마르셀 뒤프레

1. 개요

노트르담 대성당의 대형 오르간 앞에서 연주하는 뒤프레, 앰브로즈 맥어보이 작

마르셀 장-쥘 뒤프레(Marcel Jean-Jules Dupré_{마르셀 뒤프레}^프랑스어; 1886년 5월 3일 ~ 1971년 5월 30일)는 프랑스의 저명한 오르가니스트, 작곡가, 교육자이다. 그는 20세기 최고의 즉흥 연주자 중 한 명으로 평가받으며, 오르간 음악의 연주 기법과 교육 발전에 지대한 공헌을 했다. 전 세계적으로 2,000회 이상의 오르간 연주회를 개최하며 국제적인 명성을 쌓았고, 특히 요한 제바스티안 바흐의 오르간 작품 전곡을 암보하여 연주한 역사적인 시리즈로 유명하다. 파리 음악원에서 오르간 연주 및 즉흥 연주 교수로 재직하며 수많은 후학을 양성했으며, 파리 음악원 원장을 역임하기도 했다. 그의 방대한 작곡 세계는 65개의 작품 번호로 이루어져 있으며, 오르간 음악을 중심으로 독창적인 기법과 뛰어난 기교를 선보였다.

2. 초기 생애 및 교육

마르셀 뒤프레는 프랑스 루앙의 유복한 음악가 집안에서 태어났으며, 어린 시절부터 신동으로서의 재능을 보였다.

2.1. 출생 및 가족 배경

뒤프레는 1886년 5월 3일 루앙에서 태어났다. 그의 가족은 대대로 음악에 깊이 관여해왔다. 아버지인 에마블 알베르 뒤프레(Aimable Albert Dupré)는 1911년부터 사망할 때까지 생투앵 수도원의 명목상 오르가니스트였으며, 유명한 오르간 제작자인 아리스티드 카바예-콜의 친구였다. 카바예-콜은 마르셀이 10살이던 해에 뒤프레의 집에 직접 오르간을 제작해주기도 했다. 어머니인 마리-알리스 뒤프레-쇼비에르(Marie-Alice Dupré-Chauvière)는 첼리스트이자 음악 교사였다. 그의 친삼촌인 앙리 오귀스트 뒤프레(Henri Auguste Dupré)는 바이올리니스트이자 비올리스트였다. 또한, 그의 양쪽 할아버지인 에티엔-피에르 쇼비에르(Étienne-Pierre Chauvière)는 루앙의 생-파트리스 성당의 마이트르 드 샤펠이자 오페라 베이스였고, 에마블 오귀스트-폼페 뒤프레(Aimable Auguste-Pompée Dupré) 역시 카바예-콜의 친구이자 오르가니스트였다. 이러한 환경 속에서 뒤프레는 자연스럽게 음악적 재능을 키웠다.

2.2. 교육 과정

뒤프레는 이미 알렉상드르 기르망에게 개인 교습을 받은 후, 1904년 파리 음악원에 입학하여 본격적인 음악 교육을 받았다. 그는 파리 음악원에서 당대 최고의 스승들로부터 다양한 분야를 사사했다. 피아노는 루이 디에메르와 라자르 레비에게, 오르간은 기르망과 루이 비에른에게, 푸가와 작곡은 샤를-마리 비도르에게 배웠다. 특히 비도르는 그의 스승이자 멘토로서 뒤프레에게 큰 영향을 미쳤다.

2.3. 로마 대상 수상

파리 음악원에서의 학업을 통해 뒤프레는 뛰어난 작곡 실력을 인정받았다. 1914년, 그는 자신의 칸타타인 《프시케(Psyché^프랑스어)》로 프랑스 최고 권위의 음악상인 로마 대상을 수상하며 초기 작곡 경력의 주요 성과를 거두었다.

3. 연주 활동

뒤프레는 전 세계를 아우르는 광범위한 오르간 연주회 활동으로 국제적인 명성을 얻었다.

3.1. 국제 순회 연주

뒤프레는 오스트레일리아, 미국, 캐나다, 유럽 등지에서 2,000회가 넘는 오르간 리사이틀을 개최하며 명성을 쌓았다. 특히 존 워너메이커 백화점(John Wanamaker Department Store)의 후원을 받아 진행된 미국 대륙 횡단 투어는 그의 이름을 국제적으로 알리는 데 결정적인 역할을 했다. 그의 대표작 중 하나인 《교향곡-열정(Symphonie-Passion^프랑스어)》은 필라델피아에 있는 워너메이커 오르간에서 즉흥 연주로 시작된 곡이다.

