제프리 헌터

2.1. 어린 시절 및 성장 과정

어린 시절부터 학교 스포츠에 적극적으로 참여했으며, 10대 초반부터 지역 극장과 라디오에서 연기를 시작했다. 1942년부터 1945년까지 여름마다 뉴욕의 순회 서머 스톡 극단인 노스포트 플레이어스에서 작은 역할로 출연했다. 고등학교 졸업반 시절에는 'Those Who Serve'라는 프로그램에서 G.I. 역을 맡아 전문 라디오 데뷔를 했다.

2.2. 학업 및 군 복무

1945년 고등학교를 졸업한 후 미국 해군에 입대했다. 해군 레이더 기술 학교에서 레이더 과정을 수료하고 일리노이주 그레이트레이크스의 제9 해군 지구 통신사령부에 배정되었다. 그는 제2차 세계 대전 기간 동안 복무했지만, 고등학교 미식축구 경기에서 입은 발 아치뼈 골절 부상으로 인해 전투 임무에는 참여하지 않았다.

전쟁 후 그는 노스웨스턴 대학교에 진학하여 1949년에 졸업했다. 대학에서 그는 파이 델타 세타 형제회 회원이었다. 노스웨스턴 대학교 재학 중 루스 고든의 연극 《이어스 어고》(Years Ago)에서 캡틴 앱솔루트 역을 포함한 두 편의 무대 작품에 출연했다. 또한 1947년 펜실베이니아주 이글스 메어에서 열린 노스웨스턴 대학교 극단 서머 스톡 공연에서 《너무 많은 남편들》(Too Many Husbands), 《고 조지 에이플리》(The Late George Apley), 《지불 유예》(Payment Deferred), 《베니스의 상인》(The Merchant of Venice), 《파타 모르가나》(Fata Morgana)에 출연했다. 그는 노스웨스턴 대학교 라디오 워크숍 및 라디오 길드에서 라디오 작업을 했고, 여름에는 시카고의 NBC 라디오 연구소에서 일했다.

그의 첫 영화 출연은 1949년에 이루어졌다. 노스웨스턴 대학교 재학 중 그는 데이비드 브래들리 감독의 《줄리어스 시저》(1950)에 출연한 학생들 중 한 명이었다. 이 영화는 오늘날 젊은 찰턴 헤스턴이 마크 안토니 역으로 출연한 것으로 가장 잘 기억된다.

1949년 8월 26일 노스웨스턴 대학교를 졸업한 후, 그는 라디오 분야에서 석사 학위를 취득하기 위해 UCLA로 옮겼다. 1950년, 그는 대학 연극 《올 마이 선즈》(All My Sons)에서 크리스 역으로 출연하던 중 20세기 폭스와 파라마운트의 탤런트 스카우트에게 발탁되었다. 파라마운트는 그에게 에드 베글리와 함께 《올 마이 선즈》의 두 장면을 연기하도록 테스트했고, 깊은 인상을 받아 계약 옵션을 제안했다. 폭스사의 대릴 F. 재넉은 이 소식을 듣고 그에게 장기 계약을 제안했다. 젊은 배우는 이에 동의했고, 1950년 6월 1일 스튜디오는 그의 이름을 '제프리 헌터'로 변경했다.

3.1. 할리우드 데뷔

대학 연극 《올 마이 선즈》에 출연하던 중 20세기 폭스와 파라마운트의 탤런트 스카우트에게 동시에 발탁되었다. 파라마운트의 테스트를 거쳐 계약 제안을 받았으나, 20세기 폭스의 대릴 F. 재넉이 더 좋은 장기 계약을 제안하면서 폭스사와 전속 계약을 맺게 되었다. 1950년 6월 1일, 그는 본명 헨리 허먼 매키니스 주니어 대신 '제프리 헌터'라는 예명으로 활동을 시작했다.

3.2. 20세기 폭스사 시절 초기

폭스사는 헌터를 헨리 해서웨이 감독의 영화 《14시간》(1951)에서 작은 역할로 데뷔시켰다. 이 영화는 뉴욕에서 촬영되었으며, 그는 데브라 페이젯과 함께 투신하려는 남자를 지켜보는 젊은이 중 한 명으로 출연했다. 이어 《콜 미 미스터》(1951)에서 2분 분량의 단역을 맡았고, 진 크레인 주연의 장 네굴레스코 감독 드라마 《테이크 케어 오브 마이 리틀 걸》(1952)에서는 "캠퍼스 카사노바" 역을 연기했다.

