피터 데이비드

1.1. 어린 시절과 교육

데이비드는 약 5세 때 이발소에서 하비 코믹스의 《캐스퍼》와 《웬디》를 읽으며 처음 만화에 관심을 갖게 되었다. 그는 TV 시리즈 《슈퍼맨의 모험》을 통해 슈퍼히어로에 관심을 갖게 되었다. 그의 부모는 그가 하비 코믹스와 디즈니 캐릭터가 등장하는 만화를 읽는 것을 허락했지만, 마블 코믹스의 슈퍼히어로 만화는 승인하지 않았다. 그들은 씽이나 헐크처럼 괴물 같은 캐릭터나 스파이더맨처럼 눈이 튀어나온 의상을 입은 캐릭터가 영웅적으로 보이지 않는다고 생각했다. 그 결과, 데이비드는 1965년 11월에 발행된 《판타스틱 포 연간》 3호부터 마블 만화를 비밀리에 읽기 시작했다. 결국 부모님은 그가 슈퍼히어로 만화를 읽는 것을 허락했고, 그의 가장 좋아하는 작품은 《슈퍼맨》이었다. 그는 1970년대 이전 작가 중 존 부세마를 가장 좋아한다고 언급했다. 데이비드는 잭 커비의 《뉴 가즈》가 처음 나왔을 무렵 아버지에게 뉴욕에서 열린 필 슐링의 쇼에 데려가 달라고 부탁하여 첫 만화 컨벤션에 참석했고, 그곳에서 커비의 사인을 받으며 처음으로 만화 전문가와 만났다.

데이비드의 글쓰기에 대한 초기 관심은 그의 아버지 군터의 저널리즘 작업에서 비롯되었다. 아버지는 가끔 영화 평론을 썼고, 어린 피터를 나이대에 맞는 영화에 데려가곤 했다. 군터가 신문사 사무실에서 평론을 쓰는 동안, 데이비드도 자신만의 평론을 썼고, 그 일부가 때때로 군터의 출판된 평론에 실리기도 했다. 데이비드는 12세에 전문 작가가 되겠다는 생각을 하기 시작했고, 《작가의 시장 가이드》를 구입하고 비슷한 주제의 잡지를 구독하며 기자가 되겠다는 희망을 키웠다.

그는 뉴저지주 블룸필드의 앨버트 테라스 11번지에 있는 작은 집에 살았고, 데마레스트 초등학교에 다녔다. 그의 가족은 나중에 뉴저지주 베로나로 이사했고, 그는 그곳에서 청소년기를 보냈다. 십대 시절에는 만화에 대한 흥미를 잃고 자신이 만화를 졸업했다고 생각했다. 중학교와 고등학교 1학년 때 그의 가장 친한 친구 키스는 동성애자였고, 데이비드는 그들 둘 다 동성애 혐오자들로부터 배척과 괴롭힘의 대상이 되었다고 설명했다. 그의 가족은 결국 펜실베이니아주로 이사했지만, 베로나에서의 경험은 그 마을에 대한 그의 감정을 상하게 했고 성소수자 문제에 대한 그의 자유주의적 사회정치적 입장을 형성했다. 그는 나중에 자신의 소설 《나이트 라이프》에서 악당 모건 르 페이의 고향을 베로나로 설정했으며, 자신의 칼럼과 블로그에서 성소수자 문제에 대한 자신의 진보주의적 견해를 자주 논했다.

데이비드의 만화에 대한 관심은 1978년 《슈퍼맨 대 무하마드 알리》 복사본을 신문 가판대에서 보면서 다시 불붙었고, 나중에는 1975년 10월 《언캐니 엑스맨》 95호를 통해 《자이언트 사이즈 엑스맨》 1호에 처음 등장했던 "올 뉴, 올 디퍼런트" 팀을 발견했다. 이 두 권의 책은 그가 수년 만에 처음 구매한 만화였다.

그의 작가적 열망에 결정적인 순간은 작가 스티븐 킹을 책 사인회에서 만났을 때였다. 그는 킹에게 자신이 작가 지망생이라고 말했고, 킹은 데이비드의 《죽음의 무도》에 "글쓰기 경력에 행운을 빈다"고 서명해주었다. 데이비드는 이제 자신에게 같은 말을 하는 팬들에게 선물 받은 책에 같은 문구를 직접 써준다. 데이비드가 영향을 받았다고 언급한 다른 작가들로는 할런 엘리슨, 아서 코난 도일, 로버트 B. 파커, 닐 게이먼, 테리 프래쳇, 로버트 크레이스, 에드거 라이스 버로스 등이 있다. 그가 특히 좋아한다고 언급한 책으로는 《앵무새 죽이기》, 《유인원 타잔》, 《프린세스 브라이드》, 《에센셜 엘리슨》, 《바보들의 결탁》, 《애덤스 대 제퍼슨》, 《돈 키호테》 등이 있다. 데이비드는 특히 엘리슨을 자신이 모방하려고 노력한 작가로 꼽았다. 그는 뉴욕 대학교에서 저널리즘 학사 학위를 받았다.

