1. 초기 생애 및 배경
1.1. 어린 시절과 교육
리키리 던 콜터(Ricki-Lee Dawn Coulter영어)는 1985년 11월 10일 뉴질랜드 오클랜드에서 태어났다. 그녀의 이름은 가수 리키 리 존스에게서 따왔다. 어머니 로레타 시어린(Loretta Sheerin영어)은 통가 출신의 모델이었다. 콜터의 부모님은 그녀가 태어나기 전에 헤어졌고, 그녀는 어머니의 손에 자랐다. 콜터와 그녀의 어머니는 그녀가 생후 3개월이었을 때 퀸즐랜드주 골드코스트로 이주했다. 당시 콜터의 아버지 같은 존재는 그녀의 할아버지 로키(Rocky영어)였다. 콜터의 어머니는 그녀가 어렸을 때 뉴질랜드에 있는 친아버지를 방문할 기회를 주었지만, 콜터는 "그는 내 삶의 일부가 아니었어요. 그와 그의 가족과 함께 지내러 갔지만, 그저 이상했어요. 그러다 엄마에게 말할 수 있는 나이인 6, 7살이 되었을 때, '가고 싶지 않아요. 싫어요.'라고 말했어요."라고 회상했다.
그녀는 사우스포트 주립 학교(Southport State School영어)에 다녔으며, 또래 친구들과 비슷한 삶을 원했기 때문에 외로운 어린 시절의 개인적인 어려움을 겪었다. 그녀는 "친구들의 엄마 아빠는 결혼했고, 형제자매가 있었어요. 오후 간식을 먹고, 따뜻한 저녁 식사를 했어요. 저는 그런 적이 없었어요. 학교에서 집에 오면 찬장에 아무것도 없었어요. 곰팡이 핀 빵을 먹고 물을 마셨어요. 그렇게라도 배를 채워야 했으니까요."라고 말했다. 콜터는 어머니가 생계를 위해 두 가지 일을 했기 때문에 대부분 혼자 성장했다. 초등학교 시절, 콜터는 수영, 터치 풋볼, 넷볼 등 여러 스포츠에 참여했으며, 넷볼은 6년 동안 했다. 콜터가 9살이었을 때, 그녀의 어머니는 스코틀랜드인 존(John영어)을 만났고, 그는 현재 그녀의 의붓아버지이다. 콜터에게는 조디(Jodie영어)와 에밀리(Emily영어)라는 두 명의 이복 여동생이 있다.
1.2. 초기 활동
십대 시절, 그녀는 사우스포트 주립 고등학교(Southport State High School영어)에 다녔다. 15세에 콜터는 심각한 무릎 부상을 입어 재건 수술이 필요했고, 다시는 넷볼을 할 수 없을 것이라는 말을 들었다. 몇 달 후, 콜터의 어머니는 그녀가 침실에서 노래하는 것을 우연히 듣고 그녀의 노래 재능을 발견했다. 이는 그녀가 골드코스트와 브리즈번 지역에서 라이브 밴드와 함께 공연을 시작하는 계기가 되었다. 노래 외에도 그녀는 테너 색소폰, 플루트, 트럼펫 등 여러 악기를 배웠고, 학교 콘서트와 학교 스테이지 밴드에서 자주 연주했다. 고등학교 시절, 콜터는 음악과 스포츠에서 뛰어났다. 2002년 고등학교를 졸업한 후, 그녀는 음악 경력에 집중하기로 결정했고, 친한 친구 자이 라투(Xy Latu영어)와 함께 자신의 곡을 쓰기 시작했다.
2. 음악 경력
2.1. 2003-2004: 오스트레일리안 아이돌 및 팝스타즈 라이브 출연
2003년, 콜터는 《오스트레일리안 아이돌》 시즌 1 오디션에 참가했지만 합격하지 못했다. 이듬해 그녀는 《팝스타즈 라이브》 시즌 1 오디션에 성공적으로 합격하여 상위 60위권에 진출했지만, 첫 번째 탈락 그룹에 포함되었다. 같은 해, 콜터는 《오스트레일리안 아이돌》 시즌 2 오디션에 다시 참가하여 엔 보그의 "Don't Let Go (Love)"를 부르며 준결승에 진출했다. 준결승 과정을 거쳐 그녀는 최종 12인에 들었다. 시즌 내내 콜터는 마이클 잭슨의 "Don't Stop 'til You Get Enough", 티나 터너 버전의 "Proud Mary", 휘트니 휴스턴의 "I Have Nothing" 등의 공연으로 우승 후보로 평가받았다. 최종 7주차에 콜터는 대회에서 탈락했다. 그녀의 탈락 후 "신문들은 이 이야기를 1면 뉴스로 다루었고, 콜터 자신도 분명히 느꼈던 분노와 실망감을 숨기지 못했다."고 보도되었다. 그녀는 전 주에 탈락한 다니엘 벨(Daniel Belle영어)처럼 탈락하기 전까지 단 한 번도 하위 3인에 들지 않았다.
