와카마쓰 고지

1.1. 성장 과정 및 형성기 경험

농업 고등학교 2학년 때 중퇴하고 가출하여 도쿄로 상경한 와카마쓰는 여러 허드렛일을 전전했다. 그는 장인 견습생, 신문 배달원 등으로 일했으며, 이후 신주쿠 지역 야스마구미 조직의 고위 간부였던 야쿠자 아라키 교(荒木恷_{아라키 교}^일본어)의 하급 조직원으로 활동하기도 했다. 1957년, 깡패들 간의 싸움에 연루되어 체포되었고, 6개월간 구치소에 구금된 후 집행유예를 선고받았다. 이 경험은 그의 영화 세계에 큰 영향을 미쳤으며, 그는 "경찰을 죽이기 위해 영화 감독이 되었다"고 호언장담했고, 그의 데뷔작 《감미로운 함정》에는 경찰 살해 장면이 포함되어 있다.

범죄 경험 이후, 그는 텔레비전 방송계에 진출하려 했으나 성공하지 못했고, 이후 영화계에 발을 들였다. 배우 오세 고이치(大瀬康一_{오세 고이치}^일본어)의 증언에 따르면, 와카마쓰는 월광가면 촬영 현장에서 음향 효과 보조로 일하기도 했다. 그의 제자 이노우에 준이치(井上淳一_{이노우에 준이치}^일본어)는 와카마쓰가 젊은 시절 신주쿠 야스다구미 소속으로 촬영 현장에서 교통 정리를 하다가 조감독이 되었다고 언급했다. 한번은 시나리오 변경에 불만을 품고 프로듀서를 폭행하여 해고당하기도 했는데, 이 사건이 그가 핑크 영화를 제작하게 되는 전환점이 되었다. 흥미롭게도 그는 후카사쿠 긴지 감독과 친구였음에도 불구하고 "야쿠자를 싫어한다"고 말한 적이 있다.

2.1. 영화계 입문 및 초기 활동

1963년, 와카마쓰 고지는 핑크 영화 《감미로운 함정》으로 영화 감독으로 데뷔했다. 이 작품은 그가 직접 제작비 150.00 만 JPY를 들여 촬영했으며, 저예산에도 불구하고 압도적인 영상미와 흡인력으로 핑크 영화로서는 이례적인 관객 동원력을 보였다. 이로 인해 그는 "핑크 영화의 구로사와 아키라"로 불리며 수많은 히트작을 양산했다.

1963년부터 1965년까지 닛카쓰 스튜디오에서 당시의 선정적인 사건들을 바탕으로 20편의 익스플로이테이션 필름을 연출했다. 다케치 데쓰지 감독의 1964년작 《백일몽》의 성공 이후 핑크 영화 장르에 관심을 갖게 되었다. 1965년 그의 작품 《벽 속의 비사》(다른 제목: Secrets Behind the Wall_{시크릿 비하인드 더 월}^영어)가 일본 영화 제작자 연맹의 추천을 받은 다이에이 작품들을 제치고 제15회 베를린 국제 영화제 공식 상영작으로 선정되면서 센세이셔널한 논란을 불러일으켰다. 당시 일본 영화 등급 위원회인 에이린의 심사를 통과하기도 전에 영화제에 출품된 것은 일본 정부에게 이중으로 난감한 상황이었다. 핑크 영화는 당시 국내 영화 시장에서 지배적인 장르로 부상하고 있었음에도 불구하고 비평적 관심이나 해외 수출에 적합하지 않다고 여겨졌기 때문이다. 이 영화는 영화제에서 열렬한 반응을 얻었지만, 닛카쓰는 정부의 보복 조치를 우려하여 국내에서는 저조한 홍보로 개봉했다. 이에 실망한 와카마쓰는 닛카쓰를 떠나 자신의 독립 프로덕션인 "와카마쓰 프로덕션"을 1965년에 설립했다. 이곳에는 아다치 마사오, 야마토야 아쓰시와 같은 재능 있는 인재들이 모였다.