이후 그는 루이스 마일스톤 감독의 남성 위주 전쟁 영화 《프로그맨》(1951)에서 리처드 위드마크와 다나 앤드루스를 지원하는 비중 있는 조연으로 출연했다. 당시 폭스사와 계약한 또 다른 젊은 배우 로버트 와그너와 함께 출연했으며, 두 사람은 여러 영화에서 함께 작업하며 종종 같은 역할을 놓고 경쟁하기도 했다. 《프로그맨》에서의 헌터의 역할은 호평을 받으며 그가 주연급 배우로 발돋움하는 계기가 되었다.

4.1. 주연 기회와 성장

《프로그맨》의 성공으로 헌터는 1952년 리처드 위드마크와 함께 스모크점퍼에 관한 영화 《붉은 몬태나 하늘》(Red Skies of Montana)에서 세 번째로 이름을 올리며 주연급 역할로 나아갔다. 이어 《열두 명의 합리적인 사람들》(Cheaper by the Dozen)의 속편인 《벨스 온 데어 토스(Belles on Their Toes)》(1953)에서는 진 크레인과 재회하여 전형적인 젊은 남성 주연을 맡았다.

마릴린 먼로는 헌터의 매력에 대해 다음과 같이 언급하며 그를 높이 평가했다.
"제프는 젊은 미국 남성의 정점이라고 생각해요. 그는 마치 대학 캠퍼스에서 막 나온 듯한 모습이에요. 매우 잘생겼지만, 저를 감동시키는 것은 그것만이 아니에요. 그는 말하자면... 모든 것을 아우르는 종류의 매력을 가지고 있어요. 그리고 그는 결혼의 살아있는 광고판 같아요. 제프와 2분만 함께 있어도 그가 결혼을 진지하게 생각하고 아내와 아이를 숭배한다는 것을 알 수 있어요. 그는 끊임없이 그들에 대해 이야기하고, 극도의 자부심을 가지고 있죠... 심지어 모르더라도 제프가 진정한 운동선수 타입이라는 것을 확실히 짐작할 수 있을 거예요. 특히 스키를 좋아하는데, 산을 활강하는 모습이 그보다 더 멋진 사람이 있을까요?"

폭스사는 헌터에게 장 네굴레스코 감독의 《루어 오브 더 와일더니스》(Lure of the Wilderness, 1952)에서 첫 주연을 맡겼다. 이 영화는 《스웜프 워터》(Swamp Water)의 리메이크작으로 진 피터스와 함께 출연했다. 클리프턴 웹과 진저 로저스를 지원한 《드림보트》(Dreamboat, 1952) 이후, 헌터는 C. S. 포레스터의 소설 《Brown on Resolution》을 원작으로 한 전쟁 영화 《세일러 오브 더 킹》(Sailor of the King, 1953)에서 주연을 맡으며 최고의 역할을 얻었다. 폭스사가 자금을 지원했지만, 이 영화는 본질적으로 영국 영화였고 영국 배우들이 출연했다. 헌터는 그의 액센트를 설명하기 위해 캐나다인으로 캐스팅되었는데, 이는 영국 영화 노조와 약간의 마찰을 빚기도 했다.

《세일러 오브 더 킹》은 소소한 성공을 거두었고, 미치 게이너와 함께 출연한 서부 영화 《쓰리 영 텍사스인》(Three Young Texans, 1954)도 마찬가지였다. 데브라 페이젯이 주연을 맡은 "동양" 영화 《프린세스 오브 더 나일》(Princess of the Nile, 1954)은 큰 성공을 거두지 못했고, 헌터는 최고 스타로 발돋움하지 못했다. 그에게 언급되었던 《프린스 발리언트》의 주연은 로버트 와그너에게 돌아갔다. 헌터는 나중에 "정말 실망스러웠습니다. 어떻게 해야 할지 몰랐어요. 제 경력이 끝난 것 같았죠. 스튜디오에서 많은 영화를 만들고 있었는데, 저는 어떤 영화에도 캐스팅되지 않았고, 특히 그렇게 엄청난 행운으로 시작했는데 왜 그런지 이해할 수 없었습니다."라고 회고했다.