2.2. 2005-2007: 데뷔 앨범 및 영 디바스 활동

《오스트레일리안 아이돌》에서 탈락한 후, 콜터는 쇼의 스폰서인 소니 BMG를 포함한 음반사들로부터 계약 제안을 받았지만, 호주 최대 독립 레이블인 쇼크 레코드와 계약했다. 콜터는 "여러 레이블과 만났는데, 쇼크 레코드만이 제가 무엇을 하고 싶은지, 어떤 종류의 앨범을 만들고 싶은지, 누구와 작업하고 싶은지 물어봤어요."라고 설명했다. 그녀의 데뷔 싱글 "Hell No!"는 2005년 6월에 발매되었고, 이어 동명의 데뷔 앨범 Ricki-Lee가 발매되었다. 이 곡은 ARIA 싱글 차트에서 5위를 기록하며 3주 연속 상위 10위권에 머물렀다. 결국 ARIA로부터 35,000장 판매량으로 골드 인증을 받았다. "Sunshine"은 9월에 두 번째 싱글로 발매되어 8위를 기록했으며 역시 골드 인증을 받았다. Ricki-Lee 앨범은 2005년 10월 3일 발매되어 ARIA 앨범 차트에서 30위를 기록했다. 콜터는 이 앨범에서 오디우스 므타와리라, 이스라엘 크루즈, 니티, 재러드 로저스, 카라 디오가디 등 여러 프로듀서 및 작곡가와 협업했다. "Breathe"는 2006년 1월 앨범의 세 번째이자 마지막 싱글로 발매되어 14위를 기록했다. 2006년 호주 및 뉴질랜드 어반 뮤직 어워드에서 Ricki-Lee는 '최고 R&B 앨범' 후보에 올랐다.
같은 해, 콜터는 이전 《오스트레일리안 아이돌》 참가자였던 폴리니, 에밀리 윌리엄스, 케이트 디아라우고와 함께 걸 그룹 프로젝트 영 디바스에 참여했다. 이 프로젝트는 처음에는 17회에 걸친 전국 합동 투어를 홍보하기 위해 결성되었으며, 모든 가수가 솔로 곡과 그룹 곡을 함께 공연할 예정이었다. 영 디바스는 투어 티켓 홍보를 위해 2006년 5월 소니 BMG를 통해 도나 서머의 싱글 "This Time I Know It's for Real"의 커버 버전을 발매했다. 이 곡의 발매와 함께 뮤직 비디오도 촬영되었다. 《시드니 모닝 헤럴드》와의 인터뷰에서 디아라우고는 "우리는 '아이돌' 슈퍼그룹이 아니라, 단지 네 명의 여성 보컬을 찾은 것일 뿐이다. 우연히도 우리가 선택한 네 명 모두 '아이돌' 출신이다. 이 싱글은 투어를 홍보하기 위한 것이며, 투어에서 무엇을 볼 수 있을지 맛보기로 보여주는 것이지, 앨범은 없을 것이다."라고 말했다. 영 디바스 버전의 "This Time I Know It's for Real"은 2위를 기록하며 14주 연속 상위 10위권에 머물렀다. 이 곡은 결국 70,000장 판매량으로 플래티넘 인증을 받았다. 싱글 발매 5개월 후, 영 디바스는 2006년 11월 론니 고든의 "Happenin' All Over Again" 커버곡을 두 번째 싱글로 발매했다. 이 곡은 9위를 기록했으며 골드 인증을 받았다.