2.2. 작품 세계와 스타일

와카마쓰 고지의 1960년대 후반 독립 영화들은 매우 저예산으로 제작되었지만, 종종 예술적인 완성도를 보였으며 주로 성과 극단적 폭력에 정치적 메시지를 혼합한 내용을 다루었다. 일부 비평가들은 이러한 영화들이 검열 논란을 통해 무료 홍보를 유도하려는 정부에 대한 의도적인 도발이었다고 주장하기도 했다. 그의 영화는 보통 100.00 만 JPY (당시 약 5000 USD) 미만의 예산으로 제작되었으며, 이로 인해 현지 촬영, 원테이크, 자연광 사용 등 극단적인 비용 절감 조치가 필요했다. 초기 영화들은 주로 흑백이었으나, 극적인 효과를 위해 간헐적으로 컬러 장면을 삽입하기도 했다.

와카마쓰의 영화 제작의 핵심은 '분노'였으며, 반체제적 시각으로 세상을 그리는 방식은 당시 젊은이들에게 압도적인 지지를 받았다. 그는 "학생 운동을 지지하기 위해 영화를 만든 적은 없다"고 말했으며, 그저 자신이 흥미롭다고 생각하는 영화를 찍었다고 밝혔다. 나중에 《실록 연합적군 아사마 산장으로의 길》을 촬영했을 때, 옛 학생 운동가들에게 미리표 구매를 부탁했지만 아무도 사주지 않았다고 한다. 와카마쓰의 작품은 해외에서도 높은 평가를 받았다. 전 소닉 유스의 멤버인 짐 오루크(Jim O'Rourke_{짐 오루크}^영어)는 와카마쓰의 영화 음악을 만들고 싶어서 일본어를 배웠을 정도다.

2.3. 주요 연출작

• 《태아가 밀렵될 때》(1966): 와카마쓰가 직접 제작한 첫 영화. 한 남자가 여자를 납치, 고문, 성적으로 학대하다가 여자가 탈출하여 남자를 칼로 찔러 죽이는 이야기이다. 프리즈 프레임, 플래시백, 핸드헬드 카메라 기법과 두 개의 방과 복도로 한정된 공간은 영화의 불안하고 폐소공포증적인 분위기를 더한다.
• 《성의 방랑》(1967): 이마무라 쇼헤이 감독의 《인간 증발》(A Man Vanishes_{어 맨 배니시스}^영어)(1967)을 패러디한 작품이다. 와카마쓰의 영화에서는 한 남자가 도쿄의 가족을 떠나 여행하며 다양한 성적 일탈을 저지른다. 그가 집으로 돌아왔을 때, 아내가 사라진 남편을 찾는 이마무라의 다큐멘터리에 출연하고 있음을 알게 된다.
• 《더럽혀진 백의》(1967): 리처드 스펙이 미국에서 8명의 간호학생을 살해한 사건을 바탕으로 했다.
• 《일본 폭행 암흑사》(1969): 제2차 세계 대전 이후 일본에서 발생한 연쇄 강간 사건을 바탕으로 했다.
• 《가라, 가라 두 번째 처녀》(1969): 같은 해 맨슨 패밀리에 의한 테이트-라비앙카 살인 사건을 느슨하게 바탕으로 했다.
• 《섹스 잭》(1970): "혁명 운동이 어떻게 항상 정부의 첩자에 의해 침투되는지 보여주려" 했다.
• 《성모 관음 대보살》(1977): 비평적으로 가장 높이 평가받는 영화 중 하나로, "현대 영화에서 은유와 상징주의 사용의 '교과서적인 예시'"로 불렸다.
• 《실록 연합적군 아사마 산장으로의 길》(2008): 아사마 산장 사건을 바탕으로 했다. 길고 혹독한 이 영화는 이 비극과 일본 급진 좌파의 자멸로 이어진 정치적 배경에 대한 긴 다큐멘터리 부분을 포함한다. 이 영화는 제58회 베를린 국제 영화제에서 최우수 아시아 영화상(NETPAC상)과 국제 예술 영화 비평가 연맹상(CICAE상)을 수상했다. 또한 제63회 마이니치 영화 콩쿠르에서 감독상, 제18회 일본 영화 비평가 대상에서 작품상을 수상했다.
• 《캐터필러》(2010): 데라지마 시노부 주연. 12일간 11명의 스태프로 촬영되었다. 일본 개봉 전, 2010년 2월 20일 주연 배우 데라지마 시노부가 베를린 국제 영화제에서 여우주연상을 수상했다. 관객들은 "전쟁이 단순한 살육에 불과하다는 현실"과 "삶의 근원인 섹스"에 몰입했다고 한다. 국내에서는 11월에 제2회 TAMA 영화상 특별상을, 12월에는 신도 가네토상의 최우수 프로듀서상인 SARVH상을 수상했다. 그는 시상식에서 "존경하는 신도 감독님과 이런 형태로 만나게 되어 정말 기쁘다. 앞으로도 내 영화를 찍을 수 있도록 노력하겠다"고 말했다.
• 《11.25 자결의 날 미시마 유키오와 젊은이들》(2012): 미시마 유키오 (미시마 사건)를 주제로, 다테노카이 결성(1968년)부터 이치가야 사건(1970년 11월 25일)에 이르는 사건의 흐름과 자결까지를 그렸다. 아라타(ARATA_아라타^일본어)가 미시마 유키오 역을 맡았다. 이 영화는 2012년 칸 영화제 '주목할 만한 시선' 부문에 출품되었다.
• 《해연 호텔 블루》(2012): 후나토 요이치의 원작 소설을 바탕으로 했다.
• 《천년의 유락》(2012): 나카가미 겐지 원작, 데라지마 시노부 주연으로 제작되었으며, 2013년 봄 개봉을 앞두고 있었다.

