1. Early life and education
에릭 아이들은 1943년 3월 29일 사우스실즈의 하턴 병원에서 태어났다. 그의 어머니 노라 배런 샌더슨은 간호사였고, 아버지 어니스트 아이들은 제2차 세계 대전 중 영국 공군에서 복무했으며, 1945년 12월 크리스마스를 맞아 히치하이킹으로 귀가하던 중 교통사고로 사망했다. 아이들은 어머니가 우울증으로 힘들어했기 때문에 어린 시절 일부를 스윈턴에 있는 할머니 손에서 자랐다고 말했다. 그는 또한 어린 시절 일부를 체셔주 월러시에서 보냈으며, 세인트 조지 초등학교에 다녔다.
그의 어머니는 전업으로 일하며 아이를 키우는 데 어려움을 겪었고, 아이들이 7살이 되자 그를 왕립 울버햄튼 학교에 기숙생으로 입학시켰다. 당시 이 학교는 한쪽 또는 양쪽 부모를 잃은 아이들의 교육과 양육을 위한 자선 단체였다. 아이들은 "그곳은 아이가 자라기에 신체적 학대와 괴롭힘이 난무하는 혹독한 환경이었다. 나는 집단에 대처하고 불쾌한 환경에서 삶을 꾸려나가며 권위에 맞서 영리하고 재미있고 파괴적인 사람이 되는 데 익숙해졌다. 파이튼을 위한 완벽한 훈련이었다"고 회고했다.
아이들은 학창 시절을 견딜 만하게 해준 두 가지가 이불 속에서 라디오 룩셈부르크를 듣는 것과 지역 축구팀인 울버햄튼 원더러스 FC를 응원하는 것이었다고 말했다. 그는 다른 스포츠를 싫어했고, 매주 목요일 오후마다 학교를 몰래 빠져나가 지역 극장에 가곤 했다. 그는 결국 영화 《버터필드 8》을 보다가 발각되어 학생 대표 직위를 박탈당했지만, 그 무렵 그는 이미 수석 학생이었다. 아이들은 이미 학교 생도대에서 고학년 학생이 되는 것을 거부했는데, 이는 그가 핵무기 폐기 운동을 지지하고 매년 열리는 올더마스턴 행진에 참여했기 때문이었다. 그는 학교에서 할 일이 거의 없었고, 지루함 때문에 열심히 공부하여 케임브리지 대학교에 입학할 수 있었다고 말했다.
2. Career
에릭 아이들의 경력은 케임브리지 대학교 시절부터 시작되어, 몬티 파이튼에서의 전설적인 활동을 거쳐 영화, TV, 음악, 연극 등 다양한 분야에서 솔로 아티스트로서의 입지를 굳혔다. 그는 코미디언, 배우, 작가, 작곡가로서 다재다능한 면모를 보여주며 영국 문화에 지대한 영향을 미쳤다.
2.1. Early career and pre-Python work
아이들은 케임브리지 대학교 펨브룩 칼리지에서 영문학을 전공했다. 펨브룩에서 그는 풋라이트 클럽 회장인 팀 브룩-테일러와 멤버 빌 오디의 초청으로 명문 케임브리지 대학교 풋라이트에 가입했다. 아이들은 "나는 그곳에 도착했을 때 풋라이트라는 것을 들어본 적이 없었지만, 우리 대학에는 '칼리지 스모킹 콘서트'라는 전통이 있었고, 나는 막 끝난 연극을 패러디한 몇몇 스케치를 제출했다. 팀 브룩-테일러와 빌 오디가 나를 풋라이트 오디션에 참여시켰고, 그것이 내가 풋라이트를 알게 되고 참여하게 된 계기가 되었는데, 정말 좋았다"고 말했다.
아이들은 미래의 파이튼 동료인 그레이엄 채프먼과 존 클리즈보다 불과 1년 후에 케임브리지에 입학했다. 그는 1965년에 케임브리지 대학교 풋라이트 회장이 되었고, 여성의 클럽 가입을 처음으로 허용한 인물이기도 하다. 그는 미래의 파이튼 동료인 테리 존스와 마이클 페일린이 공동 출연한 텔레비전 코미디 시리즈 《두 낫 어드저스트 유어 셋》에 출연했다. 테리 길리엄은 이 쇼의 애니메이션을 담당했다. 이 쇼의 출연진에는 코미디 배우 데이비드 제이슨과 데니스 코피도 포함되었다. 아이들은 또한 클리즈와 채프먼이 주연으로 출연한 텔레비전 시리즈 《앳 라스트 더 1948 쇼》의 일부 에피소드에 게스트로 출연했다.
1970년대 초 파이튼의 성공 이후, 여섯 멤버 모두 솔로 프로젝트를 추구했다. 아이들의 첫 솔로 작업은 그 자신의 BBC 라디오 1 쇼인 《라디오 파이브》였다. 이 쇼는 1973년부터 1974년까지 두 시즌 동안 방영되었으며, 아이들이 스케치와 레코드 연결 부분을 연기하고 거의 모든 다중 트랙 파트를 직접 연주했다.