상업적 성공에 힘입어 영 디바스는 2006년 11월 27일 클래식 디스코 및 팝 커버곡으로 구성된 데뷔 앨범 Young Divas를 발매하며 공식 그룹으로 자리매김했다. 이 앨범은 4위로 데뷔했으며, 140,000장 판매량으로 더블 플래티넘 인증을 받았다. 헤이즐 딘의 "Searchin' (I Gotta Find a Man)" 커버곡이 그룹의 세 번째 싱글로 발매되어 40위를 기록했다. 2007년 2월, 영 디바스는 아일랜드 보이 밴드 웨스트라이프의 호주 투어 지원 일정을 취소했는데, 콜터가 두 번째 솔로 앨범 작업을 위해 해외로 나갔기 때문이라고 발표되었다. 이 취소는 콜터가 디아라우고와의 성격 충돌로 그룹을 떠날 것이라는 주장과 함께 발생했다. 그룹의 매니저 데이비드 챔피언(David Champion영어)은 그녀가 그룹의 다음 헤드라이닝 투어와 두 번째 앨범 녹음을 위해 돌아올 것이라고 밝히며 소문을 부인했다. 그러나 2007년 6월 22일, 콜터는 솔로 활동을 재개하고 당시 약혼자였던 제이미 배빙턴(Jamie Babbington영어)과의 결혼을 준비하기 위해 그룹 탈퇴를 발표했다. 《오스트레일리안 아이돌》 시즌 4 준우승자인 제시카 마우보이가 콜터의 후임으로 그룹에 합류했다.
2.3. 2007-2010: Brand New Day 앨범 및 후속 활동

콜터는 2007년 8월 두 번째 앨범 Brand New Day의 리드 싱글로 "Can't Touch It"을 발매했다. 이 곡은 2위를 기록하며 8주 연속 상위 10위권에 머물렀다. 이 곡은 콜터의 가장 성공적인 싱글로, 2008년 플래티넘 인증을 받았다. 2007년 Jägermeister AIR 어워드에서 "Can't Touch It"은 '최고의 독립 싱글/EP' 후보에 올랐다. Brand New Day는 2007년 8월 11일 발매되어 37위를 기록했다. 콜터는 이 앨범에서 KNS, 데이비드 갬슨, 마크 넬킨(Marc Nelkin영어), 빈스 피칭가(Vince Pizzinga영어), 앤드루 드 실바(Andrew De Sylva영어), 므타와리라, 글렌 커닝햄(Glenn Cunningham영어) 등 여러 프로듀서 및 작곡가와 협업했다.
2007년 니켈로디언 호주 키즈 초이스 어워드에서 콜터는 '가장 좋아하는 여성 가수' 상을 수상했다. 스웨덴 가수 아그네스 칼손의 "Love Is All Around" 버전은 2007년 11월 Brand New Day의 두 번째 싱글로 발매되어 5위를 기록했다. 2007년 11월 18일, 콜터는 브리즈번에서 열린 첫 플러피 페스티벌(Fluffy Festival영어)에서 미스터 티모시(Mr Timothy영어), 슬링키 밍크스(Slinkee Minx영어), 팟벨리즈(Potbelleez영어), TV 록(TV Rock영어), 시니 B(Seany B영어), 반달리즘(Vandalism영어) 등과 함께 공연했다. 한 달 후, 콜터가 댄스 레이블 Ministry of Sound UK와 일본 독립 레이블 포니 캐년과 두 건의 국제 음반 계약을 체결했다고 발표되었다. Brand New Day는 2008년 1월 9일 일본에서 발매되어 일본 앨범 차트에서 242위를 기록했다. 같은 달, 콜터는 힐러리 더프의 디그니티 투어 호주 공연의 오프닝 공연을 맡았다. "Can't Sing a Different Song"은 2008년 3월 앨범의 세 번째이자 마지막 싱글로 발매되어 8위를 기록했다. 이 기간 동안 콜터는 호주에서 그녀의 첫 솔로 헤드라이닝 투어인 Brand New Day 투어를 시작했다. 2008년 니켈로디언 호주 키즈 초이스 어워드에서 그녀는 '가장 좋아하는 호주인'과 '가장 좋아하는 가수' 부문에서 두 개의 후보에 올랐고, 후자 부문에서 수상했다. 2008년 9월, 콜터는 그녀의 첫 컴필레이션 앨범 The Singles의 리드 싱글로 "Wiggle It"을 발매했으며, 이 곡은 11위를 기록했다. 앨범은 2008년 11월 8일 발매되었지만 차트 진입에는 실패했다.
