진보 아키라

2.1. Childhood and formative years

아키라 짐보는 도쿄도에서 태어났다. 그의 아버지는 전문 음악가는 아니었지만, 대학 시절 나카무라 하치다이와 함께 미군 기지를 돌며 연주할 정도로 진지한 재즈 베이시스트였다. 이러한 환경 덕분에 짐보는 어린 시절부터 음악과 악기에 친숙하게 지냈다. 처음 접한 악기는 교양 과목으로서의 피아노였다. 이후 중학교 입학 선물로 드럼 세트를 받았지만, 약 6개월 만에 흥미를 잃었다. 그 후 기타를 연주하기도 했으나, 본인 말로는 평범한 실력이었다. 그러나 이 기타 연주 경험은 훗날 작곡을 배우는 데 도움이 되었다고 한다. 고등학교 3학년 때, 당시 막 태동하던 퓨전 음악을 즐겨 듣기 시작했다. 그리고 밥 제임스의 작품에 참여한 드러머 스티브 가드의 기술적인 연주에 깊은 감명을 받아 다시 드럼을 시작하게 되었다. 이후 1970년대 후반 퓨전 붐이 고조되면서, 가드와 하비 메이슨, 그리고 미국의 펑크 밴드 타워 오브 파워와 그들의 드러머 데이비드 가리발디로부터 큰 영향을 받았다. 대학 부속 고등학교에 다녔기 때문에 일반적인 입시 공부에 시간을 덜 할애할 수 있었고, 고등학교 근처 연습실에서 퓨전 음악을 즐겨 하던 동료들(한 학년 아래의 토리야마 유지 포함)과 함께 카피 연주에 몰두했다. 1977년, 게이오기주쿠 대학에 진학하여 동 대학의 재즈 빅 밴드인 게이오기주쿠 대학 라이트 뮤직 소사이어티에 소속되어 드럼을 담당했다.

2.2. Musical influences

아키라 짐보의 드럼 테크닉과 예술적 방향은 주로 1970년대 후반의 퓨전 음악 붐 속에서 형성되었다. 그는 밥 제임스의 작품에 참여한 드러머 스티브 가드의 기술적인 연주에 깊은 감명을 받아 드럼을 다시 시작하게 되었다. 또한, 하비 메이슨과 미국의 펑크 밴드 타워 오브 파워의 드러머 데이비드 가리발디로부터도 큰 영향을 받았다. 특히 하비 메이슨은 카시오페아의 앨범 Eyes of the Mind 녹음 당시 프로듀서로서 짐보를 포함한 밴드 멤버들에게 펑크 음악에 필수적인 그루브 개념을 직접 지도하여 그들의 음악성을 한 단계 더 발전시키는 데 기여했다. 이러한 영향은 짐보의 독특한 드럼 스타일, 즉 음수가 많더라도 각 음을 명확하게 들리게 하는 기술적인 연주에 큰 영향을 미쳤다.

3.1. Casiopea

아키라 짐보는 1980년 2월, 게이오기주쿠 대학 재학 중이던 20세의 나이로 퓨전 음악 밴드 카시오페아에 합류하며 프로로 데뷔했다. 당시 카시오페아는 새로운 드러머를 찾고 있었고, 짐보의 대학 빅 밴드 공연에 대타로 참여했던 카시오페아의 베이시스트 사쿠라이 테츠오가 짐보의 뛰어난 연주에 감명받아 그를 밴드에 추천했다. 짐보는 처음에는 프로 음악가가 될 생각이 없어 주저했지만, 카시오페아 측의 설득과 퓨전 음악에 대한 깊은 이해와 동경으로 결국 합류를 결정했다.