4.2. 경력의 전환점: 《수색자》

경력 침체기에 접어들면서 폭스사는 헌터를 얼라이드 아티스트에 대여하여 레이먼드 매시 주연의 《세븐 앵그리 멘》(Seven Angry Men, 1955)에서 오언 브라운 역을 맡겼다. 헌터는 이어 서부 영화 《화이트 페더》(White Feather, 1955)에서 인디언 추장 역을 맡아 로버트 와그너를 지원했으며, 이 영화는 중간 정도의 흥행을 기록했다. 헌터는 이후 "당장 예정된 영화가 없었습니다... 아무것도 일어나지 않는 것 같았어요. 스튜디오를 떠날 생각은 없었죠. 주요 스튜디오의 지원을 받는 것은 중요하니까요. 단지 제가 불안했고, 아무 일도 일어나지 않는 것 같았을 뿐입니다."라고 말했다.

친구 빌 헤이즈와 함께 그는 제작사 헌터 엔터프라이즈를 설립하고 다큐멘터리 《살아있는 늪》(The Living Swamp_{더 리빙 스왐프}^영어)을 제작했다. 헌터는 또한 텔레비전에도 정기적으로 출연하기 시작했으며, 마가렛 오브라이언과 함께 출연한 《클라이맥스!》 에피소드에서 특히 성공을 거두었다. 폭스로 돌아온 그는 《세븐 시티즈 오브 골드》(Seven Cities of Gold, 1955)에서 앤서니 퀸을 지원했다.

그는 폭스사 소속 배우인 와그너와 조앤 우드워드와 함께 유나이티드 아티스츠에 대여되어 《어 키스 비포 다잉》(A Kiss Before Dying, 1956)에 출연했다. 와그너는 살인자 역으로 더 좋은 역할을 맡았고, 헌터는 더 전형적인 주연 역할을 맡았다. (이 영화는 개봉되기 전까지 1년 동안 보류되었다.) 존 웨인과 함께 주연을 맡은 서부 영화의 고전인 존 포드 감독의 《수색자》(The Searchers, 1956)에 출연하면서 그의 경력은 활력을 되찾았다. 이 영화는 그가 존 포드 감독과 함께 만든 세 편의 영화 중 첫 번째였으며, 이후 《마지막 함성》(The Last Hurrah, 1958)과 《버팔로 대대》(Sergeant Rutledge, 1960)가 이어졌다.

헌터의 경력은 그가 존 포드에게 《수색자》(1956)에서 존 웨인을 지원하는 두 번째 주연으로 캐스팅해 달라고 성공적으로 설득하면서 활력을 되찾았다. 디즈니는 그를 빌려 페스 파커와 함께 남북 전쟁 액션 영화 《더 그레이트 로코모티브 체이스》(The Great Locomotive Chase, 1956)에서 윌리엄 앨런 풀러 역을 맡겼다. 아이러니하게도, 파커의 미국 텔레비전 아카이브 인터뷰에 따르면, 포드는 원래 《수색자》에서 헌터의 역할에 파커를 캐스팅하려 했지만, 디즈니가 그를 대여해 주지 않았다고 한다. 파커는 이 사실을 몇 년 후에야 알게 되었으며, 이 놓친 기회를 자신의 경력에서 가장 큰 좌절이라고 언급했다.

《수색자》와 《더 그레이트 로코모티브 체이스》의 성공은 헌터에 대한 폭스사의 관심을 다시 불러일으켰고, 스튜디오는 그와 재계약하면서 1년에 한 편의 "외부" 영화를 만들 권리를 주었다. 그는 서부 영화 《자랑스런 사나이》(The Proud Ones, 1956)에서 로버트 라이언을 지원했다. 헌터는 유니버설 픽처스로 가서 또 다른 노년 스타인 프레드 맥머레이를 지원하며 또 다른 서부 영화 《건 포 어 카워드》(Gun for a Coward, 1957)에 출연했다. 이 역할은 원래 제임스 딘을 위해 계획된 것이었다. 폭스로 돌아온 헌터는 제임스 형제를 다룬 《더 트루 스토리 오브 제시 제임스》(The True Story of Jesse James, 1957)에서 니콜라스 레이 감독과 재회하여 프랭크 제임스 역을 맡았다. 이 영화는 비평적으로는 실망스러웠지만, 어느 정도 인기를 얻었다.