2.2. Monty Python
아이들은 몬티 파이튼에서 주로 혼자 대본을 썼으며, 자신의 속도에 맞춰 작업했다. 그는 때때로 파트너의 지원 없이 다른 멤버들에게 자료를 제시하고 재미있게 보이게 하는 것을 어려워했다. 다른 파이튼 멤버들은 보통 팀으로 작업했고, 클리즈는 이것이 다소 불공평했다고 인정하며 "그(아이들)는 한 표밖에 얻지 못했다"고 말했다. 그러나 클리즈는 아이들이 독립적인 사람이었고 혼자 작업할 때 가장 잘했다고도 언급했다. 아이들 자신도 이것이 때때로 어려웠다고 인정하며 "다섯 명의 다른 사람들을 설득해야 했다. 그리고 그들은 가장 이기적이지 않은 작가들도 아니었다"고 말했다. 그는 가끔 클리즈와 함께 글을 쓰기도 했다.
파이튼에서 아이들의 작품은 종종 언어와 의사소통에 대한 집착으로 특징지어진다. 그의 많은 캐릭터들은 아나그램으로 말하는 남자, 단어를 잘못된 순서로 말하는 남자, 말할 때마다 무례함과 공손함을 번갈아 사용하는 정육점 주인처럼 언어적 특이성을 가지고 있다. 그의 스케치 중 상당수는 확장된 독백을 포함하며(예를 들어 "여행사" 스케치에서 불쾌한 휴가 경험에 대해 끊임없이 이야기하는 손님), 그는 텔레비전 진행자들의 부자연스러운 언어와 말 패턴을 자주 풍자했다. 아이들은 데이비드 프로스트를 닮은 티미 윌리엄스부터 조직 범죄의 대가 딘스데일 피라냐가 자신의 머리를 바닥에 못 박았다는 사실을 부인하려는 소규모 범죄자 스티그 오트레이시에 이르기까지 불성실한 캐릭터의 대가로 알려져 있다.
파이튼 멤버 중 두 번째로 어린 아이들은 파이튼 팬층의 대부분을 차지하는 십대들과 정신적으로 가장 가까웠다. 팝 음악, 성적 허용, 오락용 약물과 같은 현대적 집착을 다루는 파이튼 스케치는 대개 아이들의 작품이며, 종종 이중 의미, 성적 언급, 기타 "음란한" 주제로 특징지어진다. 이는 "Nudge Nudge"에서 가장 잘 드러난다. 아이들은 원래 "Nudge, Nudge"를 로니 바커를 위해 썼지만, '단어에 농담이 없다'는 이유로 거절당했다.
재능 있는 기타리스트인 아이들은 그룹의 가장 유명한 음악 작품들을 많이 작곡했는데, 특히 《몬티 파이튼 - 라이프 오브 브라이언》의 마지막 곡인 "Always Look on the Bright Side of Life"는 파이튼의 시그니처 곡이 되었다. 그는 《몬티 파이튼 - 삶의 의미》에 수록된 "Galaxy Song"과 《몬티 파이튼의 이전 음반》 앨범에 처음 등장한 기발한 곡 "Eric the Half-a-Bee"를 담당했다.

2.3. The Rutles
《러틀랜드 위켄드 텔레비전》의 유산 중 하나는 닐 이니스와 함께 비틀즈를 애정 어린 방식으로 패러디한 더 러틀스를 만든 것이다. 이 밴드는 특히 아이들이 《새터데이 나이트 라이브》에 출연하던 미국에서 큰 인기를 얻었다. 팬들은 비틀즈 LP를 러틀스 버전으로 바꾼 커버를 보내기도 했다. 1978년, 파이튼 멤버들과 《새터데이 나이트 라이브》의 협업으로 제작된 러틀스의 모큐멘터리 영화 《올 유 니드 이즈 캐시》가 NBC 텔레비전에서 방영되었다. 이 영화는 아이들이 각본을 쓰고 이니스가 음악을 담당했다. 아이들은 영화에서 "더크 맥퀵클리"(폴 매카트니 스타일의 캐릭터)와 메인 해설자로 출연했으며, 이니스는 "론 내스티"(존 레논을 대신하는 밴드 멤버)로 출연했다. 영화에 출연한 배우로는 《새터데이 나이트 라이브》의 존 벨루시, 빌 머레이, 길다 래드너뿐만 아니라 동료 파이튼 멤버인 마이클 페일린, 그리고 1960년대 실제 음악가인 전 비틀즈 멤버 조지 해리슨과 믹 재거, 폴 사이먼 등이 있었다. 아이들은 2008년 30주년을 기념하는 라이브 쇼 《러틀마니아!》를 위해 러틀스의 복귀를 기획하고 연출했다. 이 공연은 로스앤젤레스와 뉴욕에서 비틀즈 트리뷰트 밴드와 함께 진행되었다.
2.4. Solo career: Television and Film
텔레비전에서 아이들은 BBC Two의 스케치 쇼인 《러틀랜드 위켄드 텔레비전》(RWT)을 제작하고 집필했으며, 닐 이니스가 음악을 담당했다. RWT는 '영국에서 가장 작은 텔레비전 네트워크'였다. 이 이름은 주말에 런던 시민들에게 ITV 서비스를 제공했던 독립 텔레비전 프랜차이즈 계약자인 런던 위켄드 텔레비전을 패러디한 것이었다. 러틀랜드는 한때 잉글랜드에서 가장 작은 주였지만, 최근 행정 개편으로 '폐지'되었다. 농담을 완성하기 위해 프로그램은 평일에 방영되었다. 다른 고정 출연자로는 데이비드 배틀리, 헨리 울프, 그웬 테일러, 테렌스 베일러가 있었다. 조지 해리슨은 한 에피소드에 게스트로 출연했다.