짐보가 합류한 직후 라이브 녹음된 카시오페아의 세 번째 앨범 Thunder Live는 음악 잡지 'ADLiB'의 '블라인드 폴드 테스트'에서 해외 퓨전 음악가들로부터 극찬을 받으며 큰 화제를 모았고, 밴드의 인기는 급상승했다. 이후 카시오페아는 앨범 발매마다 판매량을 늘려갔고, 라이브 규모와 동원 관객 수도 함께 커졌다. 1980년 여름, 네 번째 앨범 Make Up City 제작 시 멤버 전원의 자작곡을 수록하기로 하면서, 당시 작곡 경험이 없던 짐보에게 리더이자 기타리스트인 노로 잇세이가 작곡 방법을 전수했고, 이를 계기로 짐보의 작곡 재능도 꽃피우기 시작했다. 같은 해 가을부터 겨울까지 카시오페아는 한 달간 미국 로스앤젤레스에 머물며 하비 메이슨 프로듀싱 하에 미국 시장을 겨냥한 앨범 Eyes of the Mind를 녹음했다. 이 녹음 과정에서 하비 메이슨의 직접 지도를 통해 밴드는 펑크 음악에 필수적인 그루브 개념을 체득하며, 카시오페아의 음악성을 단순히 듣는 음악을 넘어 춤출 수 있는 음악으로 변화시키는 데 기여했다. 이때부터 짐보와 사쿠라이의 베이스와 드럼은 '황금 리듬 섹션'으로 불리며 찬사를 받았다. 1981년 봄, 짐보는 게이오기주쿠 대학을 졸업하고 정식 프로 음악가로서 활동을 시작했다.

1982년, 카시오페아는 본격적인 해외 활동에 앞서 멤버 각자가 원하는 곳에서 해외 경험을 쌓았다. 짐보는 뉴욕과 뉴올리언스 등 미국 동부의 여러 음악 도시를 방문했고, 귀국 후 뉴욕에서의 추억을 바탕으로 카시오페아 앨범 Four by Four에 수록된 곡 "MID-MANHATTAN"을 작곡했다. 이 곡은 라이브에서 큰 인기를 얻었으며, 현재도 짐보가 참여하는 공연에서 자주 연주된다. 1984년, 짐보는 당시 미출시 상태였던 야마하 전자 드럼의 시연자가 되었다. 처음에는 야마하 주최의 디지털 악기 이벤트에서만 시연했지만, 1986년부터는 카시오페아 라이브에서도 기존의 시몬스 SDS-V 대신 야마하 제품을 사용하여 연주를 선보였다. 전자 드럼과 어쿠스틱 드럼을 결합한 그의 연주는 1986년 말 녹화된 라이브 비디오 Casiopea Perfect Live II의 "Drums solo"에서 확인할 수 있다.

1980년대 당시 카시오페아는 연간 두 장의 앨범 제작과 국내외에서 연간 약 100회에 달하는 라이브를 소화했다. 밴드는 항상 그룹 활동을 우선시했기 때문에 멤버들의 솔로 활동은 제한되었고, 다른 밴드와 겸업도 불가능했다. 1980년대 전반기 짐보의 카시오페아 외 음악 활동은 다른 멤버들과 함께 참여한 몇몇 녹음 세션에 불과했으며, 솔로 활동은 1980년대 후반에 들어서야 시작되었다. 1985년, 카시오페아에 데뷔 이래 처음으로 솔로 활동 기간이 주어졌을 때, 다른 멤버들이 솔로 앨범을 제작하는 동안 짐보는 앨범을 만들지 않았다. 대신 그는 전년에 무카이야 미노루가 사운드 프로듀싱한 아란 토모코의 앨범 More Relax에 곡을 제공하고 연주에 참여했으며, 이 공로를 인정받아 그녀의 다음 앨범 IMITATION LONELY와 당시 큰 인기를 누리던 나카모리 아키나의 앨범 BITTER AND SWEET 제작(곡 제공 및 연주)에 참여했다. 이듬해인 1986년, 다시 주어진 솔로 활동 기간에 로스앤젤레스에서 첫 솔로 앨범 COTTON을 제작하여 발표했다. 이 앨범은 짐보 외에는 현지 뮤지션들을 기용했으며, 당시 카시오페아와는 대조적으로 어쿠스틱 악기와 보컬, 코러스를 강조한 따뜻한 스무스 재즈 사운드를 선보여 기존 팬들을 놀라게 했지만, 이후 솔로 명의 앨범 제작도 이 첫 앨범의 노선을 따르게 되었다.