폭스사는 그에게 또 다른 서부 영화인 《더 웨이 투 더 골드》(The Way to the Gold, 1957)에서 주연을 맡겼다. 이 영화는 저예산으로 제작되었지만 수익성이 있었다. 그는 폭스사의 젊은이들을 다룬 영화 《노 다운 페이먼트》(No Down Payment, 1957)에서 여러 주연 중 한 명으로 출연했다. 이 영화는 큰 성공을 거두지는 못했지만, 마틴 리트 감독의 초기 작품으로 비평가들의 찬사를 받았다. 폭스사는 헌터를 영국으로 보내 영국 전쟁 영화 《카운트 파이브 앤 다이》(Count Five and Die, 1957)에서 미국인 스타로 출연시켰다.

1957년 10월, 헌터는 유니버설 영화 《내가 죽는다면》(If I Should Die_{이프 아이 슈드 다이}^영어, 이후 《어포인트먼트 위드 어 섀도우》) 촬영을 시작했지만, 첫날 촬영 후 쓰러져 조지 네이더로 교체되었다. 그는 간염 진단을 받고 14개월 동안 스크린에서 모습을 감췄다. 존 포드는 그를 스펜서 트레이시 주연의 또 다른 영화 《마지막 함성》(1958)에 캐스팅했다. 그는 폭스사의 팻 분 뮤지컬 영화 《마디 그라》(Mardi Gras, 1958)에 본인 역으로 카메오 출연했다.

헌터는 이후 전쟁 영화 《인 러브 앤 워》(In Love and War, 1958)를 찍었으며, 로버트 와그너와 같은 폭스사 소속 배우들과 함께 출연하여 인기를 얻었다. 헌터는 제작사 멕시코 필름스를 설립하고 멕시코에서 영화 《라 시우다드 사그라다》(La ciudad sagrada_{라 시우다드 사그라다}^스페인어)를 제작했지만, 개봉에 어려움을 겪었다. 존 포드는 그를 세 번째(이자 마지막)로 우디 스트로드 주연의 서부 법률 드라마 《버팔로 대대》(1960)의 주연으로 기용했지만, 이 영화는 큰 성공을 거두지 못했다. 헌터는 필 칼슨 감독의 도시 스릴러 영화 《키 위트니스》(Key Witness, 1960)에 출연했다. 이 영화를 만든 후 폭스사는 헌터와의 계약을 갱신하지 않았다.

4.3. 주요 작품 및 활동

1950년대 후반, 제프리 헌터는 여러 중요한 영화에 출연하며 배우로서의 입지를 굳혔다. 특히 존 포드 감독과의 협업은 그의 경력에 큰 영향을 미쳤다.

그는 스펜서 트레이시 주연의 《마지막 함성》(1958)에 출연했으며, 팻 분 주연의 뮤지컬 영화 《마디 그라》(1958)에서는 카메오로 등장했다. 또한 로버트 와그너 등 폭스사 소속 배우들과 함께 출연한 전쟁 영화 《인 러브 앤 워》(1958)는 대중적으로 인기를 얻었다.

1960년, 헌터는 존 포드 감독의 마지막 작품인 서부 법률 드라마 《버팔로 대대》(Sergeant Rutledge)에서 주연을 맡았다. 이 영화는 큰 흥행을 거두지는 못했지만, 그의 연기 스펙트럼을 넓히는 계기가 되었다. 같은 해 필 칼슨 감독의 도시 스릴러 《키 위트니스》(Key Witness, 1960)에도 출연했다. 이 영화를 끝으로 20세기 폭스사와의 계약은 갱신되지 않았다.

5.1. 《왕중왕》과 《스타 트렉》

폭스사와의 계약 종료 후 헌터의 다음 영화는 필 칼슨 감독과 함께한 가이 가발돈 역의 《헬 투 이터니티》(Hell to Eternity, 1960)였다. 이 영화는 흥행에 성공했으며, 가발돈은 나중에 자신의 아들 중 한 명의 이름을 제프리 헌터 가발돈으로 지었다.

