1. 개요
롤랜드 제이미 오자발 데 라 퀸타나(Roland Jaime Orzabal de la Quintana영어, 1961년 8월 22일 ~ )는 영국의 음악가이자 싱어송라이터, 음반 프로듀서, 작가이다. 그는 티어스 포 피어스의 공동 설립자, 메인 작곡가, 공동 리드 보컬리스트이자 기타리스트이며, 밴드의 유일한 원년 멤버이다. 또한 밴드 활동 외에 건반을 연주하며, 넓은 음역대와 가성을 넘나드는 독특하고 다재다능한 바리톤 보컬로 잘 알려져 있다. 오자발은 올레타 애덤스와 같은 다른 아티스트를 발굴하고 그녀의 초기 음반을 프로듀싱하기도 했다. 그는 음악을 통해 마거릿 대처 시대의 사회적 불평등에 대한 비판적 시각을 드러내는 등 대중음악계에 사회적 메시지를 던진 인물로 평가받는다. 2014년에는 로맨틱 코미디 소설을 출간하며 작가로서도 활동했다.
2. 유년기 및 학창 시절
롤랜드 오자발의 성장 배경과 초기 경험은 그의 음악적, 개인적 정체성 형성에 중요한 영향을 미쳤다.
2.1. 출생과 가족 관계
오자발은 1961년 8월 22일 잉글랜드 햄프셔주 포츠머스에서 태어났다. 그의 본명은 롤랜드 제이미 오자발 데 라 퀸타나로, 출생 후 2주 만에 '라울'이라는 이름이 붙여졌으나, 영국에 살면서 이름을 '롤랜드'로 바꾸게 되었다. 그의 아버지 조지 오자발 데 라 퀸타나(George Orzabal de la Quintana영어)는 아르헨티나와 바스크계 스페인 혈통의 프랑스인이었으며, 잦은 지병으로 인해 자녀들과 함께 있는 시간이 많지 않았다. 그의 어머니는 영국인이었다. 1982년, 오자발은 십대 시절부터 교제해 온 캐롤라인 존스턴(Caroline Johnston영어)과 결혼하여 라울(Raoul영어)과 파스칼(Pascal영어)이라는 두 아들을 두었다.
2.2. 유년기와 초기 관심사
그는 어린 시절을 포츠머스 근처의 하번트에서 보냈다. 오자발은 7세 때 처음으로 곡을 쓰기 시작하는 등, 어린 시절부터 음악에 대한 깊은 관심을 보였다. 이러한 초기 경험은 훗날 그가 티어스 포 피어스의 주요 작곡가로서 활동하는 데 기반이 되었다.
2.3. 교육
오자발 가족은 훗날 서머싯주 바스로 이주했으며, 그는 그곳에 위치한 컬버헤이 스쿨(Culverhay School영어, 이후 바스 커뮤니티 아카데미로 통합)에 다녔다. 학창 시절에는 제니스 유스 시어터 컴퍼니(Zenith Youth Theatre Company영어)의 멤버로 활동하며 다양한 예술적 경험을 쌓았다.
3. 음악 경력
롤랜드 오자발의 음악 경력은 티어스 포 피어스의 성공과 함께 그의 솔로 활동 및 다양한 협업으로 확장되었다.
3.1. 초기 밴드 결성 및 티어스 포 피어스
오자발은 십대 초반 바스에서 커트 스미스를 만났다. 1970년대 후반, 그들은 세 명의 다른 멤버들과 함께 모드 음악 그룹인 그래듀에이트(Graduate영어)를 결성했다. 데뷔 앨범 《Acting My Age》를 발표한 후, 그래듀에이트는 해체되었고, 오자발과 스미스는 잠시 네온(Neon영어)에 합류했다. 이후 그들은 미국의 심리학자 아서 재노브(Arthur Janov영어)의 저작물에서 영감을 받아 뉴 웨이브 및 신스팝 그룹인 티어스 포 피어스(Tears for Fears영어)를 결성했다. 밴드에서 오자발은 리드 기타와 공동 리드 보컬을 맡았으며, 스미스는 베이스 기타와 공동 리드 보컬을 담당했다. 오자발은 또한 밴드의 주요 작곡가로서 핵심적인 역할을 수행했다.