1986년, 아이들은 영화 《트랜스포머 더 무비》에서 정크온(영화 명대사와 광고 슬로건으로만 말할 수 있는 고물로 만들어진 로봇 종족)의 리더인 렉-가의 목소리를 맡았다. 1987년, 그는 잉글리시 내셔널 오페라의 길버트와 설리번의 코믹 오페라 《미카도》 제작에 참여하여 대법원 집행관 코코 역으로 출연했다. 이 공연은 템스 텔레비전에 의해 녹화되어 방영되었고, 이후 A&E 네트워크에서 DVD로 출시되었다. 1989년, 그는 미국 코미디 텔레비전 시리즈 《니얼리 디파티드》에 출연했는데, 이 시리즈는 자신이 살던 집에 사는 가족을 괴롭히는 유령에 대한 이야기로, 여름 대체 시리즈로 6개의 에피소드가 방영되었다.

아이들은 테리 길리엄의 《바론의 대모험》(1989), 로비 콜트레인과 함께 출연한 《돈가방을 든 수녀》(1990), 《꼬마유령 캐스퍼》(1995) 등 다른 사람이 쓰고 연출한 프로젝트에서 좋은 비평을 받았다. 그는 또한 테리 존스의 《버드나무에 부는 바람》(1996)에서 래티 역을 맡았다. 그러나 그가 직접 쓰고 주연을 맡고 총괄 프로듀싱한 코미디 영화 《유산상속 벼락부자》(1993)와 같은 그의 독자적인 창작 프로젝트는 비평가와 관객들에게 대부분 성공적이지 못했다.
1994년, 아이들은 월트 디즈니 월드의 앱콧에 있는 이매지네이션 파빌리온에서 1994년부터 2010년까지, 디즈니랜드에서 1998년부터 2010년까지 상영된 3차원 영화 《허니, 아이 슈렁크 더 오디언스!》에서 이매지네이션 연구소의 회장이자 '올해의 발명가' 시상식 진행자인 나이젤 채닝 박사 역으로 출연했다. 이 영화에는 릭 모라니스와 1989년 장편 영화 《애들이 줄었어요》의 다른 출연진도 출연했다. 1999년, 그는 앱콧의 단명한 저니 인투 이매지네이션 놀이기구의 두 번째 버전에서 이 역할을 다시 맡아 피그먼트와 드림파인더를 대신하여 진행자가 되었다. 디즈니 팬들의 항의로 인해 2001년 놀이기구는 재작업되어 피그먼트를 다시 도입하면서 아이들의 나이젤 채닝 역할도 유지했다. 아이들은 또한 부시 엔터테인먼트 코퍼레이션을 위한 3D 영화 《파이리츠 - 4D》의 작가이자 주연이기도 하다.
1995년, 아이들은 캐시 모리아티와 함께 《꼬마유령 캐스퍼》에 출연했으며, 테리 프래쳇의 《디스크월드》 소설을 기반으로 한 컴퓨터 어드벤처 게임에서 린스윈드의 목소리를 맡았다. 1996년, 그는 디스크월드 2에서 린스윈드 역을 다시 맡았고, 게임의 주제곡 "댓츠 데스"를 작곡하고 불렀다. 1998년, 아이들은 혹평을 받은 영화 《알란 스미시 영화》에서 주연을 맡았다. 같은 해, 그는 워너 브라더스의 애니메이션 영화 《마법의 검 캐멀롯》에서 돈 리클스와 함께 두 머리 용의 한쪽 머리인 데본의 목소리를 맡았고, 《루돌프 사슴코》에서는 백색증 북극여우 슬라이리의 목소리를 맡았다.
최근 몇 년 동안 아이들은 애니메이션에서 성우로 활동했는데, 《사우스 파크: 더 크고, 길고, 자르지 않은》에서는 보스크너 박사의 목소리를 맡았다. 그는 《심슨 가족》에 다큐멘터리 제작자 데클란 데스몬드로 네 차례 출연했다. 아이들은 드림웍스 애니메이션 영화 《슈렉 3》(2007)에서 마법사 멀린의 목소리를 맡았는데, 그의 전 파이튼 동료인 존 클리즈는 해럴드 왕의 목소리를 맡았다. 그는 또한 로알드 달의 《찰리와 초콜릿 공장》 오디오북 버전의 내레이션을 맡기도 했다.
2.5. Musical and Songwriting contributions
아이들은 약 150곡을 작곡한 송라이터이다. 그는 파이튼의 가장 유명한 코미디 곡들을 많이 작곡하고 연주했는데, "Eric the Half-a-Bee", "The Philosophers' Song", "Galaxy Song", "Penis Song" 등이 있으며, 아마도 그의 가장 잘 알려진 히트곡은 몬티 파이튼 영화 《몬티 파이튼 - 라이프 오브 브라이언》의 마지막 장면에 쓰인 "Always Look on the Bright Side of Life"일 것이다. 이 곡은 대규모 십자가형 장면에서 십자가에 매달린 채 불려졌다. 이 곡은 이후 해리 닐슨, 브루스 콕번, 아트 가펑클, 그린 데이 등에 의해 커버되었다. 아이들과 그의 동료 파이튼 멤버들, 그리고 가족과 친구들은 그레이엄 채프먼의 추모식에서 이 곡을 연주했다. 아이들은 2012년 8월 12일 런던 올림픽 스타디움에서 열린 2012년 하계 올림픽 폐막식에서 "Always Look on the Bright Side of Life"를 불렀으며, 2014년 7월 20일 O2 아레나에서 열린 파이튼의 재결합 공연 마지막 쇼의 고별곡으로도 이 곡을 불렀다.

