1. Life
빈스 테일러는 어린 시절 영국에서 미국으로 이주하여 캘리포니아주 할리우드 고등학교를 졸업했고, 10대에 조종사 자격증을 취득하며 비행에 대한 관심을 보였다. 음악 경력은 18세부터 시작되었고, 유럽에서 큰 인기를 얻었지만 예측 불가능한 성격과 약물 문제로 인해 경력의 쇠퇴를 겪었다. 이후 그는 스위스에서 항공기 정비사로 일하며 평온한 삶을 살다 폐암으로 사망했다.
1.1. Early life and background
테일러는 어린 시절을 미들섹스주 아일워스에서 보냈다. 그가 7살 때, 홀든 가족은 미국으로 이주하여 뉴저지에 정착했고, 그의 아버지는 그곳에서 일자리를 찾았다. 1966년 그의 누나인 실라는 해나 바베라의 조 바베라와 결혼했다. 이 결혼으로 인해 가족은 캘리포니아로 이사했고, 테일러는 할리우드 고등학교에 입학했다. 10대 시절 테일러는 비행 수업을 듣고 조종사 자격증을 취득했다.
1.2. Music career
빈스 테일러는 진 빈센트와 엘비스 프레슬리의 음악에 감명받아 18세부터 아마추어 공연에서 노래를 시작하며 음악 경력을 쌓았다. 이후 런던에서 밴드 플레이보이스를 결성하고 "Brand New Cadillac"으로 초기 성공을 거두었으나, 예측 불가능한 행동과 밴드 내 갈등으로 어려움을 겪었다. 유럽에서의 성공적인 투어에도 불구하고 그의 경력은 점차 쇠퇴했다.
1.2.1. Early success and "Brand New Cadillac"
18세 무렵, 진 빈센트와 엘비스 프레슬리의 음악에 깊은 인상을 받은 테일러는 주로 아마추어 공연에서 노래를 부르기 시작했다. 당시 매부였던 조 바베라가 그의 매니저를 맡았다. 1958년 여름, 런던에 있던 테일러는 소호에 위치한 올드 콤프턴 스트리트의 더 2i's 커피 바를 찾았고, 그곳에서 토미 스틸이 연주하고 있었다. 그곳에서 그는 드러머 토니 미험 (이후 더 섀도스 멤버)과 베이스 연주자 텍스 마킨스(본명 앤소니 폴 마킨스, 1940년 7월 3일 미들섹스 웸블리 출생)를 만났다. 이들은 플레이보이스라는 이름으로 밴드를 결성했다. 팔 몰 담배갑을 보던 중 그는 라틴어 문구인 'In hoc signo vinces'를 발견했고, 이를 계기로 빈스 테일러라는 새로운 예명을 사용하기로 결심했다.
그의 첫 싱글인 "I Like Love"와 "Right Behind You Baby"는 1958년 팔로폰에서 발매되었고, 몇 달 뒤에는 "Brand New Cadillac"을 B면에 수록한 "Pledgin' My Love"가 발매되었다. 이 후자의 트랙에는 기타리스트 조 모레티가 참여했는데, 그는 이후 자니 키드 앤 더 파이러츠의 "Shakin' All Over"에서도 연주했다. 팔로폰은 즉각적인 반응에 만족하지 못하고 음반 계약을 해지했다. 테일러는 팔레트 레코드로 이적하여 "Jet Black Machine"이 B면에 담긴 "I'll Be Your Hero"를 녹음했고, 이 곡은 1960년 8월 19일 발매되었다. "Brand New Cadillac"은 오늘날 영국 로큰롤 발전의 랜드마크로 평가받고 있다. 이 곡은 더 레니게이즈, 헵 스타즈, 그리고 샴록스가 각각 핀란드, 스웨덴, 프랑스에서 발표한 차트 1위 커버 버전들을 통해 유럽 대륙 전역에서 히트했다.
1960년 4월 23일, ABC 위켄드 TV는 새로운 주간 로큰롤 TV 쇼인 《웸!》의 첫 회를 방영했다. 이 첫 방송에는 테일러와 함께 디키 프라이드, 빌리 퓨리, 조 브라운, 제스 콘라드, 리틀 토니, 그리고 자니 키드 앤 더 파이러츠가 출연했다.