2.1. 만화 창작 활동

데이비드의 만화 작가로서의 경력은 1980년대부터 시작되어 현재까지 이어지고 있다. 그는 다수의 주요 연재 작품에 참여했으며, 캐릭터 창조와 독특한 스타일로 팬들의 사랑을 받았다.

2.1.2. 1990년대: 《아쿠아맨》, 《엑스팩터》, 《스파이더맨 2099》 등

1990년, 데이비드는 DC 코믹스를 위해 아쿠아맨의 고향인 아틀란티스의 역사를 다룬 7부작 《아틀란티스 연대기》 미니시리즈를 썼는데, 데이비드는 이 작품을 자신이 가장 자랑스러워하는 작품 중 하나로 꼽았으며, 풀 스크립트 형식으로 쓴 첫 작품이었다. 그는 나중에 1994년 《아쿠아맨》 미니시리즈인 《아쿠아맨: 시간과 조류》를 썼고, 이는 월간 《아쿠아맨》 시리즈의 재출간으로 이어져 1994년부터 1998년까지 첫 46호를 썼다. 그의 《아쿠아맨》 연재는 악명 높았는데, 두 번째 호에서 아쿠아맨이 한 손을 잃고 작살로 대체되었고, 이 캐릭터의 특징은 데이비드의 연재 기간 내내 지속되었다. 더 넓게 보면, 그의 연재는 캐릭터를 슈퍼 프렌즈 TV 시리즈가 그를 "물고기와 대화하는 농담거리"로 만들었던 것과 대조적으로, 더 큰 존경을 받을 자격이 있는 공격적인 행동가로 재구성했다. 데이비드는 창작상의 이견으로 이 작품을 그만두었다.

데이비드는 DC가 이 판권에 대한 라이선스 권한을 가지고 있던 1988년부터 1991년까지 DC의 《스타 트렉》 만화책을 썼지만, 그는 소설이 《스타 트렉》에 더 적합하며, 그 이야기는 시각적이지 않다고 생각했다. 그와 론 마르즈는 1996년 DC 대 마블 크로스오버를 공동 집필했다. 데이비드는 또한 《슈퍼걸》과 《영 저스티스》를 연재했으며, 후자는 DC가 그 책의 캐릭터들을 재출간된 《틴 타이탄즈》 월간지에 사용하기 위해 결국 취소되었다.

다크 호스 코믹스를 위한 데이비드의 작품으로는 1999년부터 2004년까지 시리즈와 여러 미니시리즈로 등장한 십대 스파이 모험물 《스파이보이》와 2007년 미니시리즈 《더 스크림》이 있다.

다른 1990년대 작품으로는 마블의 1997년 미니시리즈 《히어로즈 리본: 더 리턴》과 두 개의 작가 소유 작품인 클레이풀 코믹스에서 출판된 《소울서처스 앤 컴퍼니》, 그리고 공동 창작자이자 아티스트인 조지 페레즈와 함께 제작한 에픽 코믹스 타이틀 《삭스 앤 바이올렌스》가 있다.

2.1.3. 2000년대: 《캡틴 마블》, 《폴른 엔젤》, 《쉬-헐크》 등

데이비드의 2000년대 초 작품으로는 《캡틴 마블》의 두 권과 《비포 더 판타스틱 포: 리드 리처즈》 리미티드 시리즈가 있다. 데이비드와 그의 두 번째 아내 캐슬린은 델 레이 망가를 위해 만화 시리즈 《네기마》의 첫 네 권의 최종 영문 텍스트를 썼다.

2003년, 데이비드는 DC 코믹스를 위해 또 다른 작가 소유 만화인 《폴른 엔젤》을 쓰기 시작했다. 이 작품은 "많은 행복한 귀환" 스토리라인 이후 슈퍼걸을 위해 고안했지만, 시리즈 취소로 인해 좌절되었던 계획을 활용하기 위해 만들었다. 같은 해, 그는 그 해 방영된 애니메이션 텔레비전 시리즈와 연계된 드림웨이브의 《닌자 거북이》 시리즈를 썼다.