2009년 7월, 콜터는 그녀의 세 번째 스튜디오 앨범 Hear No, See No, Speak No의 리드 싱글로 "Don't Miss You"를 발매했으며, 이 곡은 24위를 기록했다. 두 번째 싱글인 동명의 곡 "Hear No, See No, Speak No"는 2009년 10월 발매되어 46위를 기록했다. Hear No, See No, Speak No는 원래 2009년 11월에 발매될 예정이었으나, 2010년 1월로 연기되었다. 콜터는 결국 첫 두 싱글이 차트에서 부진을 겪자 앨범 발매를 취소하기로 결정했다. 2010년 3월, 콜터는 백스트리트 보이즈의 This Is Us Tour 호주 공연의 오프닝 공연을 맡았다. 같은 해, 그녀의 노래 "Can't Touch It"은 영화 섹스 앤 더 시티 2의 사운드트랙에 수록되었다. 콜터는 2010년 7월 2일 자신의 트위터 계정을 통해 5년간 함께했던 매니저 로렌 브라운(Lauren Brown영어)과 결별했다고 발표했다. 이후 그녀의 새 매니저는 22 매니지먼트(22 Management영어)의 션 앤더슨(Sean Anderson영어)으로 밝혀졌다. 콜터는 나중에 앤더슨과도 결별하고 당시 남자친구였던 블랙 레이블 엔터테인먼트(Black Label Entertainment영어)의 리처드 해리슨(Richard Harrison영어)이 그녀의 매니저가 되었다. 2010년 내내 콜터는 시드니의 노바 96.9에서 메릭 와츠와 스콧 둘리와 함께 아침 라디오 진행자로 풀타임으로 일하면서 음악 경력을 잠시 중단했다. 이 기간 동안 콜터는 음악을 그만둘 생각도 했다. "연초에는 다시 스튜디오에 들어가 노래를 쓰거나 무대에 서서 노래하는 것을 상상할 수 없었어요. 질려버렸죠. 지금도 그렇게 말하기는 어렵지만요. 음악은 제가 항상 하고 싶었던 전부였어요. 더 이상 정신적으로 그곳에 있지 않았어요. 그만두고 싶었어요. 너무 힘들었어요. 지쳐버린 기분이었어요. 패배감을 느꼈죠."라고 그녀는 말했다. 그녀는 나중에 서티 세컨즈 투 마스의 멜버른 콘서트에 참석하고 마이클 잭슨의 Dangerous Tour DVD를 다시 보면서 다시 공연에 대한 영감을 얻었다고 밝혔다.
2.4. 2011-2014: Fear & Freedom 및 Dance in the Rain 앨범 활동


콜터는 2011년 쇼크 레코드와의 계약을 종료했다. 2011년 10월 싱글 "Raining Diamonds" 발매 후, 콜터가 메이저 레이블 EMI 뮤직 오스트레일리아와 음반 계약을 체결했음이 밝혀졌다. 19위를 기록한 "Raining Diamonds"는 콜터의 세 번째 앨범 Fear & Freedom의 리드 싱글이었으며, 플래티넘 인증을 받았다. 이 곡으로 그녀는 2011년 IT 리스트 어워드에서 '2011년의 싱글'과 '호주 여성 아티스트' 부문에서 두 개의 후보에 올랐다. 두 번째 싱글 "Do It Like That"은 2012년 3월 발매되어 13위를 기록했으며 플래티넘 인증을 받았다. 이 곡은 또한 콜터의 첫 국제 차트 진입 싱글이 되어 재팬 핫 100 차트에서 7위를 기록했다. "Do It Like That"은 콜터에게 첫 ARIA 뮤직 어워드 '올해의 노래' 후보 지명을 안겨주었다.
세 번째 싱글 "Crazy"는 2012년 7월 발매되어 46위를 기록했다. 2012년 5월 30일, 콜터는 시드니 베레스포드 호텔에서 Fear & Freedom의 곡들을 처음으로 공연했다. 앨범은 2012년 8월 17일 발매되어 7위로 데뷔했으며, 콜터의 솔로 아티스트로서 첫 상위 10위권 앨범이 되었다. 2012년 9월, 콜터는 호주에서 그녀의 두 번째 헤드라이닝 투어인 Fear & Freedom 투어를 시작했다. 2012년 코스모폴리탄 펀, 피어리스, 피메일 우먼 오브 더 이어 어워드에서 콜터는 '올해의 가수' 상을 수상했다. Fear & Freedom의 네 번째이자 마지막 싱글인 "Burn It Down"은 2012년 12월 발매되어 49위를 기록했다.
"Come & Get in Trouble with Me"는 2013년 8월 콜터의 통산 14번째 싱글로 발매되어 28위를 기록했다. 2014년 4월부터 5월까지 콜터는 제이슨 데룰로의 Tattoos World Tour 호주 공연의 오프닝 공연을 맡았다. 2014년 5월, 그녀는 네 번째 스튜디오 앨범 Dance in the Rain의 리드 싱글로 "All We Need Is Love"를 발매했으며, 이 곡은 39위를 기록했다. 앨범의 두 번째 싱글 "Happy Ever After"는 2014년 7월 발매되어 65위로 데뷔했다. Dance in the Rain은 2014년 10월 17일 발매되어 14위로 데뷔했으며, 콜터의 두 번째 상위 15위권 앨범이 되었다. "Giddyup"은 Dance in the Rain의 세 번째 싱글로 발매되었지만 차트 진입에는 실패했다.