1987년 잉글리시 내셔널 오페라의 《미카도》 제작에서 코코 역을 맡았을 때, 아이들은 "언젠가 일어날지도 모르는 일"에 대해 자신만의 '작은 목록'을 썼다. 1989년, 아이들은 인기 있는 영국 시트콤 《원 풋 인 더 그레이브》의 주제곡을 공동 작곡하고 불렀는데, 이 시리즈는 엄청난 인기를 얻었지만, 이 곡은 차트에서 부진했다. 그러나 1980년대 후반 "Always Look on the Bright Side of Life"가 축구 응원가로 채택되자, 아이들의 당시 이웃이었던 게리 리네커는 아이들에게 이 인기 있는 곡을 다시 녹음하여 발매할 것을 제안했다. BBC 라디오 1 아침 쇼 진행자 사이먼 메이오의 도움으로, 이 곡은 정기적으로 방송되고 후렴구가 징글로 사용되면서 히트곡이 되었고, 《라이프 오브 브라이언》에 처음 등장한 지 약 12년 만인 1991년 10월 영국 차트에서 3위에 올랐으며, 아이들은 《탑 오브 더 팝스》 무대에 서게 되었다. 다음 달 아이들은 오페라 가수 앤 하워드와 함께 로열 버라이어티 퍼포먼스에서 이 곡을 불렀다. 그는 메이오의 방송용 특별 버전을 녹음했으며("사이먼, 이제 다른 노래 좀 틀어줘요. 좋은 클리프 리처드 음반을 틀어보는 건 어때요?"), 라디오 주간 방송을 위해 "인생은 똥덩어리(life's a piece of shit)"라는 가사를 "인생은 침덩어리(life's a piece of spit)"로 바꾸었다.

2004년, 아이들은 일종의 저항가요인 "FCC Song"을 녹음했는데, 이 곡에서 그는 전국 라디오에서 "fuck"이라는 단어를 사용했다는 이유로 자신에게 5000 USD의 벌금을 부과한 미국 FCC를 비난했다. 이 곡에는 이 단어가 14번 사용되었다.
같은 해, 뮤지컬 코미디 《스팸어랏》이 시카고에서 초연되었고, 2005년 2월 14일 뉴욕의 슈버트 극장에서 개막했다。 아이들은 《스팸어랏》의 가사와 대본을 썼고, 존 두 프레즈와 함께 많은 곡을 공동 작곡했다. 2005년 오리지널 브로드웨이 프로덕션은 14개의 토니상 후보에 올랐고, 최우수 뮤지컬상, 뮤지컬 부문 최우수 여우조연상(사라 라미레즈), 뮤지컬 부문 최우수 연출상(마이크 니콜스) 등 3개 부문을 수상했다.
2006년 그는 영화 《더 와일드》를 위해 "리얼리 나이스 데이"라는 곡을 쓰고, 프로듀싱하고, 연주했다.
2007년 6월, 아이들과 두 프레즈가 만든 코믹 오라토리오 《낫 더 메시아 (히즈 어 베리 노티 보이)》가 토론토에서 열린 제1회 루미나토 예술 축제에서 초연되었다. 아이들은 토론토 심포니 오케스트라와 토론토 멘델스존 합창단 단원들과 함께 이 50분짜리 오라토리오 동안 라이브로 공연했다. 두 프레즈도 참석했다. 섀넌 머서, 진 스틸웰, 크리스토퍼 시버, 시어도어 배그가 주요 파트를 노래했다. 미국 초연은 2007년 7월 1일 웨스트체스터 카운티의 카라무어에서 열렸다. 솔리스트는 토론토 공연과 동일했지만, 반주 합창단은 뉴욕시의 칼리지에이트 코랄 단원들로 구성되었다. 이 쇼는 2007년 호주와 뉴질랜드 투어를 위해 수정 및 확장되었으며, 시드니 오페라 하우스에서 두 번의 매진 공연을 포함했다. 2008년 여름 투어에는 내셔널 심포니 오케스트라와 함께 울프 트랩 국립 공연 예술 공원에서, 로스앤젤레스 필하모닉과 함께 로스앤젤레스의 할리우드 볼에서, 델라웨어 심포니 오케스트라와 함께 필라델피아의 맨 센터 포 더 퍼포밍 아츠에서 공연이 포함되었다.
아이들은 2011년 9월 6일 발매된 헌정 앨범 《리스튼 투 미: 버디 홀리》를 위해 버디 홀리의 "Raining in My Heart" 커버곡을 기고했다. 그는 또한 브라이언 콕스 교수의 쇼 《원더스 오브 라이프》를 위해 "갤럭시 송"의 변형 버전을 쓰고 불렀으며, 콕스의 라디오 쇼 《디 인피니트 멍키 케이지》의 새로운 주제곡도 작곡했다.
2.6. Theatre and Musicals
아이들은 2004년 1975년 영화 《몬티 파이튼과 성배》를 기반으로 한 코미디 뮤지컬 《스팸어랏》을 제작했다. 이 중세 배경의 작품은 아서 왕과 그의 원탁의 기사들이 성배를 찾아 떠나는 여정을 다룬다. 《스팸어랏》은 아이들이 대본과 가사를 쓰고, 아이들과 존 두 프레즈가 음악을 담당했으며, 마이크 니콜스가 연출하고 케이시 니콜라우가 안무를 맡았다.