DC는 20호 이후 《폴른 엔젤》을 취소했지만, 데이비드는 2005년 말 IDW 퍼블리싱에서 이 타이틀을 다시 시작했다. 다른 IDW 작품으로는 《스파이크: 올드 타임즈》 원샷과 《스파이크 대 드라큘라》 미니시리즈가 있었는데, 둘 다 《뱀파이어 해결사》와 《엔젤》 텔레비전 시리즈의 캐릭터를 기반으로 했다.

2005년, 데이비드는 《인크레더블 헐크》에 잠시 복귀했지만, 작업량 때문에 11호 만에 떠났다. 그는 12부작 크로스오버 스토리라인 "디 아더"로 시작하는 새로운 시리즈 《프렌들리 네이버후드 스파이더맨》을 시작했다. 이 작품은 J. 마이클 스트라진스키의 《어메이징 스파이더맨》 연재와 레지널드 허들린의 《마블 나이츠 스파이더맨》 연재와 함께, 스파이더맨이 죽어가는 것을 발견하고, 모를룬과의 충격적인 싸움에서 한쪽 눈을 잃고, 변태를 거쳐 새로운 능력과 힘에 대한 통찰력을 얻는 과정을 그렸다. 이 스토리라인은 스파이더맨 팔에 접이식 침이 도입되고, 그의 능력이 "스파이더 토템"으로서의 지위에서 파생되었다는 설정으로 인해 독자들 사이에서 약간의 논란을 불러일으켰다. 데이비드의 이 타이틀 마지막 호는 23호였다.

데이비드는 그 해 《매드록스》 미니시리즈를 썼고, 그 성공으로 그가 쓴 월간 《엑스팩터》 3권이 재출간되었다. 이것은 데이비드가 1990년대 초에 썼던 이전 《엑스팩터》 타이틀의 매드록스와 다른 멤버들이 이제 같은 이름의 탐정 사무소에서 일하는 새로운 버전이었다. 이 타이틀에 대한 데이비드의 작업은 에인트 잇 쿨 뉴스로부터 칭찬을 받았고, 데이비드는 마블이 이제 크로스오버 스토리라인을 실행하는 방식이 훨씬 쉬워졌다고 말했다. 그가 남성 캐릭터 섀터스타와 릭터가 서로 성적 매력을 공유하는 것으로 명시적으로 설정한 결정(몇 년 전 《엑스포스》 25, 34, 43, 49, 56호 및 《엑스포스 '99 연간》과 같은 호에서 확립된 단서들을 확인한 것)은 섀터스타의 공동 창작자인 롭 라이펠드로부터 비판을 받았지만, 편집장 조 퀘사다는 데이비드의 이야기를 지지했다. 데이비드는 결국 이 타이틀에서의 작업으로 2011년 GLAAD 미디어 어워드 최우수 만화책 부문을 수상했다.

2006년 2월 11일, 데이비드는 캘리포니아 원더콘 컨벤션에서 마블 코믹스와 독점 계약을 체결했다고 발표했다. 《폴른 엔젤》, 《소울서처스 앤 컴퍼니》, 데이비드의 《스파이크》 미니시리즈는 계약에 "기존 권리 인정"되어 영향을 받지 않았다. 데이비드가 계약 후 처음으로 착수한 새로운 프로젝트는 2006년 4월 5일에 발표되었는데, 스티븐 킹의 《다크 타워》 소설의 만화 스핀오프인 《다크 타워: 건슬링어 본》의 대본을 쓰는 것이었다. 이 작품은 재 리가 그림을 그릴 예정이었으며, 이후의 《다크 타워》 만화의 스크립트도 담당했다.

데이비드는 작가 댄 슬롯이 떠난 후 마블의 《쉬-헐크》를 22호부터 맡았다. 그의 연재는 칭찬을 받았지만, 38호에서 시리즈가 취소되면서 끝났다. 그는 2008-09년 소설 캐릭터를 기반으로 한 《서 아프로포스 오브 낫씽》 미니시리즈를 썼는데, 이는 IDW 퍼블리싱에서 출판되었다.

데이비드의 2000년대 라이선스 또는 각색된 다른 만화 작품으로는 비디오 게임 《헤일로》를 기반으로 한 2009년 미니시리즈 《헤일로: 헬점퍼》, 델 레이에서 출판된 2009년 《벤 10: 에일리언 포스》 만화책, 짐 발렌티노의 《프랙처드 페이블즈》 앤솔로지에 실린 "인어 공주" 이야기(에인트 잇 쿨 뉴스에서 칭찬받음), 1982년 영화 《트론》의 2010년 속편과 연계된 각색판, 그리고 2012년 장편 영화의 프리퀄인 《화성의 존 카터》가 있다. 2010년에는 로버트 그린버거와 함께 《스파이더맨 볼트: 마블 웹에서 뽑아낸 희귀 소장품이 있는 박물관 책》을 공동 집필했다. 데이비드는 2012년 영화 《어벤져스》의 DVD 출시를 홍보하기 위해 출판된 오리지널 그래픽 노블 《어벤져스: 시즌 원》의 스크립트를 썼다.