니콜라스 레이 감독은 새뮤얼 브론스턴이 제작한 800.00 만 USD 규모의 서사극 《왕중왕》(1961)에서 헌터를 예수 역으로 캐스팅했다. 헌터는 당시 "드디어 제 족쇄를 풀었습니다"라고 말했다. 그는 루엘라 파슨스에게 "그리스도는 목수였고 33세였는데, 저도 33세이고, 제 신체적 특징이 신약성경의 묘사와 일치한다고 생각합니다. 그가 죽을 당시 그는 강건한 사람이었고, 연약한 사람이 아니었습니다"라고 말했다.

이 역할은 헌터의 젊고 매력적인 외모 때문에 비판에서 조롱에 이르기까지 다양한 비판적 반응을 불러일으키며 어려운 역할로 평가받았다. 그러나 이 영화는 흥행에 성공했으며, 헌터의 가장 잘 기억되는 역할 중 하나로 남아있다. 헌터는 나중에 "저는 여전히 그 영화를 본 사람들로부터 한 달에 평균 1,500통의 편지를 받습니다. 그들은 제가 그 영화에서 얻은 아름다움과 영감을 저와 공유하죠. 돈으로 측정할 수 없는 것들이 있고, 이 세상이 아는 가장 위대한 존재의 역할에 어떻게 백만 달러짜리 경력이라는 가격을 매길 수 있겠습니까?"라고 말했다.

헌터는 할리우드로 돌아온 후, 체크메이트의 한 에피소드에서 사이코패스 살인자 역이나 배우 에드먼드 오브라이언이 감독한 강도 스릴러 영화 《맨-트랩》(Man-Trap, 1961)의 주연과 같이 의도적으로 다른 역할을 선택했다.

유니버설에서 헌터는 조지 레이 트위드의 이야기를 다룬 《노 맨 이즈 언 아일랜드》(No Man Is an Island, 1962)에 출연했다. 그는 폭스사의 제2차 세계 대전 전투 서사극 《지상 최대의 작전》(The Longest Day)에서 올스타 캐스트에 합류했다. 헌터는 노르망디의 오마하 해변 정상 방어벽을 성공적으로 돌파하려는 시도를 이끌다 전사하는 하사관 역을 맡아 극적인 영웅적인 순간을 선사했다.

그는 앙드레 드 토트 감독과 함께 《골드 포 더 카이사르스》(Gold for the Caesars, 1963)를 만들기 위해 이탈리아로 갔다. 그는 스펜서 트레이시와 제임스 스튜어트와 함께 《더 롱 플라이트》(The Long Flight_{더 롱 플라이트}^영어)에 공동 주연으로 출연할 예정이었으나, 텔레비전 쇼 출연 제안을 받았다.

1950년대 중반부터 텔레비전 드라마에 게스트로 출연해 온 헌터는 워너 브라더스 스튜디오 책임자인 잭 L. 워너로부터 2년 계약을 제안받았다. 이 계약에는 샘 휴스턴의 막내아들인 템플 리아 휴스턴 변호사 역으로 NBC 시리즈 《템플 휴스턴》(Temple Houston, 1963~1964)에 주연으로 출연하는 것이 포함되었으며, 헌터의 제작사가 공동 제작했다.

《템플 휴스턴》은 26주를 넘기지 못했고, 1964년 헌터는 《스타 트렉》의 첫 파일럿 에피소드인 〈The Cage〉에서 크리스토퍼 파이크 선장 역을 수락했다. 이 에피소드는 1965년 초에 완성되었다(저작권 날짜는 1964년). 헌터는 영화 역할에 집중하기 위해 1965년 NBC가 요청한 두 번째 《스타 트렉》 파일럿 출연을 거절했다. 그는 언론에 "제의를 받았지만, 수락했다면 제가 원하는 것보다 훨씬 더 오래 묶여 있었을 것입니다. 지금 여러 가지 일들이 진행 중이며, 앞으로 몇 주 안에 결실을 맺을 것입니다. 저는 영화 작업을 정말 좋아하며, 앞으로도 원하는 만큼 바쁘게 지낼 수 있기를 기대합니다"라고 말했다. 《스타 트렉》의 제작자 진 로든베리는 1965년 4월 5일 그에게 "《스타 트렉》을 진행하지 않기로 결정했다는 소식을 들었습니다. 물론 그것은 당신의 결정이어야 하며, 저는 그것을 존중해야 합니다. 저는 어떤 원한이나 악감정도 품지 않을 것이며, 우리의 파일럿 제작 기간 동안 당신에게서 배운 높은 존경심을 공개적으로나 사적으로 계속해서 반영할 것임을 확신합니다"라고 편지를 썼다.

