셜리 맨슨

1.1. 출생과 가족

셜리 앤 맨슨은 1966년 8월 26일 스코틀랜드 에든버러에서 뮤리엘 플로라(결혼 전 성은 매케이)와 존 미첼 맨슨 사이에서 태어났다. 그녀의 아버지는 노스마빈의 어업 공동체 후손으로 대학교수였으며, 어머니는 어린 시절 로디언에 기반을 둔 가족에게 입양되어 매코널이라는 성을 사용했던 빅 밴드 가수였다. 맨슨은 샬럿 브론테의 소설 셜리의 이름을 딴 숙모의 이름을 따서 지어졌다. 그녀에게는 두 살 위인 언니 린디-제인과 두 살 아래인 여동생 사라가 있다. 그들은 에든버러의 코멜리 뱅크와 스톡브리지 지역에 있는 오래된 빅토리아 양식의 3층 집에서 자랐다.

1.2. 어린 시절과 교육

맨슨은 1970년 4세의 나이에 언니와 함께 지역 처치 힐 극장에서 열린 아마추어 쇼에서 "Never Smile at a Crocodile"을 부르며 첫 공개 공연을 가졌다. 플로라 스티븐슨 초등학교에 입학하여 리코더, 클라리넷, 바이올린을 배웠고, 7세부터는 과외 활동으로 발레와 피아노를 배우고 합창단에 가입했다. 이 시기 내내 그녀는 걸가이딩 UK의 브라우니와 걸 가이드 단원이었다. 그녀는 에든버러 시 음악 학교인 브로턴 고등학교의 음악과에 다녔다. 약 9세경 맨슨은 학교 오케스트라에 합류했다. 브로턴에 재학하는 동안 그녀는 드라마 그룹의 적극적인 멤버가 되어 아메리칸 드림과 오즈의 마법사와 같은 아마추어 연극 및 뮤지컬 공연에 참여했으며, 지역 소녀 합창단인 웨이벌리 싱어즈와 함께 노래했다. 맨슨이 예언자 역을 맡은 1981년 에든버러 페스티벌 프린지의 모리스 더 미노타우르는 더 스코츠맨 신문으로부터 프린지 퍼스트 상을 수상했다.

초등학교 시절을 즐겁게 보냈음에도 불구하고, 맨슨은 중학교 1학년 때 괴롭힘을 당해 우울증과 신체이형장애를 겪고 자해를 하기도 했다. 그녀는 부츠 끈에 날카로운 물건을 가지고 다니며 자존감이 낮거나 스트레스, 불안을 느낄 때 자신을 해쳤다. 괴롭힘은 맨슨이 반항적인 무리와 어울리면서 멈췄지만, 그 결과 그녀 자신도 반항적으로 변했다. 그녀는 고등학교 마지막 학년 대부분을 무단결석했으며, 대마초를 피우고, 본드 흡입, 음주, 좀도둑질을 했고, 한 번은 에든버러 동물원에 침입하기도 했다. 맨슨은 10대 시절 배우가 되겠다는 야망을 가졌으나 왕립 스코틀랜드 음악 연극 아카데미에 불합격했다. 그녀의 첫 직업은 지역 병원 식당의 자원봉사였고, 그 다음은 지역 호텔의 아침 식사 웨이트리스였으며, 이후 5년 동안 미스 셀프리지의 상점 점원으로 일했다. 그녀는 가게의 화장품 코너에서 일하기 시작했으나, 고객에 대한 태도 때문에 결국 창고로 옮겨졌다. 그녀는 에든버러의 나이트클럽 장면에서 잘 알려지게 되었고, 미스 셀프리지의 무료 샘플을 활용하여 여러 지역 밴드의 헤어 스타일링을 해주었다. 그녀는 또한 재키 잡지에서 잠시 의류 모델로 활동하기도 했다.

2.1. 초기 밴드 활동 (Goodbye Mr Mackenzie, Angelfish)

맨슨의 첫 음악 경험은 1984년 가을, 지역 에든버러 밴드 더 와일드 인디언스와 오텀 1904에서 백 보컬을 맡으며 이루어졌다. 그녀가 그룹과 함께 공연하는 동안 굿바이 미스터 매켄지의 리드 보컬 마틴 메트컬프가 그녀에게 자신의 밴드에 합류할 것을 제안했다. 맨슨은 처음에는 메트컬프와 연인 관계였으나, 그와 헤어진 후에도 밴드와 계속 작업하며 키보드 연주, 백 보컬, 그리고 밴드의 사업적인 측면에 관여하는 등 중요한 멤버가 되었다. 맨슨이 매켄지스에서 처음 발표한 곡은 1984년 "Death of a Salesman"의 청소년 훈련 제도 발매였다. 이 그룹은 1987년 캐피틀 레코드와 메이저 음반 계약을 맺고 첫 앨범 Good Deeds and Dirty Rags와 유일한 영국 싱글 차트 톱 40 진입곡 "The Rattler"를 발표했다. 1990년, 그룹의 계약은 또 다른 EMI 레이블인 팔로폰으로 이전되었으나, 두 개의 싱글이 차트 진입에 실패하자 팔로폰은 그룹의 두 번째 앨범 Hammer and Tongs의 발매를 거부했다.

