1. 초기 생애 및 교육
앨릭스 로스의 어린 시절 환경과 예술적 재능이 발현된 과정, 그리고 학문적 배경은 그의 독특한 예술 스타일을 형성하는 데 중요한 영향을 미쳤다.
1.1. 출생 및 성장 배경
앨릭스 로스는 1970년 1월 22일 오리건주 포틀랜드에서 태어나 텍사스주 러벅에서 자랐다. 그의 아버지는 그리스도 연합 교회의 목사인 클라크였고, 어머니 리넷은 상업 예술가였다. 로스는 어머니로부터 자신의 예술 스타일의 많은 특징들을 배웠다. 그는 세 살 때부터 그림을 그리기 시작했으며, 어린이 TV 시리즈 《일렉트릭 컴퍼니》의 에피소드에서 스파이더맨을 접하며 처음으로 슈퍼히어로에 영향을 받았다.
1.2. 예술적 영향 및 교육
로스는 후에 존 로미타 시니어, 닐 애덤스, 조지 페레즈, 버니 라이트슨과 같은 만화가들에게 영향을 받았다. 그는 슈퍼히어로 작업을 할 때는 페레즈의 스타일을, 자신이 "진지한" 작업이라고 부르는 것을 할 때는 라이트슨의 스타일을 모방하려고 노력했다. 16세가 되면서 로스는 앤드루 루미스와 노먼 록웰과 같은 일러스트레이터들의 사실적인 작품을 접하게 되었고, 언젠가 그러한 스타일을 만화 예술에 적용하는 것을 꿈꿨다.
17세에 로스는 어머니가 공부했던 시카고의 아메리칸 아카데미 오브 아트에서 회화를 공부하기 시작했다. 그곳에서 그는 J. C. 레이엔데커와 살바도르 달리와 같은 다른 예술가들의 작품을 발견했는데, 로스는 그들의 "초현실적인 품질"이 만화와 크게 다르지 않다고 보았다. 이 시기에 그는 자신만의 만화책을 직접 그릴 생각을 굳혔다. 로스는 3년 만에 학교를 졸업했다.
2. 예술 스타일 및 영향
앨릭스 로스의 예술 스타일은 그의 작품을 다른 만화가들과 차별화하는 핵심 요소이며, 슈퍼히어로 캐릭터의 묘사에 지대한 영향을 미쳤다.
2.1. 주요 특징 및 기법
로스의 스타일은 주로 구아슈와 수채화를 혼합하여 사용하는 것이 특징이다. 그의 작품은 "노먼 록웰과 조지 페레즈를 만난 듯한 분위기"를 풍긴다는 평가를 받으며, 고전적인 만화 캐릭터들을 사실적이고 인간적으로 묘사하는 데 있어 찬사를 받았다. 로스는 세부 묘사에 대한 뛰어난 주의력을 보이며, 그의 캐릭터들은 종종 표지 이미지에서 먼 곳을 응시하는 모습으로 묘사되곤 한다. 이러한 특징은 《매드》 잡지에서 풍자되기도 했다. 그의 느린 작업 속도 때문에 그는 주로 스토리 구상자(플로터) 및 표지 아티스트로 활동하는 경우가 많다.
2.2. 영향받은 예술가
로스의 작품 세계에 영향을 준 주요 예술가로는 노먼 록웰, 조지 페레즈, 존 로미타 시니어, 닐 애덤스, 버니 라이트슨, 앤드루 루미스, J. C. 레이엔데커, 살바도르 달리 등이 있다. 이들 예술가들의 사실주의적 표현, 인물 묘사, 질감 표현 등은 로스의 독창적인 화풍을 형성하는 데 기반이 되었다. 특히 노먼 록웰의 인물 묘사와 조지 페레즈의 역동적인 구도는 로스의 슈퍼히어로 작품에 큰 영향을 미쳤다.
3. 경력
앨릭스 로스의 전문적인 경력은 1990년대 초 광고 스토리보드 아티스트로 시작하여, 만화 산업의 주요 작품들을 통해 그의 독특한 예술 스타일을 확립하고 다양한 매체로 활동 영역을 넓혀갔다.
3.1. 1990년대: 경력 시작
로스는 1990년대 초 광고 대행사에서 스토리보드 아티스트로 활동하며 경력을 시작했으며, 곧이어 만화 산업에 진출하여 그의 대표작들을 선보였다.