2.1.4. 2010년대 이후: 《올 뉴 엑스팩터》, 《심비오트 스파이더맨》 등

2011년 11월 24일, 데이비드는 메이시스 추수감사절 퍼레이드에서 스파이더맨 풍선을 끌어당기는 풍선 조종사 중 한 명이었다.

2013년 10월, 《엑스팩터》는 262호로 연재를 마쳤고, 엑스팩터 인베스티게이션즈의 시리즈는 막을 내렸다. 이 작품은 2013년 뉴욕 코믹콘에서 발표된 올 뉴 마블 나우! 이니셔티브의 일환으로 아티스트 카르민 디 지안도메니코와 함께 새로운 시리즈 《올 뉴 엑스팩터》로 재출간되었다. 이전 시리즈 260호의 사건을 이어가는 오프닝 스토리라인은 새로운 기업 후원 팀을 구축하며, 폴라리스, 퀵실버, 갬빗을 포함한다.

2014년 7월, 데이비드는 윌 슬리니와 함께 《스파이더맨 2099》의 두 번째 권을 쓰며 스파이더맨 2099로 돌아왔다. 이 시리즈로 데이비드는 수십 년 전과 마찬가지로 《엑스팩터》와 《스파이더맨 2099》 두 시리즈를 다시 쓰게 되었는데, 이는 2014년 6월 스페셜 에디션 뉴욕 컨벤션에서 그가 "이것을 자랑스러워해야 할지, 아니면 내가 틀에 박힌 건지 모르겠다!"고 농담하게 만들었다.

2014년 데이비드는 헤르메스 프레스 출판사를 위해 《팬텀》의 6부작 스토리 아크를 썼는데, 이 이야기는 데이비드가 오랫동안 쓰고 싶어 했던 것으로 알려져 있다.

2015년, 사이먼 & 슈스터는 스탠 리의 자서전적 그래픽 노블인 《어메이징 판타스틱 인크레더블》을 출판했는데, 데이비드가 공동 집필했으며, 출간 첫 주에 뉴욕 타임스 베스트셀러가 되었다.

2017년 4월, 벤 라일리의 귀환을 다룬 스파이더맨 스토리라인 "데드 노 모어: 클론 컨스피러시"가 끝난 후, 마블은 데이비드를 작가로 하여 월간 시리즈 《벤 라일리: 스칼렛 스파이더》를 처음 선보였다. 데이비드는 시파이 와이어에 마블이 그에게 이 일을 제안했을 때, 벤 라일리가 자신이 가장 좋아하는 스파이더맨의 화신이 아니었고, 라일리가 최근 악당 자칼로 등장했기 때문에 처음에는 양가감정을 느꼈다고 설명했다. 그러나 데이비드는 주인공이 왜곡된 악당의 세계관을 가진 책이 마블이 역사적으로 많이 다루지 않았던 것이라는 사실을 더 고려했고, 그 전제가 자신을 충분히 흥미롭게 만들 기회를 제시한다고 판단하여 그 일을 수락하기로 결정했다. 이 십 년 동안 그의 다른 스파이더맨 작품으로는 2019년 5부작 미니시리즈 《심비오트 스파이더맨》(리뷰 집계 사이트 코믹 북 라운드업에서 10점 만점에 7.5점), 그리고 2020년 후속 미니시리즈 《심비오트 스파이더맨: 에일리언 리얼리티》(코믹 북 라운드업에서 7.6점)가 있다.

2.2. 소설 및 문학 작품

데이비드의 소설가 경력은 그의 만화책 집필 경력과 동시에 발전했다. 데이비드가 일하던 출판사가 폐업했고, 그 출판사의 전 동료가 그의 에이전트가 되어 그를 통해 그의 첫 소설 《나이트 라이프》를 에이스 북스에 팔았다. 비록 이 판매는 그가 만화책을 쓰기 전에 이루어졌지만, 이 소설은 18개월 후인 1987년에야 출판되었다. 이 소설은 현대 뉴욕시에 아서 왕이 재등장하는 것을 묘사한다. 그의 또 다른 초기 소설인 《하울링 매드》는 늑대인간에게 물린 후 인간으로 변하는 늑대에 대한 이야기이다. 에이스 북스는 데이비드를 고용하여 《포톤》과 《사이-맨》 소설을 쓰게 했지만, 그의 반대에도 불구하고 "데이비드 피터스"라는 가명으로 출판했다. 데이비드는 나중에 펭귄 퍼트넘이 2003년에 《나이트 라이프》를 재출간했을 때 이 작품을 업데이트했으며, 2004년과 2007년에 각각 출판된 속편 《온리 원 나이트》와 《폴 오브 나이트》로 3부작을 만들었다. 펭귄은 《하울링 매드》와 《사이-맨》 책들을 데이비드의 본명으로 재출간했다.