토킹 헤즈와 데비 해리를 매니지먼트했던 게리 커퍼스트는 매켄지스의 계약을 사들여 자신의 레이블인 레디오액티브 레코드 (MCA 레코드의 자회사)를 통해 두 번째 앨범을 발매했다. 또 다른 싱글이 차트 진입에 실패하자, 그룹은 매니지먼트의 설득으로 레디오액티브를 떠났다. 매켄지스는 계속해서 곡을 썼고, 맨슨은 밴드의 세 번째 앨범에 예정된 여러 트랙에서 리드 보컬을 녹음할 기회도 얻었다. MCA는 굿바이 미스터 매켄지에 대한 추가적인 약속을 원하지 않았지만, 레이블은 맨슨과 앨범을 녹음하는 데 관심을 표명했고, 여러 데모 테이프를 들은 후 커퍼스트는 맨슨을 솔로 아티스트로 레디오액티브에 계약시켰으며, 나머지 매켄지스 멤버들은 밴드의 기존 MCA 계약을 우회하기 위해 그녀의 백 밴드로 연주했다. 맨슨의 계약은 그녀에게 최소 한 장의 앨범을 발매할 의무를 부여했으며, 레디오액티브의 단독 선택에 따라 최대 6장의 추가 앨범을 발매할 수 있도록 했다.

앙헬피시라는 이름으로 녹음하며, 새로 쓰인 곡들과 이전에 발매된 매켄지의 B-사이드 곡들을 사용하여 맨슨과 그룹은 코네티컷주에서 토킹 헤즈의 크리스 프랜츠와 티나 웨이머스와 함께 Angelfish 앨범을 구성할 트랙들을 녹음했다. 리드 트랙 "Suffocate Me"는 컬리지 라디오로 보내져 좋은 반응을 얻었다. Angelfish와 두 번째 싱글 "Heartbreak to Hate"는 1994년에 이어 발매되었다. 앙헬피시는 벨기에, 캐나다, 프랑스, 미국을 투어했다. 밴드는 라이브의 북미 투어를 빅 체스넛과 함께 공동 지원했다. "Suffocate Me"의 뮤직비디오는 MTV의 120 Minutes에서 한 번 방영되었다. 프로듀서이자 음악가인 스티브 마커는 이 방송을 보고 맨슨이 그가 멤버로 있는 밴드 가비지에 훌륭한 보컬이 될 것이라고 생각했다. 가비지에는 프로듀서 듀크 에릭슨과 부치 비그도 포함되어 있었다.

2.2. Garbage 활동

비그는 맨슨을 스마트 스튜디오로 초대하여 몇 곡에 노래를 불렀으나, 오디션은 성공적이지 못했고 그녀는 앙헬피시로 돌아갔다. 맨슨은 너바나, 소닉 유스, 스매싱 펌프킨스와 같은 자신이 존경하는 밴드를 프로듀싱한 비그 앞에서 자신을 선보이는 것이 위압감을 느꼈다고 인정했으며, 비그는 오디션의 무질서한 성격과 미국인들이 맨슨의 스코틀랜드 억양을 이해하지 못해 의사소통 문제가 발생했다고 덧붙였다. 라이브 투어가 끝날 무렵 앙헬피시는 해체되었고 맨슨은 두 번째 시도를 위해 스마트 스튜디오로 돌아갔다. 그녀는 당시 미완성 상태였던 몇몇 곡들의 작업에 착수했고, 밴드는 그녀를 정식 멤버로 초대하여 앨범을 완성하게 했다. 그녀는 밴드의 다른 멤버들과 함께 앨범 전체를 공동 작곡하고 공동 프로듀싱했다. 1994년 8월, 레디오액티브는 맨슨이 가비지와 함께 작업하는 것을 허락했다.

밴드의 데뷔 앨범 Garbage는 1995년 8월에 발매되었고, "Only Happy When It Rains"와 "Stupid Girl"을 포함한 여러 히트 싱글에 힘입어 400만 장 이상 판매되었다. 맨슨은 1996년 말까지 이어진 밴드의 투어 과정에서 빠르게 밴드의 대외적인 얼굴이 되었다. 에코 & 더 버니멘은 1997년 컴백 앨범에 맨슨에게 노래를 불러달라고 요청하기도 했다.