2.4. 제작 및 기타 활동

와카마쓰는 성공적이고 비평적으로 호평받는 핑크 영화를 다수 연출하는 한편, 젊은 영화 제작자들에게 업계에서 첫 경험을 할 기회를 제공하는 것으로도 유명했다. 그가 초기 경력을 도왔던 인물들로는 다카하시 반메이, 나카무라 겐지(中村幻児_{나카무라 겐지}^일본어), 무카이 칸 등이 있다.

그는 또한 여러 영화를 제작했다. 오시마 나기사 감독의 논란작 《감각의 제국》(1976)을 제작했으며, 이외에도 야마토야 아쓰시 감독의 《황야의 더치 와이프》(1967), 아다치 마사오 감독의 《여학생 게릴라》(1969), 가미시로 다쓰미 감독의 《붉은 모자의 여자》(赤い帽子の女_{아카이 보시노 온나}^일본어)(1982), 기마타 다카오 감독의 《열쇠》(1983, 연출 겸임) 등을 프로듀싱했다.

1986년에는 도에이와 공동으로 제작비 6000.00 만 JPY를 출자하여 《마쓰이 가즈요의 충격》을 제작했으나, 내용이 풍속법에 저촉되어 도에이 사장 오카다 시게루(岡田茂_{오카다 시게루}^일본어)가 경시청의 호출을 받았다. 오카다 사장은 "일본의 일반 극장에서는 상영하지 않겠다"고 약속해야 했고, 이로 인해 영화는 성인 영화로 분류되어 배급사를 변경하고 핑크 영화 전용 극장에서 소규모로 상영될 수밖에 없었다. 이 영화는 막대한 적자를 기록했고, 와카마쓰는 하라주쿠 센트럴 아파트에 있던 자신의 프로덕션 사무실을 팔아 빚을 갚아야 했다. 이 사건 이후 그는 더 이상 빚을 내어 영화를 만들 수 없게 되었다.