데이비드는 포켓 북스 편집자 데이브 스턴의 요청으로 처음 《스타 트렉》 소설을 쓰기 시작했는데, 스턴은 데이비드의 《스타 트렉》 만화책 작품의 팬이었다. 그의 《스타 트렉》 소설들은 그가 가장 잘 알려진 작품들 중 하나이며, 여기에는 《Q-in-Law》, 《I, Q》, 《벤데타》, 《Q-스퀘어드》, 그리고 역대 가장 많이 팔린 《스타 트렉》 소설 중 하나인 《임자디》가 포함된다. 그는 1997년 존 J. 오도버와 함께 《스타 트렉: 넥스트 제너레이션》의 스핀오프인 연재 소설 시리즈 《스타 트렉: 뉴 프론티어》를 만들었다. 《뉴 프론티어》는 2015년 9월 디지털 소설 《더 리턴드》의 세 번째 부분이 출판될 때까지 계속되었는데, 이는 현재까지 마지막 《뉴 프론티어》 소설이다. 데이비드의 다른 SF 타이인 소설로는 5권의 《바빌론 5》 소설이 있는데, 이 중 3권은 오리지널이었고 2권은 TV 영화 《서드스페이스》와 《인 더 비기닝》의 각색판이었다.

그의 다른 소설 각색 작품으로는 영화 《늪지대의 귀환》, 《록키티어》, 《배트맨 포에버》, 《스파이더맨》(2002, 2, 3), 《헐크》(2003), 《인크레더블 헐크》(2008), 《판타스틱 4》(2005), 그리고 《아이언맨》(2008) 등이 있다. 그는 오리지널 헐크 소설 《인크레더블 헐크: 왓 새비지 비스트》와 미사용된 《에일리언 네이션》 텔레비전 대본 "바디 앤 소울"을 각색했다.

데이비드의 2009년 소설 《타이거하트》는 피터 팬을 재해석한 작품으로, 새롭고 오래된 캐릭터들이 혼합되어 있으며, 고전적인 이야기처럼 빅토리아 시대의 취침 시간 이야기로 전개된다. 이 작품은 에인트 잇 쿨 뉴스로부터 칭찬을 받았고, 《스쿨 라이브러리 저널》로부터 2008년 고등학생을 위한 최고의 성인 도서 중 하나로 선정되었다. 그의 《서 아프로포스 오브 낫씽》 판타지 3부작인 《서 아프로포스 오브 낫씽》, 《더 워드 투 위인》, 《통 래싱》은 데이비드 자신의 창작물인 캐릭터와 배경을 특징으로 하며, 2007년 판타지 소설 《다크니스 오브 더 라이트》도 마찬가지이다. 이 작품은 새로운 3부작 소설 《더 히든 어스》의 첫 번째 작품이다. 두 번째 작품인 《더 하이니스 오브 더 로우》는 2009년 9월에 출판될 예정이었으나, 데이비드는 자신의 블로그에서 2012년 겨울로 연기되었다고 밝혔다.

데이비드의 2010년 소설 작품으로는 밴드 코히드 앤 캠브리아의 음악가 클라우디오 산체스와 공동 집필한 소설 《이어 오브 더 블랙 레인보우》가 있는데, 이 작품은 밴드의 동명 앨범과 함께 발매되었다. 또한 비디오 게임 《페이블》의 오리지널 소설 《더 발버린 오더》는 《페이블 2》와 《페이블 3》 사이의 사건들을 배경으로 한다. 2011년 4월, 데이비드는 또 다른 《페이블》 소설 외에도 글렌 하우먼, 마이클 얀 프리드먼, 밥 그린버거를 포함한 여러 작가들과 함께 팬들에게 직접 전자책을 출판하기 위한 전자 출판 사업인 크레이지 에이트 프레스를 설립할 것이라고 발표했으며, 그 첫 번째 작품은 데이비드의 아서 왕 이야기인 《더 카멜롯 페이퍼스》가 될 것이라고 밝혔다. 데이비드는 자신의 "히든 어스" 3부작의 두 번째 책이 크레이지 에이트를 통해 출판될 것이라고 설명했다. 2013년 9월, 데이비드는 크레이지 에이트를 통해 출판되는 책들이 자신에게 선불을 지불하는 출판사만큼 수익성이 좋지 않다는 것을 인정하며, 당시 임박한 그의 소설 《아트워크: 그 독특한 개인, 아트풀 다저, 뱀파이어 사냥꾼 (다른 것들 중에서도)의 지금까지 비밀스러운 역사》가 아마존닷컴에서 출판될 것이라고 발표했다.