아이들의 연극 《왓 어바웃 딕?》은 2007년 11월 10일부터 11일까지 할리우드의 리카르도 몬탈반 극장에서 두 차례 공개 낭독회로 상연되었다. 출연진에는 아이들, 빌리 코놀리, 팀 커리, 에디 이자드, 제인 리브스, 에밀리 모티머, 짐 피독, 트레이시 울먼이 포함되었다. 이 연극은 2012년 4월 26일부터 29일까지 오르페움 극장에서 다시 상연되었는데, 에밀리 모티머는 소피 윙클먼으로 교체되었고 러셀 브랜드도 출연진에 합류했다. 이 연극은 2012년 11월 13일부터 디지털 다운로드로 제공되었다.
그는 2000년 뮤지컬 《수시컬》의 공동 기획자로 참여했다. 2009년에는 《몬티 파이튼 없는 저녁》을 연출했다. 2013년에는 《펜잔스의 해적》의 경찰 서전트 역으로 델라코르트 극장 콘서트에 출연했다. 2014년에는 《몬티 파이튼 라이브 (대부분)》에서 다양한 역할을 맡았으며 공동 작가이자 연출가로도 참여했다. 2015년에는 할리우드 볼에서 상연된 《스팸어랏》에서 역사가 역으로 출연했다.
2.7. Writing and Publications
아이들은 소설과 비소설을 포함하여 여러 권의 책을 썼다. 그의 소설로는 《헬로 세일러》와 《화성으로 가는 길》이 있다. 1976년, 그는 《러틀랜드 위켄드 텔레비전》의 스핀오프 책인 《러틀랜드 더티 위켄드 북》을 출간했다. 1982년에는 윌리 러시턴이 주연을 맡은 웨스트 엔드 소극 《패스 더 버틀러》를 집필했다. 1996년에는 아동 도서 《올빼미와 고양이의 아주 놀라운 모험》을 출간했다. 2000년에는 《에릭 아이들 익스플로이츠 몬티 파이튼 기념 프로그램》을, 2003년에는 《그리디 바스타드 투어 기념 프로그램》을 출간했다. 2003년 그리디 바스타드 투어를 하는 동안, 그는 2005년 2월에 출간된 《그리디 바스타드 다이어리: 미국의 코믹 투어》라는 제목의 일기를 썼다.
아이들은 또한 영화 《몬티 파이튼과 성배》를 기반으로 한 뮤지컬 《스팸어랏》의 대본을 쓰고 음악과 가사를 공동 작곡했다. 이 작품은 시카고에서 초연된 후 브로드웨이로 옮겨져 2004-05 시즌 토니상 최우수 뮤지컬상을 수상했다. 아이들은 드라마 데스크상 최우수 가사상을 수상했다.
2015년에는 전자책 《더 라이터스 컷》을 출간했다. 2018년에는 회고록 《항상 삶의 밝은 면을 보라: 일종의 자서전》을 출간했다. 2024년에는 《스팸어랏 다이어리》를 출간했다.
2.8. Live Performances and Tours
2003년 말, 아이들은 '그리디 바스타드 투어'라는 제목으로 여러 미국과 캐나다 도시를 순회하는 공연을 시작했다. 이 무대 공연은 주로 몬티 파이튼 에피소드와 영화의 음악, 그리고 파이튼 이후의 일부 오리지널 자료로 구성되었다. 2005년, 아이들은 세 달간의 투어 동안 출연진과 제작진이 겪었던 일들을 상세히 기록한 책 《그리디 바스타드 다이어리》를 출간했다.
아이들은 2012년 8월 12일 런던 올림픽 스타디움에서 열린 2012년 하계 올림픽 폐막식에서 "Always Look on the Bright Side of Life"를 불렀다. 그는 2014년 7월 1일부터 20일까지 런던 O2 아레나에서 열린 라이브 쇼 《몬티 파이튼 라이브 (대부분)》의 제작자이자 연출가였다.
2011년 8월, 아이들이 각본을 맡은 뮤지컬 《스팸어랏》의 일본 공연이 결정되면서 그는 처음으로 일본을 방문했다. 주일본 영국 대사관에서 열린 기자회견에서 그는 주일본 영국 대사와 일본판 출연진인 유스케 산타마리아, 이케다 나루시 등과 함께 등단했다. 코미디언답게 농담을 던지면서도 동일본 대지진에 대한 진지한 언급도 남겼다. 또한 그는 "Always Look on the Bright Side of Life"를 일본어로 불렀고, 공연 홍보를 위해 같은 무대 출연자인 유스케 산타마리아와 함께 출연한 광고와 타모리가 진행하는 《와랏테 이이토모!》에 게스트로 출연했다.
2016년 12월, 아이들은 워윅 데이비스, 노엘 필딩, 해나 워딩엄, 로빈 인스와 함께 가수와 댄서 합창단의 도움을 받아 BBC Two에서 방영된 "코미디 및 뮤지컬 대향연"인 《디 인타이어 유니버스》의 작가이자 공동 진행자였다.
2022년, 아이들은 《더 마스크드 싱어 시즌 8》에 "고슴도치"로 참가했다. 그는 USC 트로잔 마칭 밴드의 도움을 받아 비틀즈의 "Love Me Do"를 커버했다. 윌리엄 샤트너("나이트")와 크리스 커크패트릭("허밍버드")과 함께 첫 에피소드에서 탈락했을 때, 아이들은 닉 캐넌에게 폴 매카트니가 해당 대회를 알면 피할 수 있도록 "Love Me Do"를 대회에서 부르는 것에 대한 승인을 받아야 했다고 언급했다. 또한 아이들은 《몬티 파이튼 - 라이프 오브 브라이언》의 "Always Look on the Bright Side of Life"를 가면을 벗고 공연했다.
