카를 추크마이어

1.1. 어린 시절과 배경

카를 추크마이어는 1896년 12월 27일 라인란트팔츠주 나켄하임에서 아말리에 추크마이어(본명 골트슈미트, 1869~1954)와 카를 추크마이어 시니어(1864~1947)의 둘째 아들로 태어났다. 그의 외할아버지는 유대인이었으나 개신교로 개종했다. 그가 네 살 되던 해, 가족은 마인츠로 이주했다.

1.2. 제1차 세계 대전과 학업

제1차 세계 대전이 발발하자, 그는 다른 많은 고등학생들처럼 라바누스 마우루스 김나지움을 '비상 아비투어'로 조기 졸업하고 자원입대했다. 전쟁 중 그는 독일 제국 육군의 야전 포병으로 서부 전선에서 복무했다. 1917년, 그는 평화주의 잡지 《Die Aktion_{디 악치온}^독일어》에 첫 시들을 발표했으며, 1918년 독일 혁명 이후 반국가사회주의당이 발표한 '호소문'에 서명한 인물 중 한 명이었다. 이 시기에 추크마이어는 예비역 소위 계급을 가지고 있었다.

전쟁 후, 그는 프랑크푸르트 대학교에서 학업을 시작하여 처음에는 인문학을, 나중에는 생물학과 식물학을 공부했다. 1920년에는 어린 시절 친구인 안네마리 간츠와 결혼했으나, 1년 뒤 추크마이어가 배우 안네마리 자이델과 불륜 관계를 맺으면서 이혼했다.

1.3. 초기 경력과 성공

추크마이어의 초기 문학 및 연극계 진출은 완전한 실패로 점철되었다. 그의 첫 희곡 《Kreuzweg_{크로이츠베크}^독일어》(1921)는 단 세 번의 공연 만에 막을 내렸고, 킬 극장의 드라마 고문으로 선정되었을 때는 테렌티우스의 《Eunuchus_{에우누쿠스}^라틴어》를 논란이 될 만하게 연출하여 새 직장을 잃었다.

1924년, 그는 베르톨트 브레히트와 함께 베를린의 도이체스 극장에서 드라마투르그로 일하게 되었다. 두 번째 희곡 《Pankraz erwacht oder Die Hinterwäldler_{판크라츠 에르바흐트 오더 디 힌터베들러}^독일어》 또한 실패한 후, 1925년이 되어서야 그의 지역 마인츠-프랑크푸르트 방언으로 쓰인 전원 희극 《즐거운 포도산》으로 마침내 대중적 성공을 거두었다. 이 작품으로 그는 브레히트가 수상한 지 2년 만에 권위 있는 클라이스트상을 수상하며 작가로서의 경력을 시작했다.

이듬해인 1927년에는 희곡 《신더한네스》가 성공을 거두었다. 1928년에는 희곡 《카타리나 크니》를 발표했다. 1929년에는 하인리히 만의 소설 《교수 운라트》를 바탕으로 한 영화 《푸른 천사》의 각본을 썼으며, 이 해에 또 다른 권위 있는 독일어 문학상인 게오르크 뷔히너상을 수상했다.

1.4. 오스트리아에서의 삶과 결혼

1925년, 추크마이어는 오스트리아 여배우 알리스 헤르단과 결혼했으며, 잘츠부르크 근처 헨도르프에 집을 구입하여 정착했다. 이곳에서 그는 평화로운 삶을 이어가며 몇몇 작품을 더 발표했다.

1.5. 나치 시대와 망명

1931년, 그의 희곡 《케페니크의 대위》가 초연되어 또 다른 성공을 거두었다. 그러나 1933년 나치가 독일에서 집권하자, 추크마이어의 희곡들은 공연이 금지되었다. 그의 외할아버지가 유대인이었다는 사실이 나치 정권의 탄압 이유 중 하나였다.

추크마이어와 그의 가족은 오스트리아에 있는 그들의 집으로 이주하여 몇몇 작품을 더 발표했다. 그러나 안슐루스 이후, 그는 나치 정부에 의해 국외 추방되었고, 추크마이어 가족은 1939년 스위스를 거쳐 미국으로 망명했다.

1.6. 미국 망명 생활

미국에 도착한 추크마이어는 처음에는 할리우드에서 각본가로 일했다. 이후 1941년 버몬트주 바너드 근처의 백우즈 농장을 임대하여 1946년까지 농부로 일하며 망명 생활을 이어갔다.