1989년, 카시오페아가 그룹 활동을 중단하면서 세 번째 솔로 활동 기간이 주어졌다. 짐보는 이 기간 동안 두 번째 솔로 앨범 Palette를 제작했으며, 사쿠라이와 함께 보컬 음악 밴드 샴바라를 결성하여 앨범 제작과 라이브 활동을 시작했다. 그러나 노로와 무카이야는 샴바라 활동이 카시오페아의 활동 재개에 지장을 줄 것이라며 두 사람에게 활동 중단을 요청했다. 이에 짐보와 사쿠라이는 카시오페아 활동과 병행할 수 있다고 주장했으나, 양측의 의견은 끝내 좁혀지지 않았고 결국 짐보와 사쿠라이는 1989년을 끝으로 카시오페아에서 탈퇴했다. 훗날 1997년 카시오페아 현역 및 OB 멤버들이 모여 녹화된 토크 및 스튜디오 라이브 TV 프로그램 THE MINT CLUB (DVD 소프트웨어 CASIOPEA with TETSUO SAKURAI/AKIRA JIMBO 『THE MINT SESSION』으로도 출시)에서 짐보는 탈퇴 직전의 카시오페아에 대해 "우리 넷(노로, 무카이야, 사쿠라이, 짐보)이 계속 활동하면서 마지막에는 어항 속 금붕어가 산소가 없어 입을 뻐끔거리는 듯한 느낌이 들었다"고 회고했다.

1997년, 드러머가 탈퇴하여 활동 계획에 어려움을 겪던 카시오페아에 짐보는 서포트 멤버로 복귀했다. 2006년 카시오페아가 활동을 중단했지만, 이후 카시오페아의 리더 노로 잇세이가 시작한 솔로 프로젝트 'ISSEI NORO INSPIRITS'에 참여했다. 2012년, 카시오페아는 'CASIOPEA 3rd'라는 이름으로 활동을 재개했고, 짐보는 활동 중단 이전과 동일한 방식으로 서포트 멤버로 참여했다. 또한, 활동 재개를 계기로 카시오페아에서 탈퇴한 무카이야 미노루의 음악 활동에도 종종 합류했다. 2022년 2월, 짐보는 서포트 멤버로 함께 활동하던 CASIOPEA 3rd에서 '졸업'(활동에서 이탈)할 것을 발표했으며, 2022년 4월부터 5월에 걸쳐 진행된 라이브 투어 'A.J.FINAL'을 마지막으로 졸업했다. 짐보의 졸업 이후 카시오페아는 7월에 후임 드러머 이마이 요시요리를 영입하고, 이를 계기로 2012년부터 사용하던 3기 활동명 'CASIOPEA 3rd'를 4기 활동명 'CASIOPEA-P4'로 변경하여 활동을 이어나가고 있다.

3.2. Jimsaku and other collaborations

1990년, 카시오페아에서 탈퇴한 사쿠라이 테츠오와 아키라 짐보는 샴바라 외에 퓨전 음악 신에서 활동할 '짐사쿠'라는 유닛을 결성했다. 1990년대 전반기, 짐보는 짐사쿠 활동과 병행하여 카시오페아 재적 시절부터 이어져 온 로스앤젤레스 녹음 방식의 솔로 명의 앨범 제작을 매년 이어갔으며, 앨범 프로듀서이자 현지 코디네이터인 마츠이 카즈의 노력으로 미국에서도 앨범이 발매되기 시작했다. 특히 국내보다 스무스 재즈가 활발했던 미국에서 화제를 모으며 현지에서 프로모션 라이브도 진행되었다.