와카마쓰는 텔레비전 드라마 연출에도 참여했다. 1993년 TBS의 《극도 낙오자: 평범한 사람이 되고 싶어!》, 2003년 BS-TBS의 《사랑하는 일요일: 웨딩 벨》, 2005년 《문학의 노래 사랑하는 일요일: 이불》, 2008년 《도쿄 소녀》 시리즈 등을 연출했다.

뮤직 비디오는 유일하게 소울 플라워 유니온의 '이치 리틀 싱'(イーチ・リトル・シング_{이치 리틀 싱}^일본어)과 '바람의 시장'(風の市_{카제노 이치}^일본어)을 1998년 아일랜드에서 촬영했다.

때로는 배우로도 출연했다. 2006년 구마키리 가즈요시(熊切和嘉_{구마키리 가즈요시}^일본어) 감독의 영화 《청춘☆금속 배트》에서는 자칭 베이브 루스의 아들 역으로, 2003년 V시네마 《무간지옥 흉악금융도》에서는 도가시구미 두목 역으로 출연했다. 또한, 나고야의 미니 시어터 '시네마 스코레'를 직접 경영하기도 했다.

6.1. 비평적 평가

그의 1965년작 《벽 속의 비사》가 베를린 국제 영화제에 공식 상영되면서 "영화가 아니다"라는 비판과 "지금 일본의 폐쇄적 상황을 사실적으로 그렸다"는 옹호론이 격렬하게 대립하는 등 센세이셔널한 논란을 일으켰다. 이는 그의 작품이 단순한 선정성을 넘어 사회적 논쟁을 불러일으킬 만큼의 예술적, 사회적 함의를 지니고 있었음을 보여준다. 그의 1977년작 《성모 관음 대보살》은 "현대 영화에서 은유와 상징주의 사용의 '교과서적인 예시'"로 불릴 만큼 비평적으로 높이 평가받았다.

와카마쓰의 영화는 저예산에도 불구하고 예술적인 완성도를 추구했으며, '분노'와 반체제적 시각을 바탕으로 한 그의 연출 방식은 당시 젊은이들에게 압도적인 지지를 받았다. 그의 작품은 해외에서도 높은 평가를 받았으며, 이는 그의 독창적인 예술 세계가 국경을 넘어 보편적인 공감을 얻었음을 의미한다. 2007년 미야기현 예술 선장(宮城県芸術選奨_{미야기켄 게이주쓰 센쇼}^일본어) (미디어 예술 부문)을 수상하는 등 생전에도 그의 업적은 인정받았다.

6.2. 영화계에 미친 영향

와카마쓰 고지는 핑크 영화 장르의 예술적 지평을 넓히고, 이를 단순한 성인 영화에서 벗어나 사회 비판적 메시지를 담은 독립 영화의 한 형태로 발전시키는 데 결정적인 역할을 했다. 그는 자신의 프로덕션을 통해 다카하시 반메이, 나카무라 겐지(中村幻児_{나카무라 겐지}^일본어), 무카이 칸 등 수많은 젊은 영화 제작자들에게 영화 산업에서 첫 경험을 할 기회를 제공하며 후대 영화인 양성에 기여했다.

그의 도발적이고 정치적으로 충만한 저예산 제작 방식은 일본의 뉴 웨이브 영화 운동에 영향을 미쳤으며, 검열과 사회적 규범에 도전하는 영화 제작의 가능성을 보여주었다. 그의 영화는 학생 운동과 같은 당시의 사회적 흐름과 맞물려 젊은 세대에게 큰 반향을 일으켰고, 비주류 영화가 주류 사회에 던지는 강력한 메시지가 될 수 있음을 증명했다. 그의 죽음 이후에도 그의 작품과 사상은 계속해서 재평가되고 있으며, 일본 영화사의 중요한 유산으로 남아있다.

7.1. 감독 작품

7.2. 제작 작품

7.3. 출연 작품

7.4. 텔레비전 드라마

7.5. 뮤직 비디오