1943년부터 1944년까지 추크마이어는 미국 전략사무국(OSS)을 위해 독일의 배우, 작가, 기타 예술가들이 나치 정권과 얼마나 연루되었는지를 평가하는 '인물 보고서'를 작성했다. 약 150편에 달하는 이 보고서는 2002년에 독일에서 《Geheimreport_{게하임레포르트}^독일어》(비밀 보고서)라는 제목으로 출판되면서 세상에 알려졌다. 추크마이어 가족의 버몬트 생활은 그의 아내 알리스 헤르단-추크마이어가 쓴 《Die Farm in den grünen Bergen_{디 파름 인 덴 그뤼넨 베르겐}^독일어》(녹색 산 속의 농장)에 상세히 묘사되어 있으며, 이 책은 1949년 출판 당시 독일에서 베스트셀러가 되었다.

1.7. 전후 복귀와 말년 경력

1946년 1월, 제2차 세계 대전이 끝난 후 추크마이어는 1943년에 이미 신청했던 미국 시민권을 취득했다. 그는 독일로 돌아와 5개월 동안 미국 국방부 소속 문화 공보관으로 전국을 여행했다. 그 결과로 작성된 국방부 보고서는 2004년 독일에서 《Deutschlandbericht_{도이칠란트베리히트}^독일어》(독일 보고서)라는 제목으로 처음 출판되었다.

그가 버몬트에서 집필했던 희곡 《악마의 장군》(주인공은 에른스트 우데트의 전기에서 영감을 받음)은 1946년 12월 14일 취리히에서 초연되었다. 이 희곡은 전후 독일에서 큰 성공을 거두었으며, 나치즘 문제를 다룬 최초의 전후 문학적 시도 중 하나로 평가받았다. 이 작품은 1955년 쿠르트 위르겐스 주연의 영화로도 제작되었다.

추크마이어는 계속해서 작품 활동을 이어갔다. 《바르바라 블롬베르크》는 1949년 콘스탄츠에서, 《차가운 빛》은 1955년 함부르크에서 초연되었다. 그는 또한 오토 프레민저 감독의 1953년 영화 《달은 푸른색》의 독일어 버전인 《Die Jungfrau auf dem Dach_{디 융프라우 아우프 뎀 다흐}^독일어》의 각본을 쓰기도 했다.

몇 년간 미국과 유럽을 오가던 추크마이어 가족은 1958년 미국을 떠나 스위스 발레주의 자스페에 정착했다. 1966년 그는 스위스 시민이 되었고, 자서전 《Als wär's ein Stück von mir_{알스 베르스 아인 슈튀크 폰 미어}^독일어》(마치 나의 일부인 것처럼)를 출판했다. 그의 마지막 희곡인 《Der Rattenfänger_{데어 라텐펭거}^독일어》(음악은 프리드리히 체르하)는 1975년 취리히에서 초연되었다. 추크마이어는 1977년 1월 18일 비스프에서 사망했으며, 그의 시신은 1월 22일 자스페에 안장되었다.

2.1. 희곡

그의 희곡은 초기 실패작부터 대중적 성공을 거둔 작품, 그리고 전후 사회의 중요한 문제를 다룬 작품에 이르기까지 폭넓은 스펙트럼을 보여준다.

• 《Kreuzweg_{크로이츠베크}^독일어》(1921): 그의 첫 희곡으로, 초기 표현주의적 시도였으나 흥행에 실패했다.
• 《Pankraz erwacht oder Die Hinterwäldler_{판크라츠 에르바흐트 오더 디 힌터베들러}^독일어》(미상): 두 번째 희곡으로, 이 역시 실패했다.
• 《Der fröhliche Weinberg_{즐거운 포도산}^독일어》(1925): 마인츠-프랑크푸르트 방언으로 쓰인 전원 희극으로, 그에게 첫 대중적 성공과 클라이스트상을 안겨준 작품이다.
• 《Schinderhannes_{신더한네스}^독일어》(1927): 의적을 다룬 희곡으로, 민중극적인 시도로 관객을 끌었다.
• 《Katharina Knie_{카타리나 크니}^독일어》(1928): 서커스단을 배경으로 한 인정극(人情劇)으로, 역시 민중극적 요소가 강하다.
• 《Der Hauptmann von Köpenick_{케페니크의 대위}^독일어》(1931): 관료주의를 풍자한 걸작으로, 그에게 큰 성공을 가져다주었다.
• 《Des Teufels General_{악마의 장군}^독일어》(1946): 제2차 세계 대전 이후 나치즘과 군부의 대립을 다룬 작품으로, 전후 독일에서 큰 성공을 거두었다.
• 《Barbara Blomberg. Ein Stück in drei Akten_{바르바라 블롬베르크. 3막극}^독일어》(1949)
• 《Der Gesang im Feuerofen. Drama in drei Akten_{화로 속의 노래. 3막극}^독일어》(1950)
• 《Das kalte Licht. Drama in drei Akten_{차가운 빛. 3막극}^독일어》(1955): 원자 스파이 문제를 다룬 작품으로, 이후 그의 신작들은 이전만큼의 성공을 거두지 못했다는 평가가 있다.
• 《Die Uhr schlägt eins. Ein historisches Drama aus der Gegenwart_{시계가 한 시를 친다. 현재의 역사극}^독일어》(1961)
• 《Das Leben des Horace A. W. Tabor. Ein Stück aus den Tagen der letzten Könige_{호러스 A. W. 태버의 삶. 마지막 왕들의 시대에 대한 작품}^독일어》(1962~1964년 집필)
• 《Kranichtanz. Ein Akt_{학춤. 1막극}^독일어》(1967)
• 《Der Rattenfänger. Eine Fabel_{쥐잡이. 우화}^독일어》(1975): 그의 마지막 희곡으로, 이후 프리드리히 체르하에 의해 오페라로도 각색되었다.
• 《髭の生えた制服_{히게노하에타 세이후쿠}^일본어》(미상)