2.3. 방송, 영화, 비디오 게임 등 기타 매체

피터 데이비드는 여러 텔레비전 시리즈와 비디오 게임의 각본을 썼다. 그는 《바빌론 5》의 두 에피소드("소울 메이츠"와 "거기 모든 명예가 있다")와 그 속편 시리즈인 《크루세이드》의 에피소드 "무덤에서 지배하기"를 썼다. 배우이자 작가인 빌 뮤미와 함께 그는 니켈로디언에서 두 시즌 동안 방영된 텔레비전 시리즈 《스페이스 케이스》의 공동 창작자이며, 이 작품은 그의 가장 수익성 높은 작품으로 판명되었다. 데이비드 자신은 두 번째 시즌 에피소드 "장거리 전화"에서 시리즈의 고정 출연자인 보바의 아버지 벤으로 카메오 출연했다. 데이비드의 장녀 샤나는 나중에 시리즈 피날레 "도움이 필요한 친구"에서 감정적으로 불안정한 지각 있는 컴퓨터 페주로 출연했다. 데이비드는 풀 문 엔터테인먼트를 위해 여러 영화를 쓰고 공동 제작했으며, 일부 영화에도 카메오 출연했다.

데이비드는 빌 뮤미와 함께 《바빌론 5》의 다섯 번째 시즌을 위해 "내장 반응"이라는 미제작 대본을 썼다.

데이비드는 《벤 10: 에일리언 포스》의 에피소드 "인 참스 웨이"를 썼다. 이 대본은 2009년 초에 녹음되었고, 에피소드는 2009년 11월 13일에 첫 방영되었다. 그는 나중에 스핀오프인 《벤 10: 얼티밋 에일리언》의 세 에피소드를 썼는데, 그 중 첫 번째인 "반사된 영광"은 2010년 10월 15일에 첫 방영되었다.

데이비드는 2009년 8월에 출시된 엑스박스 360 비디오 게임 《섀도우 콤플렉스》의 스크립트를 썼다.

데이비드는 2010년에 첫 방영된 애니메이션 TV 시리즈 《영 저스티스》의 여러 에피소드를 썼는데, 이 시리즈는 그가 1998년부터 2003년까지 썼던 만화 시리즈를 기반으로 한다. 그가 쓴 첫 번째 에피소드는 18호이다. 같은 해, 그는 비디오 게임 《에픽 미키》의 그래픽 노블 각색판과 프리퀄 디지털 코믹인 《디즈니의 에픽 미키: 황무지 이야기》를 썼다.

2011년 데이비드는 비디오 게임 《스파이더맨: 엣지 오브 타임》의 각본을 썼다.

2012년 샌디에이고 코믹콘에서 스탠 리는 자신의 새로운 유튜브 채널인 《스탠 리의 영웅들의 세계》를 발표했는데, 이 채널은 리와 다른 창작자들이 만든 여러 프로그램을 방영한다. 그 중 하나인 《헤드 케이스》는 데이비드와 그의 아내 캐슬린이 공동 창작하고 데이비드 M. 우슬란이 제작한 슈퍼히어로 시트콤이다. 이 시리즈는 시끄러운 천둥 소리를 내는 능력을 자신에게 해를 끼치지 않고는 사용할 수 없어 슈퍼히어로 커뮤니티에서 코미디적 조롱의 대상이 되는 예비 영웅 썬더헤드를 중심으로 한다. 일반적으로 만화책에서 볼 수 있는 전투 사이에 일어나는 사건들을 탐구하는 이 시리즈는 우슬란이 시작한 개념을 기반으로 하며, 부분적으로는 《필라델피아는 언제나 맑음》에서 영감을 받았다. 데이비드는 《헤드 케이스》를 5분짜리 웹 에피소드로 나뉜 75분짜리 영화라고 묘사한다. 이 시리즈에는 스탠 리 자신을 포함한 다른 업계 인사들이 게스트로 출연하며, 《치어스》의 놈 피터슨과 비슷한 역할을 한다.