3.2. 바흐 전곡 연주

뒤프레의 연주 경력에서 가장 기념비적인 업적 중 하나는 요한 제바스티안 바흐의 오르간 작품 전곡을 암보하여 연주한 것이다. 그는 1920년 파리 음악원에서, 그리고 1921년 팔레 뒤 트로카데로에서 각각 10회에 걸쳐 이 역사적인 콘서트 시리즈를 성공적으로 마쳤다. 이 연주회들은 그의 경이로운 기억력과 탁월한 연주 실력을 전 세계에 각인시켰다.

3.3. 기타 주요 연주

뒤프레는 1934년 스승인 샤를-마리 비도르의 뒤를 이어 생 술피스 성당의 명목상 오르가니스트로 임명되었으며, 이후 생애 내내 이 직책을 유지했다. 비도르가 60년 이상 이 자리를 지켰기 때문에, 이 직책은 한 세기 동안 단 한 번만 바뀌는 진기한 역사를 기록했다. 1937년에는 윈저 공작과 월리스 심슨의 결혼식에서 축하 연주를 맡는 등 특별한 행사에서도 활발하게 활동했다. 같은 해 비도르가 사망했다.

4. 교수 및 교육 활동

뒤프레는 파리 음악원의 교수이자 원장으로서 후학 양성에 힘썼으며, 그의 교육 철학은 수많은 제자들에게 깊은 영향을 미쳤다.

4.1. 파리 음악원 교수

1926년, 뒤프레는 파리 음악원의 오르간 연주 및 즉흥 연주 교수로 임명되어 1954년까지 이 직책을 수행했다. 그는 이 기간 동안 수많은 젊은 음악가들에게 오르간 연주의 기술과 즉흥 연주의 예술을 가르치며 프랑스 오르간 음악계의 미래를 이끌었다.

4.2. 음악원 원장

뒤프레는 교육 행정가로서도 중요한 역할을 수행했다. 1947년부터 1954년까지 파리 근교 퐁텐블로 궁전의 루이 15세 별관에 위치한 미국 음악원의 원장을 역임했다. 1954년에는 교통사고로 사망한 클로드 델뱅쿠르의 뒤를 이어 파리 음악원의 원장으로 취임했다. 그러나 그는 당시 프랑스의 국가 법률에 따라 70세에 은퇴해야 했기 때문에, 이 직책을 단 2년 동안만 수행했다.

4.3. 제자 및 영향

뒤프레는 두 세대에 걸쳐 수많은 저명한 오르가니스트들을 배출하며 후대에 지대한 영향을 미쳤다. 그의 제자들 중에는 장 알랭, 마리-클레르 알랭, 장-마리 보데, 피에르 코슈로, 프랑수아즈 르네, 잔 드메시외, 롤랑드 팔치넬리, 장-자크 그루넨발트, 오딜 피에르, 장 기유, 장 랑글레, 칼 바인리히, 클래런스 워터스, 올리비에 메시앙, 가스통 리테즈, 마리-마들렌 뒤뤼플레-슈발리에, 알렉산더 슈라이너, 버지스 폭스, 마이클 머레이 등이 있으며, 미국의 저명한 합창 지휘자인 로저 와그너 또한 그의 가르침을 받았다. 그는 제자들에게 엄격하면서도 깊이 있는 교육을 제공하여 그들이 각자의 음악적 길을 개척하는 데 중요한 토대를 마련했다.

5. 작곡

뒤프레는 65개의 작품 번호(opus number^영어)를 가진 방대한 작곡 세계를 구축했으며, 특히 오르간 음악 분야에서 독창적인 스타일과 기법을 선보였다.

5.1. 작곡 경력 개요

뒤프레의 작곡 활동은 주로 오르간에 초점을 맞추었지만, 피아노, 오케스트라, 합창, 실내악 등 다양한 장르의 작품들도 포함한다. 그의 오르간 작품들은 대부분 중간에서 극도로 어려운 난이도를 가지며, 일부 작품(예: Op. 37 《환기(Évocation^프랑스어)》, Op. 39 《모음곡(Suite^프랑스어)》, Op. 41 《두 개의 스케치(Deux Esquisses^프랑스어)》, Op. 44 《환상(Vision^프랑스어)》)은 연주자에게 거의 불가능에 가까운 기술적 요구를 한다. 그는 니콜로 파가니니에 비견될 정도로 오르간의 비르투오소였으며, 그의 오르간 음악과 교육 저술 모두에서 연주 기법 발전에 크게 기여했다. 그러나 때때로 기교와 비르투오시티에 대한 강조가 음악적 내용과 본질을 해칠 수 있다는 비판도 존재한다. 그럼에도 불구하고, 그의 성공적인 작품들은 이러한 비르투오시티와 높은 수준의 음악적 완성도를 겸비하고 있다.