2.2. 각본

그는 여러 영화의 각본 작업에도 참여하여 다양한 작품을 남겼다.

• 《Torments of the Night_{밤의 고뇌}^독일어》(1926)
• 《푸른 천사》(1930): 하인리히 만의 소설 《교수 운라트》를 원작으로 한다.
• 《Salto Mortale_{살토 모르탈레}^독일어》(1931)
• 《렘브란트》(1936)
• 《Boefje_부프예^{네덜란드어}》(1939)
• 《사라예보》(1940)
• 《Die Jungfrau auf dem Dach_{지붕 위의 처녀}^독일어》(1953)

3.1. 가족 및 결혼

카를 추크마이어는 두 번 결혼했다. 첫 번째 결혼은 1920년 어린 시절 친구인 안네마리 간츠와 이루어졌으나, 1년 후인 1921년 배우 안네마리 자이델과의 불륜으로 인해 이혼했다. 이후 1925년 오스트리아 여배우 알리스 헤르단과 재혼했으며, 그녀는 그의 삶과 작품 활동에 큰 영향을 미쳤다. 알리스 헤르단-추크마이어는 남편의 망명 생활을 담은 자서전 《Die Farm in den grünen Bergen_{녹색 산 속의 농장}^독일어》을 집필하기도 했다. 그의 형은 교육자이자 작곡가, 지휘자, 피아니스트인 에두아르트 추크마이어이다.

5.1. 수상 및 영예

추크마이어는 생애 동안 수많은 문학상과 영예를 받으며 그의 문학적 업적을 인정받았다.

• 1925년: 클라이스트상
• 1929년: 게오르크 뷔히너상
• 1952년: 프랑크푸르트암마인 시의 괴테상
• 1952년: 그의 고향 나켄하임의 명예 시민
• 1953년: 괴팅겐 시의 메달
• 1955년: 독일연방공화국 공로훈장 대십자성장 (Großes Verdienstkreuz mit Stern_{그로세스 페르딘스트크로이츠 미트 슈테른}^독일어)
• 1955년: 독일 와인 문화상 (Deutscher Weinkulturpreis_{도이처 바인쿨투르프라이스}^독일어)
• 1957년: 본 대학교 명예 박사 학위
• 1960년: 오스트리아 문학 대상
• 1961년: 자스페 명예 시민
• 1962년: 마인츠 명예 시민
• 1967년: 하이델베르크 대학교 명예 시민
• 1967년: 푸르 르 메리트 훈장 (과학 및 예술 부문)
• 1968년: 오스트리아 과학 예술 훈장
• 1971년: 빈 시의 명예 반지 (Ehrenring der Stadt Wien_{에른링 데어 슈타트 빈}^독일어)
• 1972년: 뒤셀도르프 시의 하인리히 하이네상
• 1975년: 잘츠부르크 반지

5.2. 비평적 평가

그의 작품 세계는 특히 전후 독일 사회에서 큰 반향을 일으켰다. 《악마의 장군》은 전후 독일에서 나치즘 문제를 처음으로 문학적으로 다루려는 시도 중 하나로 평가받으며 큰 성공을 거두었다. 그러나 원자 스파이 문제를 다룬 《차가운 빛》 이후의 신작들은 이전만큼의 성공을 거두지 못했다는 비판적 평가도 존재한다. 감상적인 요소를 섞어가며 시사적인 주제에서 보편적인 인간의 극을 찾으려는 그의 작극술은 점차 현대 관객으로부터 멀어져 갔다는 지적도 있다. 그럼에도 불구하고, 그는 민중극의 전통을 잇고 독일 사회의 중요한 시기를 반영하는 작품들을 통해 독일 문학사에 깊은 족적을 남겼다.