3.1.1. 초기 작품 및 데뷔
대학 졸업 후 로스는 광고 대행사에서 스토리보드 아티스트로 일했다. 그의 첫 출판 만화 작품은 1990년 나우 코믹스에서 론 포티어가 쓰고 출판한 5부작 미니시리즈 《터미네이터: 더 버닝 어스》였다. 로스는 이 시리즈의 연필 스케치부터 채색까지 모든 예술 작업을 담당했다. 그는 이후 몇 년 동안 다양한 타이틀에서 비슷한 작업을 수행했다. 그의 첫 마블 코믹스 작업은 1990년 8월에 4호로 취소된 SF 앤솔로지 시리즈 《오픈 스페이스》 5호에 실릴 예정이었으나, 로스의 이야기는 1999년 《위자드》의 '앨릭스 로스 스페셜'의 특별 부록으로 출판되었다. 1993년에는 슈퍼맨 소설 《슈퍼맨: 둠즈데이 & 비욘드》의 표지를 그리며 첫 채색 슈퍼히어로 작업을 완료했다.
3.1.2. 마블 코믹스: 마블스
이 시기에 로스는 작가 커트 뷰지크를 만났고, 두 사람은 내부 그림을 채색으로 표현하는 시리즈 제안을 제출하기 시작했다. 마블은 평범한 사람의 시점에서 마블 유니버스의 역사를 다루는 프로젝트에 동의했다. 이 한정 시리즈 《마블스》는 1994년에 출시되었으며, 사진 저널리스트의 삶을 통해 슈퍼히어로와 빌런이 공존하는 세상에서 살아가는 그의 반응을 연대기적으로 기록했다.
뷰지크, 로스, 그리고 연필화가 브렌트 앤더슨은 1995년 이미지 코믹스에서 처음 출판되고 나중에 와일드스톰 코믹스에서 출판된 《아스트로 시티》를 만들었다. 이 시리즈는 독창적인 슈퍼히어로 세계를 특징으로 하며, 평범한 사람들, 슈퍼히어로, 빌런들이 환상적인 것이 흔한 세상에 어떻게 반응하는지를 탐구하는 《마블스》의 주제를 이어간다. 로스는 표지를 그리고 의상과 시리즈의 전반적인 모습과 분위기를 설정하는 데 도움을 주었다.
3.1.3. DC 코믹스: 킹덤 컴
1996년, 로스는 작가 마크 웨이드와 함께 DC 코믹스의 한정 시리즈 《킹덤 컴》을 작업했다. 이 작품은 슈퍼맨과 다른 여러 고전 슈퍼히어로들이 은퇴에서 돌아와 잔인한 안티히어로 세대를 길들이는 DC 유니버스의 가능한 미래를 제시한다. 이 작품은 로스가 재디자인한 많은 DC 캐릭터들과 새로운 세대의 캐릭터들을 특징으로 한다. 로스는 로브 라이펠드가 만든 두 캐릭터인 케이블과 섀터스타의 외모와 의상을 본떠 마고그라는 오리지널 캐릭터를 공동 창작했다. DC 코믹스 작가이자 임원인 폴 레비츠는 "웨이드의 영웅들의 과거에 대한 깊은 지식이 그들에게 큰 도움이 되었고, 로스의 독특한 채색 예술 스타일은 그들이 구축한 세계의 현실에 대해 강력한 메시지를 전달했다"고 평했다.
로스는 《킹덤 컴》에 이어 미국 역사의 어두운 면을 탐구하는 DC의 버티고 라인을 위한 실험적인 비슈퍼히어로 작품 《엉클 샘》을 작업했다. 로스는 1998년 6월 《슈퍼맨: 포에버》 1호와 1999년 3월 《배트맨: 노 맨스 랜드》 1호의 렌티큘러 표지를 그렸다. 1998년부터 2003년까지 작가 폴 디니와 로스는 DC 코믹스의 슈퍼맨 (《슈퍼맨: 평화에 내리다》), 배트맨 (《배트맨: 범죄와의 전쟁》), 샤잠 (《샤잠!: 희망의 힘》), 원더우먼 (《원더우먼: 진실의 영혼》)의 60주년을 기념하는 연간 타블로이드 크기 판본을 제작했으며, 저스티스 리그를 다룬 두 개의 특별판 《시크릿 오리진스》와 《자유와 정의》도 작업했다.
3.2. 2000년대: 주요 프로젝트 및 확장
2000년대에 앨릭스 로스는 DC 코믹스와 마블 코믹스에서 대규모 프로젝트를 진행하며 활동 영역을 영화, TV, 비디오 게임 등으로 넓혀갔다.
3.2.1. DC 코믹스: 폴 디니 협업 및 저스티스
2000년대 초, 로스는 작가 짐 크루거와 함께 DC 코믹스의 12부작 격월 한정 시리즈 《저스티스》를 작업했다. 이 시리즈는 저스티스 리그의 적들이 그들을 물리치기 위해 뭉치는 이야기를 다룬다.