맨슨은 1998년 5월에 발매되어 데뷔 앨범과 동등한 성공을 거둔 후속 앨범 Version 2.0의 주요 작곡가가 되었다. 이 앨범을 지원하는 2년간의 투어 동안 맨슨은 캘빈 클라인의 모델로 활동했다. 맨슨은 데뷔 앨범과 Version 2.0의 녹음 기간 내내 호텔에서 지냈다. 그룹은 제임스 본드 영화 언더월드의 주제곡을 녹음했으며, 맨슨은 룰루와 시나 이스턴에 이어 본드 주제곡을 부른 세 번째 스코틀랜드 여가수가 되었다. 동반된 뮤직비디오에서 그녀는 안드로이드 암살자를 연기했다. 2000년 내내 가비지의 세 번째 앨범 녹음 기간 동안 맨슨은 온라인에서 블로그를 작성한 최초의 유명 아티스트 중 한 명이 되었으며, 밴드의 다음 투어를 위해 기타 연주 실력을 향상시키기로 결심했다. 그들의 세 번째 앨범 Beautiful Garbage는 맨슨의 가장 솔직하고 개인적인 가사를 담고 있었다. 이 앨범은 이전 앨범들만큼 많이 팔리지는 않았지만, 가비지는 이 앨범을 지원하는 성공적인 월드 투어를 진행했다. 로스킬레 페스티벌에서의 콘서트 도중 맨슨의 목소리가 나오지 않았다. 그녀는 나중에 성대 낭종을 발견하고 교정 수술을 받아야 했다.

맨슨의 가사는 가비지의 네 번째 앨범인 2005년의 Bleed Like Me에서 더욱 노골적으로 정치적인 내용을 다루게 되었고, 리드 싱글 "Why Do You Love Me"의 예상치 못한 성공 이후 발매와 동시에 밴드의 가장 높은 차트 순위를 기록했다. 가비지는 2005년 10월부터 장기 활동 중단에 들어갔다. 이 기간 동안인 2007년, 가비지는 월리 잉그램의 의료비 마련을 위한 자선 공연에서 짧은 세트를 공연하기 위해 재결합했고, 인터넷을 통해 곡 아이디어를 공유하고, 새로운 자료를 녹음하고, 밴드의 Absolute Garbage 베스트 앨범을 홍보하기 위한 뮤직비디오를 촬영했다. 가비지는 2010년 다섯 번째 앨범 작업을 위해 스튜디오로 돌아갔고, 이 앨범 Not Your Kind of People은 2012년 5월에 발매되어 밴드의 7년간의 녹음 공백기를 마감했다.

2021년 가비지는 앨러니스 모리세트의 2020년 월드 투어(COVID-19로 인해 연기됨)를 지원했다. 여러 공연에서 맨슨은 페미니스트 시인 케이트 베어가 팟캐스트 Gee Thanks, Just Bought It에서 인터뷰를 통해 대중화한 "Garden Witch Overalls"의 변형된 의상을 입었다. 맨슨은 이 오버올을 무릎 길이 부츠와 다양한 티셔츠와 함께 매치했다. 2021년 3월 30일, 가비지는 일곱 번째 스튜디오 앨범 No Gods No Masters의 리드 싱글인 "The Men Who Rule the World"를 발매했으며, 앨범은 2021년 6월 11일에 발매되었다. 4월 28일에는 앨범의 타이틀곡 "No Gods No Masters"가 두 번째 싱글로 발매되었고, 5월 19일에는 "Wolves"가 이어 발매되었다. No Gods No Masters는 2021년 여름 앨러니스 모리세트의 게스트로 가비지가 참여하는 아레나 콘서트 투어로 지원되었다. 이 투어는 50만 장 이상의 티켓을 판매하며 그 해 가장 성공적인 여성 보컬 주도 투어가 되었다.

2022년 9월 7일, 가비지는 세 번째 베스트 앨범 Anthology를 발표했으며, 10월 28일에 발매되었다. 이 컴필레이션 앨범에는 30년간의 경력을 기념하는 35개의 새로 리마스터링된 트랙이 포함되어 있으며, 싱글로 발매된 "Witness to Your Love"도 수록되었다. 2022년 초 가비지는 다가오는 여덟 번째 스튜디오 앨범 작업을 시작했다. 10월에는 투어 일정을 마친 후 앨범 작업을 재개했다. 2023년 2월, 가비지는 노엘 갤러거스 하이 플라잉 버즈와 함께 2023년 여름 북미 공동 헤드라인 투어를 발표했으며, 메트릭이 특별 게스트로 참여했다. 2024년 3월 4일, 가비지는 5년 만의 영국 투어를 포함한 영국 및 유럽 투어를 발표했다. 이 헤드라인 투어에는 독일, 이탈리아, 프랑스, 덴마크에서의 공연과 잉글랜드의 웸블리 아레나에서의 공연이 포함된다. 맨슨의 고향인 스코틀랜드에서는 글래스고의 TRNSMT 페스티벌 메인 스테이지와 에든버러의 어셔 홀에서 두 차례 공연이 확정되었다.

2.3. 솔로 활동 및 기타 음악 프로젝트

맨슨은 2006년 3월 솔로 앨범 작업을 시작했음을 확인했으며, 음악가 더 블루 나일의 폴 부캐넌, 프로듀서 그레그 커스틴, 영화 작곡가 데이비드 아놀드와 함께 작업하고 있다고 밝혔다. 그녀는 이 프로젝트를 완성하는 데 "시간표가 없다"고 말했다. 2007년 맨슨은 위저의 리버스 쿼모와 협업했다.