1995년, 퍼커션 연주자 카를로스 칸노가 리더인 라틴 재즈 빅 밴드 '열대 재즈 악단'의 창단 멤버로 참여했다. 1997년, 사쿠라이 테츠오와 함께했던 짐사쿠는 1990년대 후반에 들어서면서 각자의 솔로 활동 비중이 높아짐에 따라 1998년 해체되었다. 짐보는 이를 계기로 이후에는 특정 밴드나 유닛에 소속되지 않는 솔로 아티스트로서 활동하게 된다.

1990년대 말기부터 2000년대 초반까지, 짐보는 드러머 케이 나카야마와 'INTELLIGENT JAZZ', 북 연주자 히다노 슈이치와 '히다 짐보', 미국인 베이시스트 브라이언 브롬버그와 'JB 프로젝트' 등 다양한 음악 분야의 일인자들과 유닛을 결성하여 라이브 및 앨범 제작 활동을 펼쳤다. 비슷한 시기 카시오페아와 T-SQUARE 멤버들 간의 교류가 활발해지면서, 2003년에는 조인트 라이브 투어 'CASIOPEA vs THE SQUARE'를 개최했다. 이 협연을 계기로 2004년에는 전 T-SQUARE 드러머 노리타케 히로유키와 함께 트윈 드럼 유닛 '싱크로나이즈드 DNA'를 결성했다. 이와 함께 고등학교 및 대학교 시절 음악 동료였던 토리야마 유지와 이즈미 히로타카 세 명으로 구성된 인스트루멘탈 밴드 'PYRAMID'(활동 초기에는 '오케이 보이즈'라는 이름으로 불렸다)를 결성하여 녹음 및 라이브 활동을 이어갔다. 2021년 3월, PYRAMID의 멤버 이즈미 히로타카가 급서하면서, 이후 PYRAMID는 토리야마 유지와의 듀오 유닛으로 활동을 이어가고 있다. 2022년, PYRAMID는 앨범 제작을 위해 짐보의 음악 활동 중 처음으로 크라우드펀딩을 통해 제작 자금을 조달한다고 발표했으며, 목표 금액을 조기에 달성하여 순조롭게 앨범을 제작했다.

2019년, 짐보의 환갑 기념 라이브가 개최되었는데, '원맨 오케스트라'와 'CASIOPEA 3rd' 공연 외에 사쿠라이 테츠오가 출연하여 21년 만에 'JIMSAKU' 명의의 무대가 펼쳐지며 하룻밤의 부활을 이뤘다. 이를 계기로 2020년 5월 8일, 결성 30주년을 기념하여 'JIMSAKU 30th 프로젝트'가 시작되어 한시적으로 활동을 재개했다. 2021년 7월 28일에는 신작 앨범 JIMSAKU BEYOND를 발표했다. 무카이야 미노루와의 교류도 계속되어, '원맨 오케스트라'의 가쓰시카 심포니 힐즈 공연에 사쿠라이와 무카이야를 게스트로 초청하게 되었고, 세 사람의 협연 형태에 홀 이름을 따서 '가쓰시카 트리오'라는 명칭을 붙였다. 당초에는 한 번의 공연으로 기획되었으나, 높은 사전 평가로 인해 여러 지역의 라이브 투어로 확대되었다. 라이브 연주곡은 각자가 재적했던 시절의 카시오페아 자작곡이 중심이었고, 팬들의 열광적인 반응을 얻었다. 이러한 성황에 힘입어 이듬해 이후에도 가쓰시카 트리오는 활동을 이어가고 있으며, 2022년에는 전년보다 확대된 라이브 투어와 더불어 신곡을 녹음하여 디지털 발매하기도 했다.