8.1. 각본가로서

그가 직접 각본을 쓴 영화 작품 목록은 다음과 같다.

• 1926년: 《Torments of the Night_{밤의 고뇌}^독일어》(감독: 커티스 베른하르트)
• 1930년: 《푸른 천사》(감독: 요제프 폰 슈테른베르크), 하인리히 만의 《교수 운라트》를 원작으로 한다.
• 1931년: 《Salto Mortale_{살토 모르탈레}^독일어》(감독: E. A. 뒤퐁), 알프레드 마샤르의 소설을 원작으로 한다.
• 1936년: 《렘브란트》(감독: 알렉산더 코르다)
• 1939년: 《Boefje_부프예^{네덜란드어}》(감독: 더글러스 서크), 마리 요제프 브뤼서의 동화를 원작으로 한다.
• 1940년: 《사라예보》(감독: 막스 오퓔스)
• 1953년: 《Die Jungfrau auf dem Dach_{지붕 위의 처녀}^독일어》(감독: 오토 프레민저), F. 휴 허버트의 희곡을 원작으로 한다.

8.2. 작품의 영화화

그의 희곡이나 소설이 영화로 각색된 작품 목록은 다음과 같다.

• 《The Merry Vineyard (1927 film)_{즐거운 포도산}^독일어》(1927): 감독 야코프 플렉과 루이제 플렉, 희곡 《즐거운 포도산》을 원작으로 한다.
• 《The Prince of Rogues_{악당의 왕자}^독일어》(1928): 감독 커티스 베른하르트, 희곡 《신더한네스》를 원작으로 한다.
• 《Katharina Knie (film)_{카타리나 크니}^독일어》(1929): 감독 카를 그루네, 희곡 《카타리나 크니》를 원작으로 한다.
• 《The Captain from Köpenick (1931 film)_{케페니크의 대위}^독일어》(1931): 감독 리하르트 오스발트, 희곡 《케페니크의 대위》를 원작으로 한다.
• 《Menschen, die vorüberziehen_{지나가는 사람들}^독일어》(1942): 감독 막스 하우플러, 희곡 《카타리나 크니》를 원작으로 한다.
• 《The Captain from Köpenick (1945 film)_{케페니크의 대위}^독일어》(1945): 감독 리하르트 오스발트, 희곡 《케페니크의 대위》를 원작으로 한다.
• 《After the Storm (1948 film)_{폭풍 후에}^독일어》(1948): 감독 구스타프 우치키, 단편 소설 《폭풍 후에》를 원작으로 한다.
• 《Der Seelenbräu_{영혼의 양조업자}^독일어》(1950): 감독 구스타프 우치키, 단편 소설 《영혼의 양조업자》를 원작으로 한다.
• 《The Merry Vineyard (1952 film)_{즐거운 포도산}^독일어》(1952): 감독 에리히 엥겔, 희곡 《즐거운 포도산》을 원작으로 한다.
• 《A Love Story (1954 film)_{어떤 사랑 이야기}^독일어》(1954): 감독 루돌프 유게르트, 단편 소설 《어떤 사랑 이야기》를 원작으로 한다.
• 《Herr über Leben und Tod_{삶과 죽음의 지배자}^독일어》(1955): 감독 빅토르 비카스, 동명 소설을 원작으로 한다.
• 《악마의 장군》(1955): 감독 헬무트 카우트너, 희곡 《악마의 장군》을 원작으로 한다.
• 《The Girl from Flanders_{플랑드르 소녀}^독일어》(1956): 감독 헬무트 카우트너, 희곡 《뢰벤의 엔겔레》를 원작으로 한다.
• 《The Captain from Köpenick (1956 film)_{케페니크의 대위}^독일어》(1956): 감독 헬무트 카우트너, 희곡 《케페니크의 대위》를 원작으로 한다.
• 《Frauensee_{프라우엔제}^독일어》(1958): 감독 루돌프 유게르트, 단편 소설 《오스트리아의 여름》을 원작으로 한다.
• 《Der Schinderhannes_{신더한네스}^독일어》(1958): 감독 헬무트 카우트너, 희곡 《신더한네스》를 원작으로 한다.
• 《카니발 컨페션》(1960): 감독 윌리엄 디터리, 소설 《Die Fastnachtsbeichte_{디 파스트나흐츠바이히테}^독일어》를 원작으로 한다.
• 《Der Hauptmann von Köpenick (1997 film)_{케페니크의 대위}^독일어》(1997): 감독 프랑크 바이어, TV 영화, 희곡 《케페니크의 대위》를 원작으로 한다.