맨슨은 2008년 자신의 작업물을 게펜 레코드에 제출했으나, 음반사는 이를 "너무 누아르적"이라고 평가했고, 이에 맨슨과 게펜은 상호 합의 하에 계약을 해지했다. 맨슨은 나중에 "[게펜은] 제가 국제적인 라디오 히트곡을 내고 '제 세대의 애니 레녹스가 되기를 원했어요.' 농담이 아니라 제가 직접 인용한 말이에요."라고 설명했다. 그녀는 "저는 조용하고 매우 어두우며 라디오 친화적이지 않은 음반을 만들었어요."라고 회상하며, "저는 대중을 위한 동요를 쓰는 데 관심이 없어요."라고 덧붙였다.

맨슨은 음반 계약 없이도 계속해서 곡을 썼으며, 데이비드 번과 레이 데이비스와 잠재적인 협업에 대해 논의하기도 했다. 2009년 맨슨은 커스틴과 함께 작업한 세 곡의 데모 테이프인 "In the Snow", "Pretty Horses", "Lighten Up"을 자신의 페이스북 프로필에 게시했다. "Pretty Horses"는 나중에 드라마 Conviction의 파일럿 에피소드에 사용되었다. 커스틴과 공동 작곡하여 저작권 및 공연권 협회에 등록된 14곡의 추가 곡으로는 Don't Want To Pretend, Don't Want Anyone Hurt, Gone Upside, Hot Shit, Kid Ourselves, Little Dough, Pure Genius, Sweet Old World, Spooky, So Shines A Good Deed, The Desert, No Regrets, Stop, To Be King 등이 있다.

2009년 맨슨은 음악 산업의 새로운 관행에 싫증을 느끼고 연기에서 더 큰 흥미를 찾았다며 음악 활동에서 벗어나겠다고 발표했다. 맨슨은 2008년 어머니가 치매에 걸려 나중에 사망했을 때 음악 사업을 그만둘까 생각했다고 말하며, "음악을 만들고 싶지 않았고, 창의적이지도 않았어요. 거의 기능할 수 없었죠."라고 언급했다. 그 해 말 그녀는 친구들의 요청으로 아들의 추모식에서 데이비드 보위의 "Life on Mars?"를 부른 후 자신의 말을 재고하고 다시 공연에 나섰다. 맨슨에 따르면, "우리 모두 너무나 고통스러웠지만, 제가 그 노래를 부를 수 있다는 것이 그들에게 큰 의미였고, 제가 무언가를 할 수 있었다는 것이 저에게도 큰 의미였어요. 그것은 저에게 음악이 사람들을 얼마나 지탱해 주는지 깨닫게 해주었죠. 왜 제가 그것을 등한시했는지 모르겠어요."

맨슨은 솔로 프로젝트 외에도 여러 아티스트와 협업했는데, 크리스 코넬리 앨범을 위해 장편 시 구절을 낭송했고, 에릭 에이버리의 솔로 데뷔 앨범을 위해 듀엣곡을 공동 작곡하고 녹음했으며, 데비 해리와도 녹음했다. 비록 그들과 함께 녹음하지는 않았지만, 맨슨은 애틀랜틱 시티에서 프리텐더스, 이기 팝, 인큐버스, 킹스 오브 레온과 함께 무대에 섰고, 그웬 스테파니와, 그리고 유니버설 시티에서 노 다웃과 두 번 공연했다. 맨슨은 또한 쉬 원츠 리벤지의 싱글 "These Things" 뮤직비디오에서 도미나트릭스 역으로 크레딧에 오르지 않은 역할로 출연했다. 가장 최근에는 세르이 탄키안이 작곡한 "The Hunger"라는 곡에 보컬로 참여했는데, 이 곡은 록 뮤지컬 프로메테우스 바운드의 싱글이었다.

2012년 1월, 맨슨은 솔로 앨범 작업이 취소되었음을 확인하며, 앨범이 "죽고 묻혔다. 장례식을 치렀다. 슬펐고 많이 울었지만 너무 아름다운 시신이어서 관을 열어두었다."고 말했다.

3.1. 연기 활동

맨슨은 2008년 5월 터미네이터: 사라 코너 연대기에 캐스팅되었는데, 시리즈 제작자 조시 프리드먼의 요청과 여러 차례의 오디션 과정을 거쳐 줄리 앤 에머리를 비롯한 다른 배우들을 제치고 발탁되었다. 그녀는 시즌 2 프리미어 에피소드 "삼손과 델릴라"에서 기술 회사 제이라코프의 CEO인 캐서린 위버 역으로 데뷔했다. 에피소드 말미에 위버는 액체 금속 T-1001 터미네이터로 밝혀진다. 맨슨은 또한 에피소드의 스코어를 위해 가스펠 곡 "삼손과 델릴라"의 록 및 블루스 버전을 연주하고 공동 편곡했다. 그녀는 또한 에피소드 "The Tower Is Tall, But the Fall Is Short"에서 T-1001이 본 아카이브 푸티지 속 인간 위버 역을 연기하기도 했다.

2009년, 맨슨은 기타 히어로 프랜차이즈에서 자신의 아바타로 출연하며 비디오 게임 산업에 처음 진출했다. 이 시리즈의 다섯 번째 게임에서 맨슨은 잠금 해제 가능한 캐릭터이며, 게임에는 가비지의 라이선스 트랙도 포함되어 있다.