2.5. 2015-2022: 싱글 발매 및 활동
2015년과 2016년, 콜터는 음악 발매를 잠시 중단하고 2년 동안 로스앤젤레스에서 거주하며 곡을 썼다. 3년간의 공백기 끝에 그녀는 2017년 9월 싱글 "Not Too Late"를 발매했다. "잔잔하고 감성적인 발라드"인 이 곡은 콜터의 이전 댄스곡들과는 다른 분위기를 보여주며, 가사적으로는 "속죄와 잘못을 바로잡고 다시 시작하기에 결코 늦지 않다"는 내용을 담고 있다. "Not Too Late"는 콜터의 레이블 EMI를 인수한 유니버설 뮤직 오스트레일리아를 통해 발매되었으며, 83위로 데뷔했다. 2018년 4월, 콜터는 퀸즐랜드주 골드코스트에서 열린 2018년 코먼웰스 게임의 개막식과 폐막식에서 공연했다. 콜터는 2018년 10월 싱글 "Unbothered"를 발매했다. 《선샤인 코스트 데일리》의 데니스 라워드(Denise Raward영어)는 "Unbothered"를 "뻔뻔한" 팝 트랙으로, "크루즈한" 분위기와 "건방진" 가사를 가졌다고 묘사했다. 콜터는 "Unbothered"를 "빌어먹을 사람들과 빌어먹을 상황에서 벗어나 통제권을 되찾는 것"에 대한 "찬가"라고 언급했다.
2019년 5월, 콜터는 음악 산업에서 보낸 첫 15년을 기념하기 위해 호주에서 리키리: 라이브 인 콘서트 투어(Ricki-Lee: Live in Concert Tour영어)를 시작했다. 이 투어에서는 영화 스타 이즈 본 (2018)의 노래와 《오스트레일리안 아이돌》 시절의 노래, 그리고 솔로 아티스트 및 영 디바스 시절의 히트곡들을 공연했다. 2년 만의 첫 음악 발매인 "Last Night"은 2020년 6월 12일 발매되었다.
2.6. 2023-현재: On My Own 앨범 활동
2023년 3월, 리키리는 다섯 번째 스튜디오 앨범의 첫 싱글인 "On My Own"을 발매했다. 두 번째 싱글 "Point of No Return"은 2023년 7월 21일 발매되었다. 2023년 11월, 콜터는 앨범의 세 번째 싱글 "Ghost"를 발매하고 다섯 번째 스튜디오 앨범이 2024년 3월 On My Own이라는 제목으로 발매될 것이라고 발표했다. 네 번째이자 마지막 싱글 "I Was Made for Loving You"는 2024년 3월 1일 발매되었고, 앨범은 3월 8일 공식적으로 공개되었다. On My Own은 ARIA 앨범 차트에서 3위로 데뷔하며 그 주 호주 아티스트 앨범 중 가장 높은 판매량을 기록했다.
3. 음악 스타일 및 영향
3.1. 음악 장르
콜터의 음악은 R&B와 팝에서부터 일렉트로, 록, 댄스에 이르기까지 다양하다. 《디 에이지》의 가이 블랙맨(Guy Blackman영어)은 콜터의 동명 데뷔 앨범 Ricki-Lee (2005)에 대해 "일반적인 '아이돌' 음악을 넘어선 R&B 색채의 팝 곡들로 구성된 매력적인 앨범"이라고 평가했다. 올뮤직의 매튜 치즐링(Matthew Chisling영어) 또한 이 앨범에 록 요소가 포함되어 있으며, S 클럽 7과 니콜 셰르징거 같은 아티스트들의 음악과 비교했다. 그녀의 두 번째 앨범 Brand New Day (2007)는 경쾌한 댄스곡들을 특징으로 하며, 디스코, 레게, 1940년대 스윙 음악, 1970년대 재즈 팝, 모타운 사운드의 요소가 포함되어 있다. 앨범의 세 번째 싱글 "Can't Sing a Different Song"의 가사는 당시 남편이었던 배빙턴과 그녀가 얼마나 행복한지에 대해 "다소 자랑하는" 내용이다. 2009년 콜터는 "Don't Miss You"와 "Hear No, See No, Speak No" 싱글을 발매했는데, 이는 새로운 일렉트로팝과 록 사운드를 선보였다. 콜터는 "Don't Miss You"가 배빙턴과의 관계를 끝내는 것에 대한 곡임을 인정하며 "제 첫 이별이었고, 그는 제 첫 남자친구였으니 거짓말할 수 없죠."라고 말했다. 음악을 녹음하는 것 외에도 콜터는 자신의 많은 곡을 공동 작곡했다. 그녀는 데뷔 앨범에서 4곡, 두 번째 앨범에서 10곡, 세 번째 앨범에서 12곡을 공동 작곡했다.
