 채웠다.

스튜어트는 《타이타닉》 출연이 발표된 시점부터 그루초 마르크스, 셜리 템플, 제임스 웨일, 공포 영화, 친구 크리스토퍼 이셔우드와 돈 바차디 등 다양한 주제에 대한 인터뷰를 위해 카메라 앞에 섰다.

스튜어트는 94세에 폐암 진단을 받았는데, 이는 그녀가 금연한 지 수십 년 후였다. 그 시점까지 그녀는 무릎 통증에 대한 코르티손 주사를 맞는 것 외에는 고령에도 불구하고 놀랍도록 건강했다. 그녀는 방사선 치료를 받았지만, 시간이 지나 암이 재발했고 더 짧은 방사선 치료를 받았다. 악성 종양은 계속 퍼졌지만, 나이 때문에 천천히 진행되었다. 그녀는 첫 진단 후 6년 만에 사망했으며, 100세 생일을 맞이했다.

스튜어트는 2010년 7월 4일 100번째 생일을 축하했다. 이 행사는 제임스 캐머런과 수지 에이미스 그리고 가족과 친구들이 베벌리힐스의 ACE 갤러리에서 주최했다. 그곳에서 스튜어트는 자신의 많은 그림과 실크스크린 작품, 아티스트 북, 데코파주 샘플, 그리고 자신의 분재 컬렉션 나무들이 갤러리에 전시된 것을 보았다.

7.1. 출연 영화

7.2. 출연 TV 작품

7.3. 선별된 미술 작품

스튜어트의 선별된 회화, 실크스크린, 아티스트 북은 다음과 같다.