다음 해, 맨슨은 미국 컬트 어린이 프로그램 팬케이크 마운틴에 마지막 게스트 중 한 명으로 출연했다. "셜리 맨슨과 함께하는 세계 일주"라는 제목의 코너에서 그녀는 다른 나라의 음악에 대해 이야기했다. 그녀는 다섯 개의 코너를 촬영했지만, 제작자 스콧 스터키와 프로듀서 J. J. 에이브럼스가 쇼를 취소하기 전까지 방영된 것은 없었다. 독일을 다룬 한 코너는 결국 공개되었으며, 맨슨이 부르고 스터키가 작곡한 오리지널 주제곡이 포함되었다.

2019년, 맨슨은 칠레 산티아고로 가서 "전 세계 무력 분쟁에 맞선 여성들의 이야기"를 다루는 다큐멘터리 Peace Peace Now Now 제작에 참여했다. 이 다큐멘터리의 첫 시즌은 2022년 11월 23일 스타+에서 공개되었다.

3.2. 팟캐스트 진행

2019년부터 2021년까지 맨슨은 메일침프 프레젠츠와 리틀 에브리웨어에서 공동 제작하고 댄 갈루치, 제인 마리, 흐리시케시 히르웨이가 총괄 프로듀서를 맡은 음악 팟캐스트 The Jump with Shirley Manson을 진행했다. 각 에피소드에서 맨슨은 게스트 음악가와 아티스트 자신의 경력에서 돌파구를 마련한 결정적인 노래와 "아티스트의 경력에서 새로운 도약을 결정하는 순간들"에 대해 인터뷰했다.

이 팟캐스트는 총 28개의 에피소드로 세 시즌이 제작되었다. 팟캐스트의 미래에 대해 맨슨은 네 번째 시즌이 갱신될지 불확실하다고 밝혔다. 맨슨은 이 쇼가 아티스트이자 인터뷰어로서 자신을 개인적으로 성장시켰다고 평가한다. 이 쇼의 일부 에피소드는 가비지의 일곱 번째 스튜디오 앨범 No Gods No Masters의 곡 작업과 제작에 직접적인 영감을 주기도 했다.

3.3. 자선 활동 및 옹호

맨슨은 가비지의 명성과 자신의 영향력을 활용하여 여러 자선 활동을 위한 인식 제고 및 기금 마련에 힘썼다. 그녀는 가비지 브랜드의 립글로스를 온라인으로 판매하도록 위탁했으며, 판매 수익금 전액은 스코틀랜드의 NHS 그램피언 어린이 암 연구소와 로열 애버딘 어린이 병원, 그리고 뉴욕의 메모리얼 슬론 케터링 병원의 암 치료 기관에 기부되었다.

2001년 맨슨은 M•A•C 에이즈 기금의 홍보대사가 되어 2002년 3월 VIVAMAC IV 립스틱 출시를 시작으로 엘튼 존과 메리 J. 블라이즈와 함께 4번째 2년 자선 립스틱 마케팅 캠페인을 이끌었다. 이 립스틱 판매 수익금 전액은 에이즈 자선 단체 및 이니셔티브 자금 지원에 사용되었다. 투어 중 맨슨은 암스테르담, 에든버러, 토론토, 뉴욕, 샌프란시스코, 매디슨의 여러 에이즈 자선 단체를 방문하여 M•A•C 에이즈 기금을 대신하여 총 30.00 만 USD 이상의 기부금을 전달했다.

2003년, M•A•C 에이즈 기금은 엘튼 존 에이즈 재단과 연계하여 화이트 베드룸 캠페인을 진행했으며, 엘튼 존과 맨슨 모두 콘돔 사용을 홍보하고 에이즈에 대한 사실을 알리는 공익 광고를 녹음했다. 2007년까지 총 6개의 VIVAMAC 캠페인은 1.00 억 USD 이상을 모금했으며, 전 홍보대사였던 맨슨은 2008년 4월 10일 에든버러 하비 니콜스 백화점에서 M•A•C 에이즈 기금으로부터 HIV 자선 단체인 웨이벌리 케어를 대신하여 5.10 만 GBP의 수표를 받았다. 맨슨은 2002년 10월 웨이벌리 케어의 후원자가 되었으며, 이전에 2004년 1월에는 이 자선 단체를 위한 모금 활동 경매를 주최하여 4.50 만 GBP를 모금했다. 맨슨 소유의 펜더 기타는 1050 GBP를 모금했으며, 다른 경매 품목에는 맨슨 자신이 엘튼 존과 카일리 미노그로부터 기증받은 물품들도 포함되었다.

맨슨은 또한 해리 포터 책에 나오는 벨라의 이름을 딴 구조견인 믹스견 벨라를 입양했다.