3.2. 티어스 포 피어스의 성공과 활동 (1980년대~1990년대)
티어스 포 피스의 데뷔 앨범인 《더 허팅》(The Hurting영어, 1983년)은 영국 음반 차트에서 1위를 차지했다. 이들의 두 번째 앨범인 《빅 체어의 노래들》(Songs from the Big Chair영어, 1985년)은 미국 빌보드 200에서 1위를 기록하며 영국과 미국에서 모두 멀티 플래티넘을 달성하는 큰 성공을 거두었다. 이 앨범에는 "샤우트"(Shout영어)와 "모두가 세상을 지배하길 원해"(Everybody Wants to Rule the World영어) 등 두 곡의 빌보드 핫 100 1위 히트곡이 포함되어 있다. 세 번째 앨범인 《사랑의 씨앗》(The Seeds of Love영어, 1989년) 발표 이후, 스미스와 오자발은 1991년에 결별하게 되었다. 오자발은 티어스 포 피스라는 이름으로 계속 음반을 녹음하며 《엘리멘탈》(Elemental영어, 1993년)과 《라울과 스페인의 왕들》(Raoul and the Kings of Spain영어, 1995년)을 발표했다. 이 앨범들은 상업적으로 큰 성공을 거두지는 못했지만 예술적으로는 높은 평가를 받았다.
3.3. 티어스 포 피어스 재결합 및 후기 활동
오자발과 스미스는 2004년 《모두가 행복한 결말을 사랑한다》(Everybody Loves a Happy Ending영어) 앨범을 통해 티어스 포 피스로서 재결합했다. 거의 10년간의 개발 기간을 거쳐, 밴드의 일곱 번째 앨범인 《티핑 포인트》(The Tipping Point영어)는 2022년 2월에 발매되었다. 밴드는 2024년에 《신경과민 행성을 위한 노래들》(Songs for a Nervous Planet영어)이라는 앨범을 추가로 발표했다.
3.4. 솔로 프로젝트 및 기타 음악 협업
2001년, 오자발은 자신의 이름으로 첫 솔로 앨범 《톰캣 스크리밍 아웃사이드》(Tomcats Screaming Outside영어)를 발표했다. 1991년에는 DJ 플루크(DJ Fluke영어)가 프로듀싱한 조니 패닉 앤 더 바이블 오브 드림스(Johnny Panic and The Bible of Dreams영어) 명의의 동명 싱글을 발표했는데, 이 곡은 티어스 포 피스의 "샤우트"와 "사랑의 씨앗" 등을 혼합한 리믹스 성격이 강했다. 이 곡은 티어스 포 피스 싱글 "어린 마음에 대한 조언"(Advice for the Young at Heart영어)의 B면으로 처음 공개되었으며, 후에 티어스 포 피스 앨범인 《새터나인》(Saturnine영어)에도 수록되었다는 점에서 순수한 솔로 활동과는 차이가 있다. 또한 1986년에는 당시 티어스 포 피스의 동료였던 이언 스탠리(Ian Stanley영어)가 주도한 프로젝트 맨크랩(Mancrab영어)의 멤버로 참여하여 영화 《베스트 키드 2》(The Karate Kid Part II영어)의 사운드트랙을 위해 만들어진 싱글 "피시 포 라이프"(Fish for Life영어)를 발표하기도 했다. 그는 티어스 포 피스의 투어 멤버였던 니키 홀랜드(Nicky Holland영어), 게일 앤 도르시(Gail Ann Dorsey영어), 마이클 웨인라이트(Michael Wainwright영어) 등 다른 음악가들의 앨범에도 참여했다.
4. 프로듀서 및 작곡가 활동
오자발은 뛰어난 작곡 및 프로듀싱 능력으로 다른 아티스트들의 작품에도 기여하며 그 재능을 인정받았다.
그는 아이버 노벨로 어워드(Ivor Novello Award영어)를 세 차례 수상한 경력이 있는 작곡가이다. 첫 번째 수상은 1986년 티어스 포 피스의 두 번째 앨범 《빅 체어의 노래들》 발매 후 "올해의 작곡가" 부문에서 이루어졌다.
오자발과 커트 스미스는 피아니스트 겸 보컬리스트 올레타 애덤스(Oleta Adams영어)를 발굴하는 데 중요한 역할을 했다. 그들은 1989년 자신들의 앨범 《사랑의 씨앗》에 그녀를 초대하여 협업했다. 애덤스는 앨범의 여러 트랙에 참여했으며, 특히 오자발과 듀엣으로 부른 히트 싱글 "체인의 여인"(Woman in Chains영어)에서 두드러진 활약을 보였다. 이후 오자발은 1990년 애덤스의 앨범 《하나의 원》(Circle of One영어)을 공동 프로듀싱했다. 이 앨범은 영국에서 1위, 미국에서 20위를 기록했으며, 그녀의 대서양 횡단 톱 텐 히트곡인 "겟 히어"(Get Here영어)가 수록되었다. 오자발은 또한 앨범의 리드 트랙인 "리듬 오브 라이프"(Rhythm of Life영어)를 공동 작곡했는데, 이 곡은 원래 《사랑의 씨앗》을 위해 기획된 것이었다. 그는 이 곡에서 기타를 연주하고 백 보컬을 맡았으며, 곡의 홍보 비디오에도 출연했다.