1965년 후반, 헌터는 또 다른 NBC 시리즈인 첩보 스릴러 《공포 속으로의 여행》(Journey into Fear_{저니 인투 피어}^영어)의 파일럿을 촬영했지만, 네트워크에서 거절했다.

5.2. TV 시리즈 및 후기 영화

1960년대 초 스튜디오 시스템의 몰락과 많은 영화 제작의 아웃소싱으로 인해 헌터는 1950년대의 다른 많은 주연 배우들과 마찬가지로 이탈리아, 홍콩, 멕시코에서 제작된 B급 영화와 할리우드에서의 가끔 텔레비전 게스트 출연으로 일자리를 찾았다.

그의 영화로는 윌리엄 콘래드 스릴러 《브레인스톰》(Brainstorm, 1965), 서부 영화 《무리에타》(Murieta, 1965), 첩보 영화 《디멘션 5》(Dimension 5, 1965), 홍콩에서 촬영되었지만 미개봉된 《스트레인지 포트레이트》(Strange Portrait, 1966)와 스페인을 배경으로 한 코미디 판타지 《어 위치 위드아웃 어 브룸》(A Witch Without a Broom, 1967) 등이 있다. 그는 《인사이트》, 《다니엘 분》, 《더 F.B.I.》에 게스트로 출연했다.

《어 가이드 포 더 메리드 맨》(A Guide for the Married Man, 1967)에 카메오 출연한 후, 헌터는 시드니 W. 핑크를 위해 스페인에서 촬영된 서부 영화 《크리스마스 키드》(The Christmas Kid, 1967)에서 주연을 맡았다. 헌터는 또한 스페인에서 촬영된 《커스터 오브 더 웨스트》(Custer of the West, 1968)에 출연했다.

할리우드에서 헌터는 밥 호프 주연의 《더 프라이빗 네이비 오브 서전트 오패럴》(The Private Navy of Sgt. O'Farrell, 1968)을 지원했다. 그는 다시 저예산 영화로 돌아와 스파게티 웨스턴인 《파인드 어 플레이스 투 다이》(Find a Place to Die, 1968)에서 주연을 맡았다. 그는 《섹시 수잔 신스 어게인》(Sexy Susan Sins Again_{섹시 수잔 신스 어게인}^영어, 1968)과 《크라이 시카고》(¡Viva América!_{비바 아메리카!}^스페인어, 1969)와 같은 이탈리아 영화에 출연했으며, 사망 당시 빈스 에드워즈와 함께 《어 밴드 오브 브라더스》(A Band of Brothers_{어 밴드 오브 브라더스}^영어)를 만들 예정이었다.

6.1. 사생활

헌터의 첫 결혼은 1950년부터 1955년까지 배우 바바라 러시와 이루어졌으며, 이 결혼에서 아들 크리스토퍼(1952년생)를 두었다. 1957년부터 1967년까지는 모델 더스티 바틀렛과 결혼했다. 그는 그녀의 아들 스틸을 입양했으며, 부부는 토드와 스콧이라는 두 아들을 더 낳았다. 1969년 2월, 사망하기 불과 3개월 전에는 배우 에밀리 맥러플린과 결혼했다.

6.2. 정치적 성향

제프리 헌터는 공화당원이었다.

8.1. 긍정적 평가

텔레비전 산업에 기여한 공로를 인정받아 할리우드 명예의 거리 6918 할리우드 대로에 그의 이름이 새겨진 별이 헌액되었다. 그는 뛰어난 미모와 정통파 연기 스타일로 헨리 폰다의 재림이라는 평가를 받으며 1950년대 20세기 폭스사의 대표적인 미남 배우로 로버트 와그너와 함께 아이돌급 인기를 누렸다. 특히 《수색자》와 《왕중왕》에서의 역할은 그의 대표작으로 기억된다.

8.2. 비판 및 논란

《왕중왕》에서 예수 역에 캐스팅되었을 때, 그의 젊고 매력적인 외모가 역할에 부적절하다는 비판과 조롱을 받으며 논란이 일기도 했다. 1960년대에 들어서면서 그의 경력이 다소 침체기에 접어들었고, 텔레비전 드라마 출연이 많아지면서 영화 배우로서의 위상이 예전만 못하다는 평가도 있었다.