5.2. 주요 오르간 작품

뒤프레의 작품 중 가장 자주 연주되고 녹음되는 곡들은 그의 초기 경력에서 나온 것들이다. 대표적으로 1912년에 작곡된 Op. 7 《3개의 전주곡과 푸가(Three Preludes and Fugues^프랑스어)》가 있으며, 특히 첫 번째와 세 번째 전주곡(특히 엄청나게 빠른 템포와 페달 코드를 특징으로 하는 G단조 전주곡)은 스승인 비도르조차 연주 불가능하다고 평할 정도였다. 실제로 이 전주곡들의 복잡성 때문에 뒤프레 본인만이 수년 동안 대중 앞에서 이 곡들을 연주할 수 있었다. 그 외에도 《교향곡-열정(Symphonie-Passion^프랑스어)》, 《십자가의 길(Chemin de la Croix^프랑스어)》, 《전주곡과 푸가(Preludes and Fugues^프랑스어)》, 《스케치(Esquisses^프랑스어)》, 《환기(Évocation^프랑스어)》, 《행렬과 비탄(Cortège et Litanie^프랑스어)》 등은 그의 비르투오시티와 음악적 깊이가 잘 조화된 성공적인 작품으로 평가받는다.

5.3. 오르간 외 작품

뒤프레는 오르간에 중점을 두었지만, 피아노, 오케스트라, 합창을 위한 작품뿐만 아니라 실내악곡과 다수의 편곡 작품도 남겼다. 특히 오르간과 오케스트라를 위한 《교향곡 G단조(Symphony in G minor^프랑스어)》 Op. 25가 잘 알려져 있다. 또한 모테트와 시편가 같은 성악 작품도 작곡했다.

6. 즉흥 연주 능력

뒤프레는 20세기 최고의 즉흥 연주자 중 한 명으로 손꼽힌다. 그는 주어진 주제를 바탕으로 즉석에서 푸가와 같은 정교한 대위법적 장치를 포함하는 완전한 교향곡을 즉흥적으로 구성해낼 수 있었다. 이러한 경이로운 능력은 타고난 천재성뿐만 아니라, 연습이나 작곡을 하지 않을 때에도 끊임없이 종이 위에서 연습하는 등 극도로 성실한 노력 덕분이었다.

7. 직책 및 봉사

뒤프레는 1934년부터 1971년까지 샤를-마리 비도르의 뒤를 이어 생 술피스 성당의 명목상 오르가니스트로 봉직했다. 이 직책은 그가 사망할 때까지 유지되었으며, 비도르의 오랜 재임 기간과 더불어 한 세기 동안 단 두 명의 오르가니스트만이 이 유서 깊은 자리를 지켰다는 점에서 그의 중요성을 보여준다.

8. 저술 및 이론 작품

뒤프레는 오르간 연주법, 즉흥 연주, 화성학 등 다양한 음악 이론 분야에서 중요한 저술과 악보 편찬 활동을 남겼다.

8.1. 오르간 연주법 및 즉흥 연주론

그는 오르간 연주 교육을 위한 교본인 《오르간 연주법(Méthode d'orgue^프랑스어)》(1927)을 저술했으며, 오르간 즉흥 연주에 관한 두 권의 논문(1926년, 1937년)을 발표하여 즉흥 연주의 이론과 실제를 체계화하는 데 기여했다.

8.2. 음악 이론 및 분석 서적

뒤프레는 음악 이론 분야에서도 활발한 저술 활동을 펼쳤다. 그는 화성 분석(1936), 대위법(1938), 푸가(1938), 그리고 그레고리안 성가 반주(1937)에 관한 책들을 집필했다. 또한 오르간 제작, 음향학, 음악 철학에 대한 에세이도 남겼다.

8.3. 악보 편찬 및 편집

그는 위대한 거장들의 오르간 작품들을 연구하고 편집하여 연주용 악보를 편찬하는 데도 힘썼다. 요한 제바스티안 바흐, 게오르크 프리드리히 헨델, 볼프강 아마데우스 모차르트, 프란츠 리스트, 펠릭스 멘델스존, 로베르트 슈만, 세자르 프랑크, 알렉산드르 글라주노프 등의 오르간 작품 연구판을 준비하고 편집했다.

9. 개인사

뒤프레는 1971년 사망할 때까지 아내 잔-클레르 마르그리트 뒤프레-파스쿠오(Jeanne-Claire Marguerite Dupré-Pascouau^프랑스어)와 함께했다. 그의 아내는 뒤프레가 사망한 후에도 1978년까지 생존했으며, 남편의 모든 음악 원고를 프랑스 국립도서관에 기증했다. 그의 딸 마르그리트(Marguerite, 훗날 뒤프레-톨레 Dupré-Tollet)는 콘서트 피아니스트였으며(니콜라이 메트너의 제자), 오르가니스트로도 활동했다.