2.4. 작법 및 문체

데이비드는 다양한 프로젝트에 대해 다른 요일과 시간을 할당하려고 노력한다고 밝혔다. 예를 들어, 그는 보통 아침에는 소설 작업을 하고, 오후에는 만화 관련 작업을 한다. 이전에 스미스 코로나 타자기를 사용했던 그는 현재 소니 바이오 데스크톱 컴퓨터를 사용하여 만화와 소설 작업에는 마이크로소프트 워드를, 시나리오 작업에는 파이널 드래프트를 사용한다. 소설을 쓸 때는 때때로 줄거리를 개요화하기도 하고, 때로는 쓰면서 즉흥적으로 작업하기도 한다. 2012년 12월 뇌졸중을 겪은 후, 데이비드는 글쓰기에 드래곤 딕테이트를 사용하기 시작했다. 토드 맥팔레인이 데이비드에게 선물한 《인크레더블 헐크》 340호 표지(울버린 등장)의 원화는 데이비드의 사무실에 걸려 있다.

데이비드는 이전에 마블 메소드를 사용하여 만화 스크립트를 썼지만, 《인크레더블 헐크》에서 맥팔레인과의 협업 당시처럼 과도하게 줄거리를 짜는 경향 때문에 풀 스크립트 방식으로 전환했으며, 2003년 현재까지 이 방식을 계속 사용하고 있다. 그는 만화 이야기를 6개월 아크로 구성하는 것을 선호한다고 밝혔다. 그는 특정 타이틀을 작업할 때 항상 특정 인물이나 그룹을 염두에 두고 헌정한다고 말했는데, 예를 들어 《슈퍼걸》은 자신의 딸들을 위해, 《영 저스티스》는 언젠가 가질 아들을 위해, 그리고 《인크레더블 헐크》는 그에게 이 작품을 맡으라고 처음 권유했던 첫 아내 마이라를 위해 썼다고 설명했다. 데이비드는 자신의 삶의 사건들이 때때로 그의 작품에 반영된다고 덧붙였다. 예를 들어, 첫 결혼이 파경을 맞은 후 《인크레더블 헐크》의 방향이 흔들리면서 헐크가 사랑을 찾아 세상에 방황하는 모습으로 그려졌다.

데이비드는 자신이 창조한 여성 캐릭터 중 가장 좋아하는 캐릭터는 《폴른 엔젤》의 주인공 리라고 말하며, 이는 그 캐릭터에 대한 여성 팬들의 긍정적인 반응에서 비롯되었다고 한다. 그가 직접 쓰지는 않았지만 만화 매체에서 쓰고 싶다고 밝힌 캐릭터로는 배트맨, 타잔, 닥 새비지, 퍼른의 드래곤라이더, 스티드/필의 어벤져스, 드라큘라 등이 있다. 그는 특히 《타잔 대 팬텀》 이야기를 쓰고 싶다고 언급했다.

2.5. 기타 출판물

• 데이비드가 전문 작가가 되기 전에는 팬 픽션을 썼는데, 그 예로는 《푸 코너의 타디스》가 있다.
• 데이비드는 1990년 7월 27일부터 《코믹스 바이어스 가이드》에 주간 칼럼 "하지만 나는 딴 길로 샌다..."(But I Digress...)를 쓰기 시작했다. 그는 이 칼럼의 존재를 할런 엘리슨 덕분으로 돌리며, 그를 모방하려고 노력했고, 엘리슨은 1994년 "하지만 나는 딴 길로 샌다" 컬렉션의 서문을 썼다. 데이비드는 이 칼럼의 수익을 코믹 북 법률 방어 기금에 기부한다. 데이비드는 2004년 《코믹스 바이어스 가이드》가 월간지 형식으로 전환된 후에도 칼럼을 계속 썼으며, 2013년 3월 잡지가 폐간될 때까지 이어졌다. 두 번째 컬렉션인 《더 많은 딴 길》(More Digressions)은 2009년 6월 매드 노르웨이안 프레스에서 출판되었다.
• 데이비드는 스타 트렉 배우 제임스 두한의 1996년 자서전 《나를 스코티에게 보내줘》를 돕기도 했다.
• 데이비드와의 인터뷰는 2002년 《만화 스크립트 집필 작가들》의 첫 번째 권에 실렸다.
• 데이비드의 교육서 《피터 데이비드와 함께 만화 쓰기》는 2006년 6월 임팩트 북스에서 출판되었다. 2009년 8월에는 두 번째 개정판인 《피터 데이비드와 함께 만화 및 그래픽 노블 쓰기》가 출판되었다.
• 데이비드의 단편 소설 "촛불에 비친 색깔들"은 2008년 문스톤 북스에서 출판된 조로 프로덕션스가 승인한 최초의 조로 단편 소설집인 《조로 이야기》에 실렸다.
• 2009년 데이비드는 자신의 웹사이트에서 풍자적인 릴레이 소설 "포테이토 눈"(Potato Noon)을 기획했다. 이 작품은 스테파니 메이어의 《트와일라잇》 시리즈를 기반으로 한 무단 팬 픽션 소설 《러스셋 눈》의 발표에서 영감을 받았다. 휴 케이시, 키스 R.A. 디캔디도, 케빈 킬리아니 등의 작가들이 이 이야기에 참여했으며, 마이클 듀카키스, 댄 퀘일, 어니스트 헤밍웨이와 같은 캐릭터들이 메이어의 캐릭터들을 풍자한 버전과 함께 등장했다. 데이비드는 이 풍자를 비영리 사업으로 구상했으며, 완성된 "포테이토 눈"을 출판할 계획은 없지만, 코믹 북 법률 방어 기금을 위한 자선 출판 가능성은 열어두었다.
• 2022년, 데이비드는 앤솔로지 《팬들은 묻힌 이야기들》(The Fans are Buried Tales)을 기획했다. 그의 말에 따르면, 이 작품은 제프리 초서의 《캔터베리 이야기》와 한 파포인트 컨벤션에서 모든 사람들이 눈에 갇혀 "참석자들이 호텔 바에서 자신들의 캐릭터/장르 이야기를 교환하는 대규모 일반 SF 컨벤션의 개념을 만들었다"는 사건을 결합한 것이다. 2022년 파포인트 컨벤션 주최측이 참석자들에게 백신 접종 증명서나 음성 검사 결과를 요구하지 않을 것이라는 사실을 알게 되자, 그는 관련자들에게 비용을 지불하기 위해 킥스타터를 이용했다. 많은 이야기가 동료 크레이지 에이트 작가들의 것이었으며, 다른 전문 작가들과 팬들이 제출한 이야기도 있었다.