3.3. Solo career and "One Man Orchestra"

아키라 짐보는 1986년 첫 솔로 앨범 COTTON을 발표하며 솔로 아티스트로서의 경력을 시작했다. 1990년대 초반, 그는 야마하 전자 드럼 개발에 참여했던 경험을 바탕으로 MIDI 드럼 트리거 시스템을 활용한 다중 연주 솔로 퍼포먼스를 개발했다. 이 시스템을 통해 그는 라이브 드럼과 함께 곡의 멜로디 및 베이스 부분을 혼자서 동시에 연주할 수 있게 되었다. 짐보는 이 솔로 퍼포먼스를 '원맨 오케스트라'라고 명명했으며, 이는 각계각층의 주목을 받았다. 1992년에는 첫 번째 비디오 소프트웨어 Metamorphosis를 제작했는데, 여기에는 짐사쿠의 라이브에서 선보였던 사쿠라이 테츠오와의 드럼 및 베이스 듀오 연주 외에, 드럼 트리거 시스템을 활용한 짐보 단독 연주도 포함되었다. 이 무렵, 그는 이 비디오의 홍보를 겸하여 카시오페아 재적 시절에는 여가 시간에만 진행했던 드럼 세미나를 자주 개최하기 시작했다. Metamorphosis 비디오는 짐보의 국제적인 음악 활동 실적 덕분에 일본이 아닌 미국 음악 소프트웨어 제작사 DCI에 의해 제작 및 현지에서도 발매되었고, 이를 통해 해외에서도 홍보를 겸한 드럼 세미나가 열리게 되었다. 1995년에는 두 번째 비디오 소프트웨어 PULSE를 제작하여 발표했는데, 1집에서 선보였던 드럼 트리거 시스템을 접목한 데모곡 연주는 장비 성능 향상과 더불어 진화하여, 생 드럼과 동시에 멜로디, 베이스, 화음을 조작하는 '혼자서 하는 다중 연주'가 확립되었다. 같은 해, 그는 야마하로부터 '테크니컬 마스터' 칭호를 받으면서 국내외 드럼 세미나가 그의 활동의 한 축이 되었다.

1990년대 말부터 2000년대 초반에 걸쳐, 드럼 세미나에서 선보이던 드럼 트리거 시스템을 이용한 혼자서 하는 다중 연주는 짐보가 직접 만든 오리지널 곡뿐만 아니라 팝, 영화 음악, 일본 전통 음악 등 다양한 유명 곡들을 편곡하여 레퍼토리를 늘려갔다. 이 무렵 그는 이 혼자서 하는 다중 연주 퍼포먼스를 '원맨 오케스트라'라고 부르게 되었다. 그리고 전문적인 드럼 세미나 내 시연을 넘어, '원맨 오케스트라' 자체를 전면적으로 내세운 라이브 공연도 열리기 시작했으며, 점차 드럼 세미나를 대신하여 활동의 중심이 되었다. '원맨 오케스트라'는 각계각층에서 화제를 모았고, 2001년에는 TV 아사히 계열에서 방영되던 보도 프로그램 뉴스 스테이션에 출연하여 이를 선보임으로써 짐보의 활동이 음악 팬 외의 대중에게도 알려지게 되었다.

1980년대부터 이어오던 솔로 명의 앨범 제작 활동은 1997년 발표한 10번째 앨범 STONE BUTTERFLY를 마지막으로 잠시 중단되었다. 이후 한동안은 DJ 케이 나카야마와의 'INTELLIGENT JAZZ', 북 연주자 히다노 슈이치와의 '히다 짐보', 미국인 베이시스트 브라이언 브롬버그와의 'JB 프로젝트' 등 다양한 음악 분야의 일인자들과 유닛 활동을 통해 라이브 및 앨범 제작 활동을 이어갔다. 2007년부터 10년간 중단되었던 솔로 명의 앨범 제작을 재개했다. 로스앤젤레스 녹음 방식으로 에이브러햄 라보리엘(베이스), 오토마로 루이즈(피아노) 등을 고정 멤버로 기용하여 매년 앨범을 제작하고 있다. 최근에는 짐보가 작곡한 오리지널 곡 외에 커버곡 앨범도 동시에 제작되고 있다. 이 앨범들에 수록된 오리지널 곡과 커버곡은 '원맨 오케스트라'용으로 재편곡되어 연주되기도 한다.