2008년 맨슨은 데인저버드 레코드 대표 제프 카스텔라즈가 설립한 자선 단체인 파블러브 재단에 참여하게 되었는데, 카스텔라즈의 아들 파블로는 이듬해 암으로 사망했다. 90년대에 맨슨과 친분을 맺었던 카스텔라즈는 맨슨에게 아들의 추모식에서 "Life on Mars?"를 불러달라고 요청했다. 파블러브 재단에 모금된 기금은 소아암 연구와 아동암을 앓는 가족들을 위한 교육 및 삶의 질 향상 프로그램을 지원한다. 맨슨은 가비지를 재결성하여 재단을 위한 자선 앨범에 독점 트랙 "Witness to Your Love"를 기부했고, 이베이 경매를 위해 파블러브 포스터에 서명했다. 맨슨은 또한 실버선 픽업스가 헤드라인을 장식한 모금 행사를 주최했으며, 부치 비그 및 로라 제인 그레이스와 함께 "Witness..."를, 그레그 커스틴과 함께 파블로가 가장 좋아했던 곡인 데이비드 보위의 "Life on Mars?"를 커버하며 두 번째 모금 행사에서 어쿠스틱 공연을 펼쳤다.

2010년 셜리 맨슨은 2010년 아이티 지진 피해자들을 위한 기금을 모으기 위해 빈키 샤피로(밴드 리틀 조이 멤버)의 온라인 자선 경매 "Crafts for a Cause"에 직접 장식한 티셔츠 두 벌을 기부했다. 이 두 티셔츠는 총 1522 USD를 모금했으며, 이는 평화와 정의를 위한 예술가들 단체에 기부되었다.

2015년 1월, 맨슨은 파블러브 재단의 6회 연례 모금 행사인 Pablove 6의 헤드라인을 장식했다. 그녀는 맷 워커와 크리스 코넬리가 참여하는 시카고 기반의 데이비드 보위 트리뷰트 밴드 사일런트 에이지의 아들들과 특별 공연을 가졌다.

4.1. 보컬 스타일과 음악적 특징

맨슨은 가비지와 함께 일렉트로닉 록, 인더스트리얼 록, 펑크 록, 그런지, 트립 합, 슈게이징 등 다양한 장르를 융합한 얼터너티브 록 음악 스타일을 가지고 있다. 어린 시절 합창단에서 소프라노로 훈련받았지만, 맨슨은 자신을 소프라노로 여기지 않으며 "저는 소프라노라고 생각하지 않아요. 제가 도대체 뭔지 모르겠어요."라고 말했다. 비평가들은 그녀가 콘트랄토 음역을 가지고 있으며, 독특한 음색과 감성적인 전달력을 높이 평가한다. 로스앤젤레스 타임스의 엘리사 가드너는 "가비지의 가장 매력적인 특징 중 하나는 자연의 힘이다: 맨슨의 보컬은 결코 멜로드라마틱하게 들리지 않으면서도 수많은 감정을 전달할 수 있다"고 평했다.

부치 비그는 로스앤젤레스 타임스 인터뷰에서 맨슨의 목소리에 대해 "우리는 높고 쨍한 음색이 없는 여성 보컬리스트와 작업하고 싶었다. 우리가 정말 존경하는 사람들을 논의했고, 패티 스미스와 크리시 하인드 같은 이름이 나왔다. 그리고 셜리는 그들과 같은 깊이를 가지고 있었다"고 말했다. 또한 "우리는 절제된 방식으로 노래할 수 있는 사람을 원했다. 당시에는 많은 얼터너티브 록 가수들이 소리를 지르는 경향이 있었다. 셜리는 정반대였다. 절제를 사용함으로써 그녀는 훨씬 더 파괴적으로 들릴 수 있다."고 덧붙였다.

뉴욕 타임스의 존 파렐레스는 가비지의 라이브 공연을 평하며 "유혹자, 연인, 고통받는 자, 싸움꾼 - 이것이 가비지가 1995년에 시작된 이래 맨슨의 페르소나였다. 다른 시대였다면 그녀는 팝 토치 싱어, 소울 벨터 또는 뉴웨이브 프론트우먼이었을 것이다: 셜리 배시, 더스티 스프링필드, 또는 크리시 하인드와 같은. 그녀의 목소리에는 그들 각자의 작은 부분이 들어있다"고 언급하며 "각 곡의 과정에서 그녀는 분노, 경멸 또는 열정으로 목소리를 높였다"고 말했다. 그린 레프트 위클리는 Garbage 앨범 평론에서 맨슨이 "보컬리스트이자 기타리스트로서, 새처럼 치솟고 내려앉는 강력한 목소리를 가지고 있다. 그것은 간청하거나 요구할 수 있다. 몽환적이거나 정신병적으로 들릴 수 있다."고 언급했다. 2012년 가비지의 라이브 공연을 평론하며 데일리 텔레그래프의 캐서린 기는 맨슨이 "여전히 인상적인 공연자이며, 그녀의 독특한 콘트랄토 그르렁거림은 여전히 당신의 목덜미 털을 곤두서게 할 수 있다"고 언급했다. Garbage 앨범 평론에서 올뮤직의 스티븐 토마스 얼레와인은 맨슨의 목소리를 "얇고 공기 같았다"고 묘사했으며, BBC의 마이크 다이버는 맨슨이 "목소리에 으르렁거림을 가지고 있지만, 어떤 저항도 녹여버릴 수 있는 골골거림도 똑같이 잘 구사했다"고 말하며 "가장 취약한 순간에도 맨슨은 통제력을 유지한다"고 덧붙였다.