3. Personal life
아이들은 두 번 결혼했다. 첫 번째 결혼은 1969년 배우 린 애슐리와 했으며, 그들은 한 명의 아들을 두었고 1975년에 이혼했다. 그는 1977년 전직 모델인 타니아 코세비치를 만났고, 1981년에 결혼했다. 그들은 성인 딸을 두고 있다. 1995년부터 그들은 할리우드 힐스에 있는 침실 5개, 650 m2 (7000 ft2) 규모의 저택에 살았으며, 2023년 2월에 매물로 내놓았다.
그는 캐나다 지휘자 피터 운지안과 사라센스 럭비 클럽의 전 회장인 나이젤 레이의 사촌이다. 데이비드 보위는 아이들을 그의 아들이자 영화 감독인 던컨 존스의 대부로 삼았다.
아이들은 무신론자이지만, 그 용어를 사용하는 것을 좋아하지 않으며 "나는 그 단어를 좋아하지 않는다. 그것은 믿지 않을 신이 있다는 것을 암시하기 때문이다"라고 말했다.
2019년, 아이들은 췌장암 진단을 받았다. 그는 조기에 진단받아 종양을 성공적으로 제거하는 수술을 받았으며, 이 시술 이후 추가 치료는 필요 없었다. 그는 2022년에 이 사실을 공개했다.
4. Legacy and Recognition
에릭 아이들은 독창적인 유머와 사회 비평적 시각으로 코미디와 대중문화에 지대한 영향을 미쳤으며, 그의 작품은 후대 코미디언과 예술가들에게 영감을 주었다. 그의 업적은 다양한 형태의 인정과 영예로 이어졌다.
4.1. Cultural impact
아이들의 작품은 코미디, 풍자, 대중문화에 지속적인 영향을 미쳤다. 특히 몬티 파이튼에서의 그의 독특한 작법과 연기 스타일은 후대 코미디에 큰 족적을 남겼다. 그의 언어 유희와 사회 비평적 유머는 많은 이들에게 영감을 주었으며, "Always Look on the Bright Side of Life"와 같은 노래는 단순한 코미디를 넘어 문화적 현상이 되었다. 이 곡은 축구 응원가로 채택되거나 다양한 행사에서 불리며 희망과 긍정의 메시지를 전달하는 상징적인 곡이 되었다.
4.2. Honors and awards
- 소행성 9620 에릭아이들은 그의 이름을 따서 명명되었다.
- 프로그래밍 언어 파이썬의 기본 통합 개발 환경(IDE)은 IDLE이라고 불린다. 공식적으로 IDLE은 "통합 개발 환경(Integrated DeveLopment Environment)"의 약자이지만, 이 이름은 파이썬 프로그래밍 언어 자체가 몬티 파이튼에서 유래했듯이 에릭 아이들을 암시하여 선택되었다.
- 2005년 영국에서 진행된 "코미디언들의 코미디언" 설문조사에서 그는 동료 코미디언들과 코미디 업계 관계자들에 의해 역대 가장 위대한 코미디 배우 50인 중 21위로 선정되었다.

5. 출연 작품
5.1. 영화
연도 | 제목 | 역할 | 비고 |
---|---|---|---|
1971 | 《몬티 파이튼 - 완전히 다른 것을 위하여》 | 다양한 역할 | 공동 작가 |
1975 | 《몬티 파이튼과 성배》 | ||
1979 | 《몬티 파이튼 - 라이프 오브 브라이언》 | ||
1982 | 《몬티 파이튼 라이브 앳 더 할리우드 볼》 | 콘서트 영화; 공동 작가 | |
1983 | 《몬티 파이튼 - 삶의 의미》 | 공동 작가 | |
《옐로우비어드》 | 클레멘트 사령관 | ||
1985 | 《내셔널 램푼의 유럽 휴가》 | 자전거 타는 사람 | |
1986 | 《트랜스포머 더 무비》 | 렉-가 | 목소리 출연 |
1988 | 《바론의 대모험》 | 버솔드 / 데스몬드 | |
1990 | 《돈가방을 든 수녀》 | 브라이언 호프 | |
《투 머치 선》 | 소니 | ||
1992 | 《맘 앤 대드 세이브 더 월드》 | 래프 왕 | |
《미싱 피시스》 | 웬델 | ||
1993 | 《유산상속 벼락부자》 | 토미 버터플라이 레인보우 피스 파텔 | 작가 및 총괄 프로듀서 |
1994 | 《허니, 아이 슈렁크 더 오디언스!》 | 나이젤 채닝 박사 | 단편 영화 |
1995 | 《꼬마유령 캐스퍼》 | 폴 "딥스" 플러츠커 | |
1996 | 《버드나무에 부는 바람》 | 래티 씨 | |
1997 | 《파이리츠 4-D》 | 피에르 | 단편 영화; 작가 |
1998 | 《알란 스미시 영화》 | 알란 스미시 | |
《님 2의 비밀: 티미 투 더 레스큐》 | 이블 마틴 | 목소리 출연, 비디오 영화 | |
《마법의 검 캐멀롯》 | 데본 | 목소리 출연 | |
《루돌프 사슴코》 | 슬라이리 | ||
1999 | 《다들리 두-라이트》 | 프로스펙터 김 J. 달링 | |
《사우스 파크: 더 크고, 길고, 자르지 않은》 | 보스크너 박사 | 목소리 출연 | |
2000 | 《102마리 달마시안》 | 워들스워스 | |
2002 | 《피노키오》 | 메도로 | 영어 더빙 |
2003 | 《콘서트 포 조지》 | 본인 / 이발사 / 캐나다 기마경찰 | 다큐멘터리 |
《할리우드 살인사건》 | 유명인 | 카메오 | |
2004 | 《엘라 인챈티드》 | 내레이터 | 목소리 출연 |
《호두까기 인형과 생쥐 왕》 | 드로셀마이어 | 목소리 출연, 비디오 영화; 영어 더빙 | |
2005 | 《더 아리스토크래츠》 | 본인 | 다큐멘터리 |
2006 | 《더 와일드》 | 와일드비스트 | 작곡/연주: "리얼리 나이스 데이" |