3.2.2. 마블 코믹스: 지구 X 삼부작 등
2000년대 초, 로스는 작가 짐 크루거와 함께 마블의 한정 시리즈 삼부작 《지구 X》, 《유니버스 X》, 《파라다이스 X》의 플롯을 구상하고 캐릭터를 디자인했으며, 이 작품들은 여러 시대의 수십 명의 마블 캐릭터들을 결합했다.
3.2.3. 영화, TV 및 비디오 게임 작업
M. 나이트 샤말란 감독의 영화 《언브레이커블》이 2001년 비디오로 출시되었을 때, DVD에는 로스의 오리지널 아트워크가 포함된 삽입물과 영화의 특별 기능으로 슈퍼히어로에 대한 로스의 해설이 담겨 있었다.
2001년, 로스는 9·11 테러 희생자 가족을 돕기 위한 특별 만화책 작업으로 찬사를 받았는데, 여기에는 구급대원, 경찰, 소방관의 초상화가 포함되었다. 그는 포스터, 식기, 조각상 등 DC 상품 디자인도 맡았다. 2001년 말, 로스는 2001년 12월 8일자 《TV 가이드》의 표지 네 개를 그렸는데, 여기에는 TV 시리즈 《스몰빌》의 톰 웰링, 크리스틴 크룩, 마이클 로젠바움과 슈퍼맨이 묘사되었다.
로스는 2002년 영화 《스파이더맨》의 의상 시리즈를 디자인했지만, 영화에는 사용되지 않았다. 영화의 비디오 게임 연동 작품에서는 이스터 에그로 로스의 스파이더맨 디자인을 플레이 가능한 버전으로 잠금 해제할 수 있다. 이를 사용하면 그린 고블린이 로스의 미사용 캐릭터 의상 중 하나를 입고 등장한다. 로스의 디자인은 플레이스테이션 게임 《스파이더맨 2: 엔터 일렉트로》에서 잠금 해제 가능한 의상으로, 흰색 버전도 제공되었다.
2002년 초, 로스는 제74회 아카데미상의 홍보 포스터를 디자인했는데, 이 포스터는 퍼스트 내셔널 빌딩 꼭대기에 앉아 있는 오스카상을 묘사했다. 아카데미는 로스에게 실제 오스카 트로피를 일주일 동안 빌려주어 그림의 참고 자료로 사용하게 했다. 로스는 가족 구성원들이 트로피를 받는 것처럼 사진을 찍었다고 밝혔다. 같은 해, 그는 2002년 4월 27일자 《TV 가이드》 표지 중 하나에 스파이더맨을 묘사한 네 명의 예술가 중 한 명으로, 영화 《스파이더맨》의 홍보 연동 작업이었다.

로스는 앤스랙스 앨범 《위브 컴 포 유 올》(2003), 《뮤직 오브 매스 디스트럭션》(2004), 《워십 뮤직》(2011), 《포 올 킹스》(2016)의 커버 아트를 그렸다.
2003년, 판테온 북스는 칩 키드가 쓰고 디자인한 커피 테이블 북 《신화: 앨릭스 로스의 DC 코믹스 아트》를 출판했으며, M. 나이트 샤말란이 서문을 썼다. 2005년 말, 이 책의 페이퍼백 버전이 출판되었는데, 로스의 미니시리즈 《저스티스》의 스케치를 포함한 새로운 아트워크가 추가되었다. 또한 2004년, 로스는 영화 《스파이더맨 2》의 오프닝 크레딧을 위해 15점의 그림을 디자인했다. 이 그림들은 첫 번째 영화의 핵심 요소를 담고 있었다. 로스는 나중에 이 그림들을 이베이 자선 경매에 기부하여 유나이티드 캔서 프론트를 지원했다.
2005년, 로스는 ADV 필름스의 《갓챠맨》 재출시 DVD 일러스트 커버를 디자인했다. 그는 갓챠맨이 자신의 경력에 미친 영향을 논하는 특집 영상에 출연했다.
2007년 8월 7일 출시된 1980년 영화 《플래시 고든》의 "우주의 구원자 에디션" DVD 표지는 로스가 그린 그림을 특징으로 한다. 이 영화의 열렬한 팬인 그는 DVD의 특집 영상에 출연하여 이 영화를 자신의 역대 최고 영화로 꼽으며 영화에 대해 논했다.