4.2. 음악적 영향 및 영감

맨슨의 가장 초기 음악적 기억은 그녀가 어렸을 때 빅 밴드와 함께 노래했던 어머니의 모습이었다. 맨슨은 자라면서 클래식 재즈 음반과 니나 시몬, 셰어, 페기 리, 엘라 피츠제럴드의 작품들을 접했다. 맨슨의 가장 초기 음악적 기억 중 하나는 아바가 1974년 유로비전 송 콘테스트에서 우승하고 그 그룹의 팬이 된 것이다. 그녀는 특히 아니-프리드 륑스타드에게 매료되었는데, 그녀가 '아웃사이더'를 구현한다고 느꼈고 그녀의 무대 존재감이 인상 깊었다. 14세에 그녀는 수지 앤 더 밴시스의 앨범 The Scream과 Kaleidoscope의 팬이 되었고, 그 앨범들을 들으며 노래하는 법을 스스로 배웠으며, 나중에 "그 두 앨범의 많은 곡들이 제 인생의 엄청난 사랑이었다"고 말했다. 보컬리스트 수지 수는 맨슨이 10대 시절 되고 싶었던 모습을 구현했으며, "제 경력 내내 저에게 기준점이 되어왔고 여전히 저에게 영감을 줍니다."

19세에 맨슨은 패티 스미스, 특히 그녀의 앨범 Horses를 발견했는데, 이는 그녀에게 "강력한 영향"을 미쳤다. 맨슨은 크리시 하인드에게서 기타를 배우는 영감을 받았는데, 하인드는 맨슨을 존경하는 인물이다. 또한 토야 윌콕스와 데비 해리의 스타일을 높이 평가하는데, 해리의 2006년 로큰롤 명예의 전당 헌액 연설은 맨슨이 진행했다. 맨슨의 영향력 대부분은 여성 음악가들이었지만, 그녀는 데이비드 보위를 영감을 주는 남성 음악가로도 언급한다. 맨슨은 또한 닉 케이브 앤 더 배드 시즈, 프랭크 시나트라, 더 클래시, 더 슈가큐브스, 콕토 트윈스, 이기 앤 더 스투지스, 에코 & 더 버니멘, 벨벳 언더그라운드의 음악을 들으며 자랐다. 연기 분야에서는 글렌 클로스와 전 영국 총리 마거릿 대처를 터미네이터: 사라 코너 연대기에서 캐서린 위버 역을 연기하는 데 영향을 준 인물로 꼽았다.

맨슨의 가사는 종종 조롱하는 방식으로 어두운 주제를 다룬다. 그녀는 이를 우울한 주제를 선호하게 만드는 스코틀랜드인의 정신과, 가비지 내에서도 항상 아웃사이더처럼 느껴졌다는 사실에 기인한다고 말한다. "저는 기본적으로 이질적인 존재예요. 저는 유일한 여자이고, 그들보다 어리고, 그들은 모두 40년 동안 서로를 알아왔죠. 그래서 저는 항상 중심에서 벗어나 있다는 느낌을 받았어요."

4.3. 영향력 및 스타일 아이콘

맨슨은 후대의 여성 아티스트들에게 영감을 준 인물로 평가받고 있다. 여기에는 에이미 리, 플로렌스 웰치, 테일러 맘슨, RAC와 The Pragmatic의 리즈 안조스, 스크리밍 피메일즈의 마리사 패터노스터, 덤덤 걸즈의 디 디 페니, 스카일라 그레이, 파라모어의 헤일리 윌리엄스, 더 조이 포미더블의 리치 브라이언(리드 보컬 및 기타리스트), 케이티 페리, 레이디 가가, 포티 마우스의 앨리 아인빈더, 빌리 아일리시, 피치스, 라디에이터 호스피탈의 신시아 셰머, 더 그레이트 와일더니스의 파올라 로그, 마리나 앤 더 다이아몬즈, 라나 델 레이 등이 포함된다. 맨슨은 또한 스타일 아이콘으로 여겨지며, 다양한 다른 여성 아티스트들, 패션 디자이너, 스타일리스트들에게 영향을 미쳤다.

5.1. 가족 및 결혼

맨슨은 1996년부터 2003년까지 스코틀랜드 예술가 에디 패럴과 결혼했다. 2008년 맨슨은 음반 프로듀서이자 가비지의 사운드 엔지니어인 빌리 부시와 약혼했다. 그들은 2010년 5월 로스앤젤레스 법원에서 결혼했다. 그들은 계속해서 로스앤젤레스에 거주하고 있으며, 맨슨은 에든버러 교외의 조파에 두 번째 집을 유지하고 있다.