2007 | 《슈렉 3》 | 멀린 | 목소리 출연 |
2008 | 《델고》 | 스피그 | |
2014 | 《몬티 파이튼 라이브 (대부분)》 | 다양한 역할 | 콘서트 영화; 작가 및 감독 |
《박스트롤》 | 작곡: "더 박스트롤 송" | ||
2015 | 《앱솔루틀리 애니씽》 | 살루브리어스 갯 | 목소리 출연 |
5.2. 텔레비전
연도 | 제목 | 역할 | 비고 |
---|---|---|---|
1967-1969 | 《두 낫 어드저스트 유어 셋》 | 다양한 역할 | 27개 에피소드; 작가 |
1967-1970 | 《노 - 댓츠 미 오버 히어!》 | 공동 제작 및 작가 | |
1968 | 《위 해브 웨이즈 오브 메이킹 유 래프》 | 12개 에피소드 | |
1969-1974 | 《몬티 파이튼의 비행 서커스》 | 45개 에피소드; 공동 제작 및 작가 | |
1972 | 《몬티 파이튼의 플리겐더 치르쿠스》 | 2개 에피소드; 공동 제작 및 작가 | |
1975-1976 | 《러틀랜드 위켄드 텔레비전》 | 더크 맥퀵클리 / 다양한 역할 | 14개 에피소드; 공동 제작 및 작가 |
1976-1979 | 《새터데이 나이트 라이브》 | 본인 | 6개 에피소드 |
1978 | 《올 유 니드 이즈 캐시》 | 더크 맥퀵클리 / 내레이터 | 텔레비전 영화; 작가 및 감독 |
1981 | 《라번 앤 셜리》 | 데릭 드우즈 | 에피소드: "I Do, I Do" |
1982 | 《페어리 테일 시어터》 | 내레이터 | 에피소드: "개구리 왕자 이야기" |
1985 | 《페어리 테일 시어터》 | 피리 부는 사나이 | 에피소드: "하멜른의 피리 부는 사나이" |
1989 | 《80일간의 세계 일주》 | 장 파스파르투 | 3개 에피소드 |
《니얼리 디파티드》 | 그랜트 프리처드 | 6개 에피소드 | |
1991 | 《원 풋 인 더 그레이브》 | 머빈 웨일 | 에피소드: "검은 코트의 남자" |
1996 | 《프레이저》 | 척 | 목소리 출연, 에피소드: "하이 크레인 드리프터" |
1998 | 《몬티 파이튼 라이브 앳 아스펜》 | 본인 | 텔레비전 스페셜 |
《핑키와 브레인》 | 핑키의 엄마와 아빠 | 목소리 출연, 에피소드: "더 패밀리 댓 포이츠 투게더, | |
《앵그리 비버즈》 | 스팽크 | 목소리 출연, 에피소드: "덤웨이터즈" | |
1998-1999 | 《헤라클레스》 | 미스터 괄호 | 목소리 출연, 11개 에피소드 |
《리세스》 | 갈릴레오 | 목소리 출연, 2개 에피소드 | |
1999-2000 | 《서든리 수잔》 | 이안 맥스톤-그레이엄 | 22개 에피소드 |
2000 | 《버즈 라이트이어 오브 스타 커맨드》 | 구젤리안 | 목소리 출연, 에피소드: "전쟁과 평화 그리고 전쟁" |
2001-2002 | 《하우스 오브 마우스》 | 플루토 엔젤 | 목소리 출연, 2개 에피소드 |
2002 | 《MADtv》 | 동물원 사육사 | 에피소드: "#8.18" |
《더 러틀스 2: 캔트 바이 미 런치》 | 내레이터 / 다양한 역할 | 텔레비전 영화; 작가, 감독 및 프로듀서 | |
《더 스크림 팀》 | 코핀 에드 | 텔레비전 영화 | |
2003 | 《내셔널 램푼의 크리스마스 휴가 2》 | 비행기 승객 | |
2003-2012 | 《심슨 가족》 | 데클란 데스몬드 | 목소리 출연, 4개 에피소드 |
2004-2005 | 《슈퍼 로봇 몽키 팀 하이퍼포스 고!》 | 스크래퍼튼 | 목소리 출연, 3개 에피소드 |
2016 | 《디 인타이어 유니버스》 | 본인 (호스트) | 텔레비전 스페셜; 작가 |
2022 | 《더 마스크드 싱어 시즌 8》 | 본인/고슴도치 | 첫 에피소드에서 탈락 |
5.3. 비디오 게임
연도 | 제목 | 역할 | 비고 |
---|---|---|---|
1995 | 《디스크월드》 | 린스윈드 | 목소리 출연 |
1996 | 《디스크월드 2》 | ||
《몬티 파이튼 & 성배를 찾아서》 | 다양한 역할 | 목소리 출연 | |
1997 | 《몬티 파이튼 - 삶의 의미》 | 목소리 출연 |
5.4. 연극
연도 | 제목 | 역할 | 비고 |
---|---|---|---|
2000 | 《수시컬》 | 공동 기획자 | |
2004 | 《스팸어랏》 | 작가 및 공동 작사가 | |
2007 | 《낫 더 메시아 (히즈 어 베리 노티 보이)》 | 다양한 역할 | 작가 |
2009 | 《몬티 파이튼 없는 저녁》 | 감독 | |
2012 | 《왓 어바웃 딕?》 | 피아노 | 작가 및 공동 감독 |
2013 | 《펜잔스의 해적》 | 경찰 서전트 | 델라코르트 극장 콘서트 |
2014 | 《몬티 파이튼 라이브 (대부분)》 | 다양한 역할 | 공동 작가 및 감독 |
2015 | 《스팸어랏》 | 역사가 | 할리우드 볼 |
6. Personal life
아이들은 두 번 결혼했다. 첫 번째 결혼은 1969년 배우 린 애슐리와 했으며, 그들은 한 명의 아들을 두었고 1975년에 이혼했다. 그는 1977년 전직 모델인 타니아 코세비치를 만났고, 1981년에 결혼했다. 그들은 성인 딸을 두고 있다. 1995년부터 그들은 할리우드 힐스에 있는 침실 5개, 650 m2 (7000 ft2) 규모의 저택에 살았으며, 2023년 2월에 매물로 내놓았다.