1.2.2. European tours and challenges
테일러는 무대 위에서 매우 역동적이었지만, 그의 예측 불가능한 성격은 밴드 내에 많은 논쟁을 불러일으켰고, 결국 밴드는 1961년에 그와 결별하고 밴드명을 보비 클라크 노이즈로 변경했다. 이 이름으로 그들은 1961년 7월 프랑스 파리의 파리 올랭피아에서 공연 계약을 맺었다. 당시 헤드라이너는 위 윌리 해리스였다. 테일러는 밴드와 계속 연락을 유지하고 있었고, 파리에서 다시 합류할 수 있는지 문의했다. 그는 칼레에 도착하여 구매한 잔 다르크 메달이 달린 사슬 목걸이를 두르고, 자신의 상징인 검은색 가죽 무대 의상을 입고 사운드 체크에 임했다. 한 이야기에 따르면 테일러가 사운드 체크에서 너무나도 비범한 공연을 펼쳐 주최 측은 그를 두 쇼 모두의 헤드라이너로 올리기로 결정했다고 한다. 이 두 공연에서의 그의 활약으로 에디 바클레이는 그와 바클레이 레코드에서 6년 음반 계약을 맺었다.
1961년부터 1962년까지 테일러는 다시 빈스 테일러 앤 히스 플레이보이스라는 이름으로 클라크의 밴드와 함께 유럽을 순회했다. 공연 중간에 그들은 파리의 바클레이 스튜디오에서 여러 장의 EP와 20곡이 담긴 앨범을 녹음했다. 이 앨범에는 "Sweet Little Sixteen", "C'mon Everybody", "Twenty Flight Rock", "Love Me", "Long Tall Sally", "So Glad You're Mine", "Baby Let's Play House", 그리고 "Lovin' Up a Storm"과 같은 커버 버전들이 포함되었다. 1962년 말, 빈스 테일러 앤 더 플레이보이스는 파리 올랭피아의 헤드라이너였고, 실비 바르탕이 오프닝 공연을 맡았다.
플레이보이스와의 무대 위 케미스트리에도 불구하고, 무대 밖 관계는 틀어졌다. 결과적으로 밴드는 다시 한번 해체되었다. 테일러는 진 빈센트가 영국에서 공연할 때 반주를 맡았던 영국 밴드 에코스의 지원을 받아 여러 차례 공연했지만, 여전히 밴드 이름을 플레이보이스라고 소개했다.
1964년 2월, 새로운 싱글 "Memphis Tennessee"가 "A Shot of Rhythm and Blues"를 B면에 수록하여 바클레이 레이블로 발매되었다. 당시 플레이보이스는 조이 그레코와 클로드 드자위가 기타를, 랄프 디 피에트로가 베이스를, 보비 클라크가 드럼을 맡았다. 이 그룹은 조니 할리데이 오케스트라의 계약 하에 있었다. 그는 네 편의 스코피톤에 출연했는데, "Twenty Flight Rock", "Shakin' All Over", "Peppermint Twist", 그리고 "There's a Whole Lot of Twistin' Goin' On"이었다.
할리데이가 프랑스 육군의 징집 의무를 이행해야 한 후, 클라크는 다시 테일러와 합류하여 보비 클라크 노이즈를 결성했고, 랄프 당크스(기타), 스트레인저스의 알랭 버그비(베이스), 스트레인저스의 전 리드 보컬리스트 자니 테일러(리듬 기타), 그리고 '스태시 드 롤라' 프린스 스타니슬라프 클로소프스키 드 롤라(퍼커션)가 함께했다. 장 클로드 카뮈의 매니지먼트 하에 밴드는 스페인에서 성공적인 투어를 시작했고, 이어서 1965년 부활절 주말 파리 올랭피아에서 더 롤링 스톤스와 공동 헤드라이너로 공연했다.
1.2.3. Intermittent activities and personal struggles
이후 밴드는 해체되었고, 알코올 및 다른 약물 문제에 시달리던 테일러는 종교 운동에 참여했다. 랄프 당크스는 쓰리 독 나이트에서 기타를 연주하기 위해 떠났고, 나중에는 톰 존스, 엘비스 프레슬리, 밥 딜런과도 협연했다. 롤링 스톤스의 절친한 친구였던 스태시는 이후 키스 리처즈와 로니 우드가 참여한 더티 스트레인저스 앨범을 프로듀싱했다. 클라크는 밴드 러브의 초기 라인업 스튜디오 세션에서 드러머 돈 콘카를 교체했다. 그는 또한 빈스 플래허티와 그의 밴드 인빈시블스, 프랭크 자파, 지미 헨드릭스, 그리고 딥 퍼플의 첫 번째 전신 밴드와도 연주했으며, 이후 스티브 하우와 데이브 커티스와 함께 보다스트라는 그룹을 결성했다. 1968년, 보다스트는 MGM 레코드에서 앨범을 녹음했고, 더 후의 오프닝 공연을 맡았으며, 런던의 로열 앨버트 홀에서 척 베리의 백 밴드로 활동했다.