4.1. 주요 수상 경력

• 1992년 아이즈너상 최우수 작가/아티스트 또는 작가/아티스트 팀 부문 (《인크레더블 헐크》로 데일 키언과 공동 수상)
• 1993년 《위자드》 팬 어워드
• 1993년 영국 코믹 아트 어워드
• 1994년 골든 덕 어워드 영 어덜트 시리즈 부문 (《스타 트렉: 스타플릿 아카데미》)
• 1995년 호주 OZCon 1995 어워드 최애 국제 작가 부문
• 1996년 핵스터상 최우수 스크립트 부문 (《어둠이 우리에게 닿지 않도록》, 《헐크: 판테온의 몰락》에 수록)
• 2007년 줄리 어워드 다중 장르 업적 부문
• 2011년 GLAAD 미디어 어워드 최우수 만화책 부문 (《엑스팩터》 3권)
• 2011년 국제 미디어 타이인 작가 협회 그랜드마스터 어워드 (파우스트 어워드라고도 함)

4.2. 비평 및 논란

데이비드는 여러 차례 편집상의 문제나 줄거리를 수정하거나 다시 쓰라는 기업의 압력으로 인해 작품을 떠나기도 했다. 특히 마블의 《엑스팩터》 첫 연재를 중단하기로 결정한 것은 다른 작품들과의 크로스오버 이벤트에 맞추기 위해 끊임없이 줄거리를 제약해야 했기 때문이었다. 그는 편집자 조이 카발리에리의 해고에 항의하여 《스파이더맨 2099》에서 사임했으며, 다른 창작상의 이견으로 《아쿠아맨》을 떠났다. 데이비드가 편집 압력으로 인해 《인크레더블 헐크》의 첫 연재를 갑자기 중단했을 때, 데이비드가 설정한 캐릭터의 일부 줄거리 요소는 나중에 다른 창작 팀에 의해 레트콘되었다.

그의 작품에 대한 비평은 대체로 긍정적이지만, 산업 내에서의 발언과 그로 인해 발생한 논란들도 있었다. 1992년과 1993년 이미지 코믹스 설립 이후 《스폰》의 창작자 토드 맥팔레인과의 의견 충돌은 특히 공개적으로 알려졌다. 이는 1993년 10월 필라델피아의 코믹페스트 컨벤션에서 열린 공개 토론에서 절정에 달했다.

2016년 10월 뉴욕 코믹콘에서 로마니인에 대한 발언으로 논란을 일으키기도 했다. 그는 로마니인 아이들이 구걸을 위해 불구로 만들어졌다는 루마니아 여행 중 들었던 일화를 언급하며 로마니인에 대한 고정관념적인 시각을 드러냈다. 이 발언은 코믹스 비트 등 여러 매체에서 비판을 받았으며, 해당 일화가 도시 전설에 불과하며 실제로는 의료 부족으로 인한 것이라는 반박이 제기되었다. 데이비드는 처음에는 자신의 발언을 옹호했지만, 이후 조사를 통해 자신의 발언이 잘못되었음을 인정하고 공개적으로 사과하며 로마니 캐릭터를 존중하여 다루겠다고 다짐했다.