1999년, 오자발은 티어스 포 피스 동료였던 앨런 그리피스(Alan Griffiths영어)와 함께 아이슬란드 싱어송라이터 에밀리아나 토리니(Emiliana Torrini영어)의 앨범 《사랑은 과학의 시대에》(Love in the Time of Science영어)를 공동 프로듀싱했으며, 앨범에 수록된 두 곡을 직접 작곡하기도 했다.
오자발은 "매드 월드"(Mad World영어)를 작곡했다. 이 곡은 2001년 영화 《도니 다코》(Donnie Darko영어)의 사운드트랙을 위해 마이클 앤드루스(Michael Andrews영어)와 게리 줄스(Gary Jules영어)가 커버하여 녹음되었다. 이들의 버전은 2003년 싱글로 발매되어 그해 영국 크리스마스 차트 1위를 차지했으며, 결국 그해 가장 많이 팔린 싱글이 되었다. 이 곡은 원래 오자발이 작곡했으며 1982년 티어스 포 피스의 첫 히트 싱글이었다. 2004년, 이 곡으로 오자발은 두 번째 아이버 노벨로 어워드를 수상했다. 그는 2003년 영국에서 가장 많이 팔린 싱글의 작곡가로 인정받았다. 2021년 9월, 오자발은 커트 스미스와 함께 티어스 포 피스의 "뛰어난 곡 컬렉션"(Outstanding Song Collection영어)으로 세 번째 아이버 노벨로 어워드를 수상하며 그의 음악적 유산을 다시 한번 입증했다.
5. 문학 활동
오자발은 음악 활동 외에도 작가로서의 재능을 발휘하며 문학 작품을 발표했다.
그는 2014년에 로맨틱 코미디 소설 《섹스, 마약 & 오페라》(Sex, Drugs & Opera영어)를 출간했다. 이 소설은 반쯤 은퇴한 중년 팝스타 솔로몬 카프리(Solomon Capri영어)가 리얼리티 쇼 '팝스타 투 오페라스타'(Popstar to Operastar영어) 출연 제안을 받으면서 벌어지는 이야기를 다룬다. 카프리는 이 쇼를 자신의 경력과 시들해져 가는 결혼 생활을 되살릴 기회로 본다. 이 이야기는 오자발 자신의 경험에서 영감을 받았다. 그 역시 ITV 프로그램으로부터 출연 제안을 받았으나, 실제로는 참여하지 않았다.
6. 개인 생활
롤랜드 오자발의 사적인 삶은 그의 음악적 여정과 마찬가지로 여러 변화와 도전을 겪었다.
6.1. 가족 및 인간 관계
1982년, 오자발은 십대 시절부터 만나 온 캐롤라인 존스턴과 결혼했다. 캐롤라인은 티어스 포 피스의 데뷔 앨범 《더 허팅》에 수록된 "아이들을 고통받게 하라"(Suffer the Children영어)에서 어린아이의 보컬을 불렀으며, 1983년 "창백한 안식처"(Pale Shelter영어) 재발매 싱글 커버 아트를 그리기도 했다. 롤랜드와 캐롤라인 오자발 부부는 라울과 파스칼이라는 두 아들을 두었다. 캐롤라인 오자발은 우울증 진단 후 알코올 중독 관련 치매와 간경변을 앓다가 2017년 7월 54세의 나이로 사망했다. 그녀의 죽음으로 인해 밴드는 그해 남은 투어 일정을 취소했다. 2020년, 오자발은 콜로라도주 애스펀에서 사진작가이자 작가인 에밀리 래스(Emily Rath영어)와 재혼했다.
1985년, 티어스 포 피스의 인기가 최고조에 달했을 때, 롤랜드는 아버지와의 긴장된 관계로 인해 언론의 주목을 받았다. 영국의 타블로이드 신문 더 선(The Sun영어)은 이 관계를 유머러스한 만화로 풍자했는데, 이 만화는 후에 티어스 포 피스의 싱글 "나는 믿는다"(I Believe영어)의 커버 아트로 사용되기도 했다.