3.2. 음악적 영향
콜터는 머라이어 캐리와 휘트니 휴스턴 같은 아티스트들의 음악을 들으며 자랐다고 말했으며, 특히 휘트니 휴스턴을 영향력 있는 아티스트로 꼽았다. 그녀는 또한 마이클 잭슨과 비욘세를 영향력 있는 아티스트로 언급하며, 《코스모폴리탄》 잡지에 "비욘세는 정말 추진력이 강하고, 자신을 한계까지 밀어붙이며 많은 것을 성취했지만, 항상 다음 단계를 찾고 과거에 했던 것보다 어떻게 더 발전할 수 있을지 고민해요. 그녀는 여성 아티스트들의 기준을 정말 높게 설정하고 있으며, 저는 그녀가 이 세대의 마이클 잭슨이라고 생각해요."라고 말했다. 비평가들은 콜터의 노래 "Do It Like That" (2012)과 그에 수반되는 뮤직 비디오, 그리고 "Giddyup" (2014)을 비욘세의 작품과 비교했다. 콜터는 마돈나, 핑크, 레이디 가가, 케이티 페리와 같은 다른 여성 아티스트들에게도 존경을 표했다.
4. 기타 활동
4.1. 라디오

콜터는 2008년 1월 브리즈번의 B105 FM 아침 팀에 합류하며 라디오 진행자로 데뷔했다. 같은 해, 그녀는 마이크 골드먼과 브라이언 맥패든과 함께 멜버른 폭스 FM 여름 아침 방송을 공동 진행했다. 콜터는 2010년 시드니의 노바 96.9 아침 방송에서 메릭 와츠와 스콧 둘리와 함께 풀타임 라디오 진행자가 되었다. 그녀는 그 해에만 이 프로그램을 공동 진행했지만, 2010년 호주 상업 라디오 어워드에서 '최고의 신인 온 에어 - 메트로폴리탄' 부문과 2010년 코스모폴리탄 펀, 피어리스, 피메일 우먼 오브 더 이어 어워드에서 '라디오 호스트' 부문에서 두 개의 후보에 올랐다.
2022년 10월, 콜터는 노바의 전국 드라이브 라디오 쇼 케이트, 팀 & 조엘에서 케이트 리치(Kate Ritchie영어)를 대신하여 진행을 시작했다. 2023년 3월, 노바는 리치가 피치 & 위파에 합류한 후 그녀가 이 프로그램의 공동 진행자로 영구히 합류할 것이라고 발표했다. 그녀는 기존 진행자인 팀 블랙웰과 조엘 크리시와 함께하게 되었고, 프로그램은 그녀의 영구 합류와 함께 리키리, 팀 & 조엘로 이름이 변경되었다.
4.2. 광고 및 홍보대사 활동
콜터는 2008년 호주 셰이프웨어 의류 브랜드 홀드 미 타이트(Hold Me Tight영어)의 홍보대사가 되어 여러 홍보 캠페인에서 브랜드의 얼굴이자 몸으로 등장했다. 홀드 미 타이트 컬렉션은 호주 전역의 빅 W 매장과 뉴질랜드의 더 웨어하우스 지점에서만 출시되었다. 2012년 5월, 그녀는 호주 초등학교와 중등학교에 "수백만 달러 상당의 교육 자료"를 제공하는 것을 목표로 하는 2012년 울워스 슈퍼마켓 언 & 런 프로그램(Earn & Learn program영어)의 얼굴이 되었다. 그녀는 뉴사우스웨일스주 웬트워스빌의 다시 로드 초등학교(Darcy Road Primary School영어) 학생들이 출연하는 프로그램의 텔레비전 광고에 출연했다. 같은 달 말, 콜터가 2006년부터 브랜드와 함께했던 모델 제니퍼 호킨스를 대신하여 국제 화장품 브랜드 커버걸의 새로운 호주 얼굴이 되었다고 발표되었다.