코로나19 범유행은 국내외를 폭넓게 순회하는 짐보의 활동에 막대한 지장을 초래했다. 2020년부터 2022년까지 '원맨 오케스트라' 공연은 해외에서는 진행되지 않았으며, 일본 국내에서도 각지에서 여러 차례 연기되거나 취소될 수밖에 없었지만, 가능한 한 계속되었다. 또한, 매년 미국 로스앤젤레스에서 진행하던 솔로 앨범 녹음은 짐보가 일본에 머무르고 로스앤젤레스에 있는 뮤지션들은 현지에서 인터넷으로 연결하는 원격 녹음 형식으로 변경되어 진행되었다. 코로나19 범유행으로 인한 집콕 권고에 따라, 2020년 5월, 짐보는 자신의 유튜브 공식 채널을 통해 자택 스튜디오에서 'OUCHI DE JIMBO' 라이브 스트리밍을 시작했다. 이 방송은 '원맨 오케스트라' 연주와 활동 공지 토크를 겸한 것으로, 채팅 기능을 통해 댓글을 남기는 시청자들과도 소통한다. 특별한 일정이 없으면 매주 토요일 밤 8시부터 약 30분간 진행되며, 2023년 현재 100회를 넘어섰다.

3.4. Cross-genre activities

아키라 짐보는 재즈 퓨전 외에도 다양한 장르에서 활발히 활동하며 그의 다재다능함을 보여주었다. 그는 스튜디오 작업으로 SMAP, 아라시, 칸쟈니∞, Sexy Zone 등 자니스 계열 아이돌 그룹의 음반 녹음에 참여했으며, Char, 타치 히로시 등의 녹음에도 참여했다. 특히 타치 히로시가 출연한 2012년 NHK 홍백가합전에서도 연주했다. 또한, 모모이로 클로버 Z나 DREAMS COME TRUE의 라이브에 게스트로 출연하기도 했다. 애니메이션 음악 분야에서도 기여했는데, 애니메이션 옆자리 괴물군의 엔딩곡 "Set Them Free"의 드럼을 연주했다. 1990년에는 NHK 교육 텔레비전의 어린이 프로그램 엄마와 함께의 월간 노래 "무지개 색깔과 별님"을 작곡하기도 했다. 2017년에는 모모이로 클로버 Z의 라이브 콘서트 '모모이로 크리스마스 2017 ~완전무결의 Electric Wonderland~'에 출연하여 '원맨 오케스트라'로 멤버들과의 세션을 선보이는 등 활동 영역을 넓혔다.

4.1. Drum Trigger System

'원맨 오케스트라'를 구현하기 위해 고안된 '드럼 트리거 시스템'의 1호기는 1990년대 초반 야마하가 개발한 것이다. 이 시스템은 드럼을 치면 전기가 발생하는 픽업(압전 소자)이나 전자 드럼 패드를 연결하여, 각 부품에서 타격이 감지되면 장비 내에서 설정된 MIDI 신호로 변환하는 메커니즘을 추가한 것이다. 이 장비는 각 패드나 어쿠스틱 드럼이 타격될 때, 한 종류의 한 음정 MIDI 신호만 울리는 것이 아니라, 미리 아래와 같은 신호로 변환되도록 설정할 수 있다.