6.2. 정치적 견해 및 기타 관심사
1987년 6월 마거릿 대처의 재선 이후, 오자발은 당시 총리의 대처리즘이 노동 계급에 대해 취한 태도에 대한 비판적 시각을 가지게 되면서 사회주의에 관심을 갖게 되었다. 대처리즘에 대한 그의 생각은 "사랑의 씨앗을 뿌리다"(Sowing the Seeds of Love영어)의 가사에 반영되어 있다: "당신의 높은 이상을 가진 정치인 할머니 / 대다수가 어떻게 느끼는지 전혀 모르시나요?"("Politician granny with your high ideals / Have you no idea how the majority feels?"영어). 음악 외에도 오자발은 심리학, 사진, 정치, 사회학, 점성술 등에 관심을 가졌다.
7. 음반 목록
오자발이 참여하거나 발표한 주요 음반들은 다음과 같다.
7.1. 솔로 음반
- 《톰캣 스크리밍 아웃사이드》 (2001년)
7.2. 그래듀에이트
- 《Acting My Age》 (1980년)
7.3. 네온
- "Making Waves" / "Me I See In You" (1980년)
- "Communication Without Sound" (1981년)
7.4. 티어스 포 피어스
- 《더 허팅》 (1983년)
- 《빅 체어의 노래들》 (1985년)
- 《사랑의 씨앗》 (1989년)
- 《엘리멘탈》 (1993년)
- 《라울과 스페인의 왕들》 (1995년)
- 《모두가 행복한 결말을 사랑한다》 (2004년)
- 《티핑 포인트》 (2022년)
- 《신경과민 행성을 위한 노래들》 (2024년)
7.5. 맨크랩
- "피시 포 라이프" (1986년)
8. 수상 및 인정
롤랜드 오자발은 그의 뛰어난 음악적 재능과 기여를 인정받아 여러 중요한 상을 수상했다.
그는 아이버 노벨로 어워드를 총 세 차례 수상했다. 첫 번째 수상은 1986년, 티어스 포 피스의 성공적인 두 번째 앨범 《빅 체어의 노래들》 발매에 이어 "올해의 작곡가" 부문에서 이루어졌다. 두 번째 수상은 2004년, 그가 작곡한 "매드 월드"의 마이클 앤드루스와 게리 줄스의 커버 버전이 2003년 영국에서 가장 많이 팔린 싱글이 된 공로로 "2003년 영국 베스트 셀링 싱글 작곡가" 부문에서 이루어졌다. 2021년 9월에는 커트 스미스와 함께 티어스 포 피스의 "뛰어난 곡 컬렉션"을 인정받아 세 번째 아이버 노벨로 어워드를 수상하며 대중음악계에서 그의 변함없는 영향력을 입증했다.
9. 유산 및 영향
롤랜드 오자발은 티어스 포 피스를 통해 대중음악계에 지대한 영향을 미쳤으며, 그의 음악적, 사회적 사상은 후대 아티스트와 청중에게 깊은 울림을 주었다. 그는 아서 재노브의 원초 비명 치료에서 영감을 받아 인간의 감정과 심리적 고통을 탐구하는 독특한 음악적 접근 방식을 제시했다. 이는 1980년대 뉴 웨이브와 신스팝 장르 내에서 단순한 사랑 노래를 넘어선 깊이 있는 서사를 가능하게 했다.
특히 마거릿 대처 정부에 대한 그의 비판적인 시각은 "사랑의 씨앗을 뿌리다"와 같은 곡을 통해 명확히 드러났으며, 이는 당시 영국의 사회·정치적 현실에 대한 대중의 인식을 높이는 데 기여했다. 그의 가사는 단순히 정치적 구호를 넘어서 사회적 불평등과 권력 남용에 대한 날카로운 비판을 담고 있었고, 이는 대처리즘에 반대하는 목소리에 힘을 실어주었다. 이러한 방식으로 오자발은 음악을 단순한 오락을 넘어 사회 비판과 의식 고취의 도구로 활용하며, 대중음악의 사회적 책임에 대한 논의를 촉진했다.
또한 그의 작곡 능력은 "매드 월드"와 같은 시대를 초월한 명곡을 탄생시켰고, 이 곡은 마이클 앤드루스와 게리 줄스의 커버 버전을 통해 새로운 세대에게도 재평가되며 지속적인 영향력을 입증했다. 올레타 애덤스와 에밀리아나 토리니 같은 아티스트들의 음반 프로듀싱 참여는 그의 음악적 재능이 밴드 활동에만 국한되지 않고 다양한 장르와 아티스트에게 긍정적인 영향을 미쳤음을 보여준다. 오자발의 음악은 심리적 통찰, 사회적 의식, 그리고 혁신적인 사운드를 결합하며 대중음악의 경계를 확장하는 데 기여했으며, 그의 유산은 오늘날에도 여전히 많은 아티스트들에게 영감을 주고 있다.