한편, 클라크는 친구 테일러의 복귀를 위해 '빈스 테일러 앤 보비 클라크 백드 바이 레 로커스'라는 이름으로 프랑스 전역을 한 달간 투어하는 데 참여했다. 에디 바클레이는 테일러에게 다시 기회를 주었고, 그는 사망할 때까지 1970년대와 1980년대에 걸쳐 간헐적으로 녹음하고 공연했다.
1.3. Later life and death
테일러는 말년에 스위스에서 살면서 항공기 정비사로 일했다. 그는 이때가 자신의 인생에서 가장 행복한 시기였다고 말했다. 테일러는 1991년 8월 폐암으로 52세의 나이로 사망했다. 그는 스위스 로잔에 묻혔다. 그는 1983년부터 아내 나탈리(결혼 전 성 민스터)와 의붓딸 마갈리와 함께 스위스에서 살고 있었다.
2. Legacy and influence
빈스 테일러는 그의 독특한 페르소나와 무대 존재감으로 인해 음악계에 지속적인 영향을 미쳤다. 특히 그의 이미지는 데이비드 보위의 지기 스타더스트 캐릭터에 큰 영감을 주었으며, 여러 다른 예술가들의 작품에서도 그를 기리거나 언급하는 사례가 나타났다.
2.1. Inspiration for David Bowie's Ziggy Stardust
데이비드 보위는 빈스 테일러가 자신의 캐릭터인 지기 스타더스트의 주요 영감이었다고 직접 밝힌 바 있다. 보위는 테일러의 예측 불가능한 에너지와 독특한 무대 위 모습에서 영감을 얻어 시대를 초월하는 글램 록 페르소나를 창조했다.
2.2. Cultural references and tributes
샤 나 나의 기타리스트 크리스 도널드는 빈스 테일러에 대한 경의를 표하는 의미에서 비니 테일러라는 예명을 사용했다. 밴드 골든 이어링은 1973년 앨범 《Moontan》에 "Just Like Vince Taylor"이라는 곡을 수록하여 테일러를 언급했는데, 이 곡은 그들의 히트곡 "Radar Love"의 미국판 B면이었다.
1997년, 더 클래시의 보컬 조 스트러머는 F. J. 오상 감독의 로드 무비 《닥터 찬스》에서 전직 로큰롤 스타에서 개인 항공기 조종사가 된 빈스 테일러 캐릭터를 연기했다. 북아일랜드 가수 밴 모리슨은 1999년 자신의 곡 "Goin' Down Geneva"에서 테일러를 언급하며 "빈스 테일러가 이곳에 살곤 했지 / 아무도 그를 들어본 적 없어 / 그가 누구였는지 / 그가 어디에 속해 있었는지"라고 노래했다. 모리슨은 이후 콘서트에서 "Goin' Down Geneva" 공연에 "Brand New Cadillac"을 삽입하기도 했다.
애덤 앤트는 2013년 앨범 《애덤 앤트 이즈 더 블루블랙 후사르 인 매링 더 거너스 도터》를 위해 "Vince Taylor"라는 곡을 쓰고 녹음했다(보즈 부러와 공동 작곡). 이 곡은 부분적으로 테일러에 대한 헌정곡이며, 부분적으로는 테일러가 그의 프랑스 여자친구 발레리에게 주었고 나중에 애덤 앤트에게 넘어온 금도금 사슬에 관한 이야기를 담고 있다. 애덤 앤트는 이 사슬을 시드 비셔스와의 대치 상황에서 주먹에 감아 무기로 사용했다고 주장하기도 했다.
2.3. Family and later recognition
테일러에게는 타이 홀든이라는 아들이 있는데, 그는 BBC 라디오 4에서 빈스 테일러가 부재한 아버지였다고 밝혔다. 타이 홀든은 인디 음악 밴드 크라움 오브 쏜즈에 속해 있었고, 이 밴드는 마일스 코플랜드 3세가 매니지먼트를 맡았다. 타이 홀든은 현재 런던 언더그라운드 음악 댄스 신에서 DJ로 활동하고 있다.
2010년 8월 18일, BBC 라디오 4는 다큐멘터리 《지기 스타더스트가 아일워스에서 왔다》를 방영했다. 이 다큐멘터리의 제작자는 "이 프로그램은 그의 방탕한 생활 방식으로 인해 결국 파멸했지만, 그렇게 함으로써 글램 록과 과학 소설을 초월하는 신화를 낳은 가수에 대한 진실을 밝힌다"고 설명했다.