• 울릴 화음 및 음색(음색을 변경하여 드럼 외의 다른 악기 소리를 울린다).
• 타격 횟수에 따라 울릴 음정(예를 들어, 세 번 타격하면 '도, 미, 솔'이 흐르고, 한 번 더 타격하면 '도'로 돌아와 이 세 음의 반복이 이어진다. 변화시키는 음정이나 앞서 언급된 화음의 상한은 1990년대 초반 장비에서는 4음까지였으나, 2010년 현재 시판되는 장비 'DTX900'의 매뉴얼에 따르면 하나의 패드의 타격 위치/픽업마다 최대 100종의 음표 설정을 기억할 수 있으며, 한 번의 타격으로 동시에 다른 음색을 울리거나 길게 울리는 음, 짧게 울리는 음을 설정할 수도 있다).
• 위 두 가지 조합을 묶어 기억하는 세트.
• 세트를 여러 개 전환하는 기능(패드 중 하나가 전환 스위치 역할을 하여, 이를 통해 멜로디나 코드 진행의 변화에 대응한다).

이를 통해 혼자서 여러 파트의 멜로디 연주가 가능해진다. 과거에는 19인치 랙에 수납하는 디자인이었으나, 최근에는 드럼 세트 옆에 두고 조작할 수 있는 소형 장비가 되었다. 이 장비에는 MIDI 단자가 있어 샘플러를 연결하면 육성이나 자연음도 연주할 수 있으며, 짐보의 라이브에서는 외부 MIDI 음원을 연결하여 사용한다.

이 기능은 뮤직 시퀀서에 의한 자동 연주 프레이즈를 울리는 것으로 오해받기 쉽지만, 장비에 프로그래밍된 것은 음정의 순서와 길이뿐이므로 자동으로 곡이 울리지 않는다. 어느 부분을 몇 번, 어떤 타이밍과 순서로 타격해야 하는지를 완벽하게 숙지해야만 곡으로 들린다. 연주 실수는 드물게 발생하며, TV 프로그램 인터뷰에서 짐보는 "한 번 더 치면 어딘가에서 한 번 덜 쳐서 균형을 맞춘다. 맞출 수 없는 경우에는 그 섹션을 버리고 다음으로 계속 진행한다. 도저히 안 될 때는 MC로 대처한다"고 언급했다. 또한, 건반 악기 연주와 달리 연주자가 '음을 멈추는' 타이밍을 결정할 수 없으므로, '길게 울리는 음'과 '짧게 울리는 음'을 미리 프로그래밍해야 한다. 이는 들려오는 음악에 맞춰 북이나 화면을 조작하는 음악 게임과는 정반대로, 사람이 소리를 내는 타이밍을 결정한다고 볼 수 있다. 2023년 말에는 자신의 SNS를 통해 "하이햇에 픽업을 달아 연주 폭이 넓어졌다"고 언급했다. 발로 밟아 8분음표나 4분음표 리듬을 유지하기 쉽고 악기 소리가 눈에 띄지 않는 하이햇은 다른 파트의 소리에 미치는 영향이 적을 뿐만 아니라 리듬의 세로를 맞춘 프레이즈를 연주하기 쉬워 스네어나 탐탐을 이용한 필인 연주도 용이해진다. 짐보는 자신의 교본 비디오 PULSE에서 "테이프나 시퀀서에 의한 동기 연주와는 전혀 다르다. 동기 연주는 클릭 타이밍에 연주가 묶이지만, 원맨 오케스트라는 자신의 타임감으로 밴드 오케스트레이션을 만들어낼 수 있다"고 설명한다.

주요 드럼 키트 구성

• 어쿠스틱 드럼
  • 야마하 WSD13AJ (0.3 m ^{(13 in)} x 0.2 m ^{(7 in)}) 비치 커스텀 아키라 짐보 시그니처 스네어 드럼
  • 야마하 YD9000AJ (0.2 m ^{(8 in)}, 0.3 m ^{(10 in)}, 0.3 m ^{(12 in)}, 0.4 m ^{(14 in)}, 0.4 m ^{(16 in)}, 0.6 m ^{(22 in)}) 레코딩 커스텀 아키라 짐보 데뷔 30주년 키트
• 심벌 (질전 K 커스텀 하이브리드 시리즈)
  • 0.3 m ^{(13.25 in)} 하이햇
  • 0.4 m ^{(17 in)} 크래시
  • 0.5 m ^{(19 in)} 트래시 스매시
  • 0.5 m ^{(19 in)} 차이나
  • 0.5 m ^{(21 in)} 라이드
  • 0.2 m ^{(9 in)} 스플래시
  • 0.3 m ^{(13 in)} 트래시 스플래시 / 0.4 m ^{(15 in)} 트래시 크래시 (스택)
• 전자 드럼 트리거
  • 야마하 DTX900