2013년, 콜터는 코튼 온 바디와 협력하여 리키리 아미(Ricki-Lee Army영어)라는 자체 댄스웨어 및 속옷 라인을 출시했다. 이 컬렉션에는 스팽글 프린트 탱크톱, 전체 스팽글 후드 재킷, 메시 긴팔 상의, 프린트 팬티 등이 포함되었다. 이 제품들은 2013년 8월 22일부터 온라인에서, 2013년 8월 26일부터 매장에서 구매할 수 있었다.
4.3. 자선 활동
2007년과 2008년, 콜터는 맥도날드의 연례 모금 행사로 로널드 맥도날드 하우스 자선 단체를 지원하고 중증 환아 및 그 가족에게 필요한 프로그램과 서비스를 제공하는 맥해피 데이의 홍보대사였다. 2008년, 콜터는 어린이 의학 연구소가 주최하는 자선 모금 행사로 소아 유전 질환 연구를 후원하는 호주의 진스 포 진스 데이의 얼굴이 되었다. 콜터는 고등학교 때부터 이 자선 단체를 지지해 왔다. 그녀는 캠페인을 위해 10.00 만 AUD를 모금했으며, 여기에는 《클레오》 잡지와의 누드 화보 촬영 수익도 포함되었다. 가수 마샤 하인즈와 함께 콜터는 2011년 11월 연례 호주 레드 리본 캠페인의 대변인이 되어 HIV와 AIDS 퇴치를 위한 기금을 모으고 HIV 감염자들을 돕는 활동을 했다. 한 달 후인 2011년 12월 19일, 그녀는 시드니 피트 스트리트 몰에서 옵터스 셀러브리티 캐럴스(Optus Celebrity Carols영어) 행사의 일환으로 공연하며 소외된 어린이와 그 가족을 돕는 자선 단체인 더 스미스 패밀리를 위한 기금을 모았다. 2015년, 콜터는 다시 맥해피 데이의 홍보대사가 되었다.
5. 방송 출연
연도 | 제목 | 역할 | 비고 |
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2004, 2008-09, 2023-현재 | 《오스트레일리안 아이돌》 | 본인 | 참가자 (2004), 공동 진행자 (2008-현재) |
2005 | 《셀러브리티 서커스》 | 본인 | 셀러브리티 참가자 |
2008 | 《잇 테이크스 투》 | 본인 | 멘토 |
2012 | 《더 보이스 오스트레일리아》 | 본인 | 멘토 |
2014, 2022 | 《댄싱 위드 더 스타즈 오스트레일리아》 | 본인 | 셀러브리티 참가자 |
2017 | 《라이프 체인징 어드벤처스》 | 본인 | 진행자 |
2019-현재 | 《호주 갓 탤런트》 | 본인 | 진행자 |
6. 개인사
6.1. 결혼 및 관계
15세에 콜터는 당시 23세였던 골드코스트 출신의 건축업자 제이미 배빙턴(Jamie Babbington영어)을 만났다. 약 1년 후 그들은 "진지하게 교제"하기 시작했다. 콜터와 배빙턴은 2007년 9월 7일 퀸즐랜드주 캐넝그라의 비밀 장소에서 결혼했다. 콜터는 남편의 성을 따라 리키리 배빙턴이 되었다. 부부는 몰디브에서 5주간 신혼여행을 보냈다. 이듬해인 2008년 10월 18일, 콜터의 홍보 담당자는 "거리와 시간적 제약"으로 인해 두 사람이 헤어졌다는 성명을 발표했다. 결혼 생활이 끝난 지 3년 후, 콜터는 《헤럴드 선》의 조너선 모란(Jonathan Moran영어)과의 인터뷰에서 배빙턴과의 관계 동안 우울증을 겪었다고 밝혔다. "저는 꿈을 살고 있었지만, 닫힌 문 뒤에서는 제 개인적인 삶이 엉망이었어요. [...] 저는 혼자라고 느꼈고, 모든 것을 속에 담아두었고, 그것이 상황을 더 악화시켰어요. 모든 것을 포기하고 싶었어요. 며칠 동안 집 밖으로 나가지 않았어요. 하루 종일 집에 앉아 아무것도 하지 않았죠."