그는 캐나다 지휘자 피터 운지안과 사라센스 럭비 클럽의 전 회장인 나이젤 레이의 사촌이다. 데이비드 보위는 아이들을 그의 아들이자 영화 감독인 던컨 존스의 대부로 삼았다.
아이들은 무신론자이지만, 그 용어를 사용하는 것을 좋아하지 않으며 "나는 그 단어를 좋아하지 않는다. 그것은 믿지 않을 신이 있다는 것을 암시하기 때문이다"라고 말했다.
2019년, 아이들은 췌장암 진단을 받았다. 그는 조기에 진단받아 종양을 성공적으로 제거하는 수술을 받았으며, 이 시술 이후 추가 치료는 필요 없었다. 그는 2022년에 이 사실을 공개했다.
7. Legacy and Recognition
에릭 아이들은 독창적인 유머와 사회 비평적 시각으로 코미디와 대중문화에 지대한 영향을 미쳤으며, 그의 작품은 후대 코미디언과 예술가들에게 영감을 주었다. 그의 업적은 다양한 형태의 인정과 영예로 이어졌다.
7.1. Cultural impact
아이들의 작품은 코미디, 풍자, 대중문화에 지속적인 영향을 미쳤다. 특히 몬티 파이튼에서의 그의 독특한 작법과 연기 스타일은 후대 코미디에 큰 족적을 남겼다. 그의 언어 유희와 사회 비평적 유머는 많은 이들에게 영감을 주었으며, "Always Look on the Bright Side of Life"와 같은 노래는 단순한 코미디를 넘어 문화적 현상이 되었다. 이 곡은 축구 응원가로 채택되거나 다양한 행사에서 불리며 희망과 긍정의 메시지를 전달하는 상징적인 곡이 되었다.
7.2. Honors and awards
- 소행성 9620 에릭아이들은 그의 이름을 따서 명명되었다.
- 프로그래밍 언어 파이썬의 기본 통합 개발 환경(IDE)은 IDLE이라고 불린다. 공식적으로 IDLE은 "통합 개발 환경(Integrated DeveLopment Environment)"의 약자이지만, 이 이름은 파이썬 프로그래밍 언어 자체가 몬티 파이튼에서 유래했듯이 에릭 아이들을 암시하여 선택되었다.
- 2005년 영국에서 진행된 "코미디언들의 코미디언" 설문조사에서 그는 동료 코미디언들과 코미디 업계 관계자들에 의해 역대 가장 위대한 코미디 배우 50인 중 21위로 선정되었다.

8. 외부 링크
- [https://ericidle.com/ 에릭 아이들 공식 웹사이트]
- [https://www.montypython.com/python_Eric_Idle/17 몬티 파이튼 공식 웹사이트의 에릭 아이들 프로필]
- [https://www.imdb.com/name/nm0001385/ IMDb의 에릭 아이들]
- [https://www.ibdb.com/broadway-cast-staff/eric-idle-76129 IBDB의 에릭 아이들]
- [http://www.iobdb.com/CreditableEntity/Eric%20Idle IOBDB의 에릭 아이들]
- [https://www.playbill.com/person/eric-idle-p-108861 플레이빌 볼트의 에릭 아이들]
- [https://collections-search.bfi.org.uk/web/search/expert?query=Eric+Idle 영국 영화 협회 (BFI)의 에릭 아이들]
- [https://www.screenonline.org.uk/people/id/499808/ 스크린온라인의 에릭 아이들]
- [https://www.comedy.co.uk/people/eric_idle/ 영국 코미디 가이드의 에릭 아이들]
- [https://archive.org/details/Eric_Idle_The_FCC_Song 아카이브 오르그의 에릭 아이들 "FCC Song" MP3]
- [http://www.footlights.org/past/1965 캠브리지 풋라이트 클럽 리뷰 'My Girl Herbert']
- [https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Eric_Idle 위키미디어 공용의 에릭 아이들 관련 미디어]
- [https://en.wikiquote.org/wiki/Eric_Idle 위키인용집의 에릭 아이들 관련 인용]