  과거 장비

  • 드럼 세트
    • 1980년: YD9000R
    • 1983년 ~ 1986년: 시몬스 SDS-V
    • 1990년: 야마하 록 투어 커스텀
    • 1992년: 메이플 커스텀
    • 1995년: 야마하 록 투어 커스텀
    • 1997년: 비치 커스텀
    • 2001년: 비치 커스텀 앱솔루트
    • 2004년: 오크 커스텀 앱솔루트
    • 2005년: 오크 커스텀 아키라 짐보 25주년
    • 2010년: YD9000AJ 아키라 짐보 30주년
  • 시그니처 스네어 드럼
    • 1992년: MSD13AJ 메이플 7겹 파워 후프 (한정판)
    • 1997년: WSD13AJ 비치 8겹 우드 후프
    • 2004년: NSD13AJ 오크 6겹 우드 후프 (한정판)
    • 2012년: BSD1450AJ 올드 버치 6겹 스틸 후프 (한정판)

5.1. Solo albums

5.2. Collaboration and unit albums

5.3. Instructional materials

6.1. Awards and honors

1999년, 아키라 짐보는 영국의 드럼 전문 잡지 RHYTHM에서 가장 인기 있는 드러머 부문 2위를 차지했다. 2000년 6월에는 아시아 드러머 최초로 모던 드러머 잡지의 표지 모델로 선정되는 영예를 안았다. 같은 해 '모던 드러머 페스티벌'에도 출연했다. 2007년 10월 10일 발매된 뉴스위크 일본판(10월 17일자)에서는 '세계에서 존경받는 일본인 100인' 중 한 명으로 선정되기도 했다.

6.2. Influence and mentorship

아키라 짐보의 드럼 연주는 음수가 많아도 한 음 한 음을 명확하게 들려주는 기술력으로 인해 마치 혼자서 연주하지 않는 것처럼 느껴지게 하여 '천수관음' 또는 이를 변형한 '십수관음'이라는 별명을 얻었다. 그는 후대 드러머와 음악가들에게 큰 영향을 미치고 있으며, 음악 교육에도 적극적으로 기여하고 있다. 2011년에는 국립음악대학 재즈 전공 객원 교수로 취임하여 후학 양성에 힘썼다. 2012년부터 NHK 교육 텔레비전의 '스쿨 라이브 쇼' 밴드 배틀 부문 심사위원으로 여러 차례 출연하며 후진 지도에 참여했다.

그의 활동과 철학은 여러 서적을 통해 소개되기도 했다. 2010년에는 드러머 아키라 짐보: '세계가 존경하는 일본인 100인'에 선정된 남자라는 제목의 서적이 야마하 뮤직 미디어에서 출간되었는데, 여기에는 미공개 사진, 본인 및 관련 뮤지션 인터뷰, 공식 웹사이트에 게재된 자서전 및 일기 재수록, 본인 해설 디스코그래피 등 짐보에 관한 모든 것이 담겨 있다. 2014년에는 드럼 전문 잡지 리듬 & 드럼 매거진 편집부에서 짐보 본인의 칼럼집인 천수 짐보가 전자책으로 출간되었으며, 같은 해 1982년부터 2013년까지의 짐보 관련 기사 총 39편을 재수록한 최고의 그루브를 찾아서: 아키라 짐보 '30년간'의 인터뷰집 또한 전자책으로 발매되었다.