5.2. 신념과 가치관

맨슨은 조직화된 종교와 거리를 두었지만 오랫동안 영성에 관심을 가져왔다. 그녀는 "제가 아주 어렸을 때, 교회에 정말 푹 빠져 있었어요. 교회의 연극적인 면을 사랑했고, 우리가 배운 모든 이야기에 깊이 관여했죠."라고 회상했다. 약 12세 때, 그녀는 저녁 식탁에서 아버지와 말다툼을 벌이며 "종교는 사기이고, 저는 더 이상 교회에 가지 않을 거예요, 그건 그냥 헛소리예요."라고 소리쳤다. 그녀는 교회에 가는 것을 그만두었지만, 매주 일요일 아버지와 신학적인 논쟁을 계속했다. 그녀는 조직화된 종교에 환멸을 느꼈고, 영성에 대한 관심을 유지했지만, "위선적인 영성주의자들의 너무 많은 사례에 부딪혔다"고 불평했다.

맨슨은 자신을 페미니스트로 규정하며 페미니스트 아이콘으로 환영받고 있다.

6.1. 정신 건강

맨슨은 여러 차례 신체이형장애와 우울증을 포함한 다양한 정신 질환을 겪었다고 밝혔다. 이러한 어려움은 가비지의 성공적인 활동 기간 동안 겪었던 미디어의 감시와 여성 혐오로 인해 더욱 악화되었다. 가비지의 세 번째 앨범 Beautiful Garbage를 제작하는 동안 이혼을 겪으면서 정신과 치료를 받았는데, 당시 그녀는 "매일 밤 욕조에서 말 그대로 4시간 동안 울었다"고 인정했다. 그녀는 자신이 찾아간 정신과 의사가 "자신의 생명을 구했다"며, "모든 소음을 줄이고 더 건강한 목소리가 나오도록 하는 방법"을 가르쳐주었다고 말했다. 또한 "세상을 이해하고 세상에 반응하는 방식을 통제하는 방법"을 배웠다고 덧붙였다.

맨슨은 시간이 지나면서 자신의 상태를 관리하는 법을 배웠다고 말하며, "그것은 끊임없는 대화이고, 당신은 그 다른 목소리보다 더 강해지는 법을 배울 뿐이다"라고 언급했다. 그녀는 또한 1999년 캘빈 클라인과의 노메이크업 화보 촬영이 자신에 대한 인식을 마주하는 데 큰 도움이 되었다고 평가했다. 그녀는 2001년 글래머 잡지에 "모두가 제가 화장 안 한 모습을 봤으니, 숨길 것이 없었어요. 그리고 저는 그 사진이 마음에 들어요. 제가... 사랑스러워 보였죠. 저는 캘빈 클라인에게 그가 저에게 놀라운 일을 해주었다고 편지를 썼어요."라고 말했다.

맨슨은 성형 수술에 대한 반감을 표명하며, 그것이 자신의 신체이형장애를 해결하지 못할 것이라고 말했다. 그녀는 2008년 더 헤럴드에 "제가 무언가를 고친다 해도 오래가지 못할 것이고, 결국 다시 원점으로 돌아와 아침에 저 자신을 마주해야 할 것이라는 것을 알아요."라고 말했다. 그녀는 또한 "저는 젊은 세대의 여성들에게 얼굴을 고쳐야 한다고 생각하게 만드는 본보기를 보이고 싶지 않아요. 저는 그것을 다른 소녀들에게 전하고 싶지 않아요. 저는 그것에 대한 책임자가 되고 싶지 않아요."라고 덧붙였다.

맨슨은 자해에 대해서도 공개적으로 이야기했다. 2018년 그녀는 뉴욕 타임스에 "내가 처음 자해했을 때"라는 제목의 자해에 대한 기사를 썼는데, 이 글에서 13세 때 건강하지 못한 관계에서 처음 자해했던 경험을 자세히 설명했다. 그녀는 자해가 15세까지 지속되었다고 말했지만, Version 2.0 월드 투어 중 미디어 압력으로 인해 다시 자해 충동을 느꼈으나 저항했다고 밝혔다. 맨슨은 오늘날까지도 자해의 이유를 알지 못한다고 인정하며, "하지만 분명히 표현되지 않은 많은 분노, 많은 호르몬, 그리고 어린 시절 제가 처리할 수 없었던 많은 감정들이 있었을 거예요."라고 설명했다.

6.2. 신체 건강 및 부상

맨슨은 천식 환자이다. 그녀는 25세 무렵인 1990년대 초반에 흡연을 끊었다. 1998년, 맨슨은 유방에서 양성 종양을 제거하는 수술을 받았다. 그녀는 수술이 "정말 엉망이었고" "많은 고통"을 남겼다고 말했으며, 수술 후에도 팔걸이를 한 채 투어를 계속했다.

7.1. 디스코그래피

굿바이 미스터 매켄지

• Good Deeds and Dirty Rags (1989)
• Hammer and Tongs (1991)
• Five (1994)

앙헬피시

• Angelfish (1994)

가비지

• Garbage (1995)
• Version 2.0 (1998)
• Beautiful Garbage (2001)
• Bleed Like Me (2005)
• Not Your Kind of People (2012)
• Strange Little Birds (2016)
• No Gods No Masters (2021)

7.2. 필모그래피