2009년 9월, 콜터는 그녀의 매니저 리처드 해리슨(Richard Harrison영어)과 교제를 시작했고, 2010년 8월 두 사람은 관계를 공개했다. 해리슨을 만나기 전, 콜터는 통통한 체형의 여성들을 위한 롤모델로 여겨졌으며, 사이즈 14의 여성이라는 사실을 자랑스러워한다고 말했었다. 이후 그녀는 30 kg 이상을 감량하여 사이즈 8이 되었다. 두 사람은 2013년 1월 7일자 《뉴 아이디어》 잡지를 통해 약혼을 발표했다. 약혼 2년 후, 콜터와 해리슨은 2015년 8월 5일 프랑스 파리의 샤토 부페몽(Château Bouffémont영어)에서 결혼했다. 콜터는 2015년 8월 17일자 《뉴 아이디어》 표지에 웨딩드레스를 입고 등장했다.
6.2. 개인적인 경험 및 사회적 입장
콜터는 LGBT 커뮤니티의 지지자이며, "제 팬, 지지자, 가장 친한 친구들 중 많은 수가 게이예요."라고 말했다. 수년 동안 그녀는 시드니 게이 레즈비언 마디 그라를 포함한 많은 게이 나이트클럽과 LGBT 관련 행사에서 공연했다. 콜터는 동성결혼을 포함한 성소수자 권리와 이슈에 대한 오랜 지지자이다.
7. 음반 목록
- Ricki-Lee (2005)
- Brand New Day (2007)
- Fear & Freedom (2012)
- Dance in the Rain (2014)
- On My Own (2024)
8. 투어
8.1. 헤드라이닝
- 더 Brand New Day 투어 (2008)
- Fear & Freedom 투어 (2012)
- 리키리: 라이브 인 콘서트 투어 (2019)
8.2. 공동 헤드라이닝
- 영 디바스 투어 (폴리니, 에밀리 윌리엄스, 케이트 디아라우고와 함께) (2006)
8.3. 오프닝 공연
- 힐러리 더프의 디그니티 투어: 호주 공연 (2008)
- 백스트리트 보이즈의 This Is Us Tour: 호주 공연 (2010)
- 제이슨 데룰로의 Tattoos World Tour: 호주 공연 (2014)
- 테이크 댓의 This Life on Tour: 호주 공연 (2024)
9. 수상 및 후보 경력
연도 | 유형 | 수상자/후보 | 부문 | 결과 |
---|---|---|---|---|
2006 | 니켈로디언 호주 키즈 초이스 어워드 | 리키리 콜터 | 가장 좋아하는 호주 아티스트 | - |
영 디바스 | 가장 좋아하는 그룹 | - | ||
"This Time I Know It's for Real" (영 디바스와 함께) | 가장 좋아하는 노래 | - | ||
어반 뮤직 어워드 (호주 및 뉴질랜드) | Ricki-Lee | 최고 R&B 앨범 | - | |
2007 | 니켈로디언 호주 키즈 초이스 어워드 | 리키리 콜터 | 가장 좋아하는 여성 가수 | - |
AIR 어워드 | "Can't Touch It" | 최고의 독립 싱글/EP | - | |
2008 | AIR 어워드 | "Can't Sing a Different Song" | 최고의 독립 싱글/EP | - |
리키리 콜터 | 최고의 독립 아티스트 | - | ||
니켈로디언 호주 키즈 초이스 어워드 | 리키리 콜터 | 가장 좋아하는 호주인 | - | |
가장 좋아하는 가수 | - | |||
2009 | 로지 어워드 | 가장 인기 있는 신인 여성 탤런트 | - | |
2010 | MusicOz 어워드 | "Don't Miss You" | 최고 비디오 | - |
호주 상업 라디오 어워드 | 리키리 콜터 | 최고의 신인 온 에어 (메트로폴리탄) | - | |
코스모폴리탄 펀, 피어리스, 피메일 우먼 오브 더 이어 어워드 | 라디오 호스트 | - | ||
2011 | Poprepublic.tv IT 리스트 어워드 | "Raining Diamonds" | 2011년의 싱글 | - |
리키리 콜터 | 호주 여성 아티스트 | - | ||
2012 | 코스모폴리탄 펀, 피어리스, 피메일 우먼 오브 더 이어 어워드 | 올해의 가수 | - | |
ARIA 뮤직 어워드 | "Do It Like That" | 올해의 노래 | - | |
채널 [V] 어워드 | 리키리 콜터 | 채널 [V] 오즈 올해의 아티스트 | - | |
Poprepublic.tv IT 리스트 어워드 | 가장 좋아하는 호주 여성 아티스트 | - | ||
2013 | 채널 [V] 어워드 | [V] 오즈 올해의 아티스트 | - | |
Poprepublic.tv 어워드 | "Come & Get in Trouble with Me" | 2013년 가장 좋아하는 싱글 | - |