2008년, 로스는 다이너마이트 엔터테인먼트를 위해 짐 크루거와 함께 《프로젝트 슈퍼파워즈》와 같은 황금 시대 캐릭터에 초점을 맞춘 프로젝트들을 시작했다. 같은 해, 로스는 《어벤저스/인베이더스》를 쓰고 그렸다. 이 작품은 마블 캐릭터들을 다루지만 다이너마이트 엔터테인먼트에서 출판되었다. 이 이야기는 제2차 세계 대전 버전의 캡틴 아메리카, 네이머 및 다른 고전 전쟁 캐릭터들을 현대의 어벤저스 그룹과 대결시킨다. 2008년 말에는 로스의 그림 두 점이 티셔츠로 출시되었다. 하나는 조지 W. 부시가 자유의 여신의 피를 빨아먹는 뱀파이어로 묘사된 "민주주의를 말려 죽이는 부시"였고, 다른 하나는 버락 오바마가 슈퍼히어로로 묘사된 "변화의 시간"이었다. 후자는 티셔츠로 제작되었으며, 오바마는 공개 행사에서 이 티셔츠를 입고 포즈를 취하는 모습이 포착되었다. 로스는 콘솔 게임 《모탈 컴뱃 vs. DC 유니버스》의 "콜렉터스 에디션" 표지를 그렸다. 이 아트워크는 2008년 10월 9일에 공개되었으며, 로스의 작업 과정을 기록한 비디오도 함께 공개되었다. 로스는 패키지에 포함된 블루레이/DVD의 자체 세그먼트에도 등장한다. 다이너마이트 엔터테인먼트는 로스가 《파이팅 아메리칸》 시리즈의 표지를 그릴 것이라고 발표했다.
3.3. 2010년대 이후: 지속적인 창작 활동
2010년대 이후 앨릭스 로스는 다이너마이트 엔터테인먼트를 비롯한 여러 출판사와의 협업을 통해 지속적으로 창작 활동을 이어갔으며, 비디오 게임 및 특별 프로젝트에도 참여하고 작가 겸 화가로서 새로운 시도를 선보였다.
3.3.1. 다이너마이트 엔터테인먼트 및 기타 출판사
다이너마이트 엔터테인먼트를 위한 로스의 다른 프로젝트로는 《팬텀》 만화 시리즈의 크리에이티브 디렉터 역할과 2011년에 데뷔한 8부작 미니시리즈 《커비: 제네시스》에서 커트 뷰지크와 다시 협력한 것이 있다. 이 시리즈는 17년 전 《마블스》 이후 그들의 첫 완전한 협업이었으며, 실버 스타, 캡틴 빅토리, 갤럭시 그린, 타이거 21, 나인스 맨 등 다이너마이트가 권리를 획득한 잭 커비의 창작자 소유 캐릭터들이 대거 등장한다. 로스는 시리즈의 공동 플롯, 디자인, 표지를 담당했으며, 작가인 뷰지크와 함께 전체 책을 총괄했다.
2011년부터 로스는 《그린 호넷》, 《실버 스타》, 《캡틴 빅토리》, 《바이오닉 맨》, 《정글의 제왕》, 《스파이더》 등 여러 다이너마이트 타이틀의 표지를 그렸다.
3.3.2. 비디오 게임 및 특별 프로젝트
2012년, 로스는 비디오 게임 《어쌔신 크리드 3》의 주인공 라톤하케톤의 홍보 아트워크를 그렸는데, 이 그림은 2012년 4월호 《게임 인포머》의 표지와 특정 에디션 게임에 제공되는 수집용 스틸북 케이스에 사용되었다. 같은 해, 로스는 《마스크스》를 통해 내부 채색 작업으로 돌아왔는데, 이 이야기는 섀도우, 스파이더, 그린 호넷, 조로, 그리고 다른 영웅들이 공동의 위협에 맞서기 위해 힘을 합치는 내용을 담고 있다.
2013년, 로스는 비디오 게임 《와치 독스》의 게임스톱 독점 예약 구매 포스터를 제작했다. 이 게임은 로스의 고향인 시카고를 배경으로 하며, 로스는 윌리스 타워와 고가 철도를 배경에 배치하여 시카고의 특징을 강조했다.
마블의 "올-뉴, 올-디퍼런트 마블" 재출시와 함께, 로스는 《어메이징 스파이더맨》과 《스쿼드론 슈프림》과 같은 재출시 주요 만화의 다양한 표지를 그렸다. 2015년, 그 해의 "시크릿 워즈" 스토리라인이 끝난 후, 로스는 댄 슬롯과 주세페 카문콜리의 《어메이징 스파이더맨》 연재 기간 동안 캐릭터가 착용한 스파이더맨 의상의 하이테크 변형을 디자인했다.
2020년, 로스는 마블 코믹스 책 《울트라맨의 부상》 1호의 메인 표지를 제공했다. 그 후 2020년대 초반에는 《아이언맨》, 《블랙 팬서》, 《캡틴 아메리카》, 《임모탈 헐크》 등 마블 타이틀의 정기 표지 아티스트로 활동했다.
2022년 4월, 로스는 오퍼레이션 USA의 자선 앤솔로지 책 《코믹스 포 우크라이나: 해바라기 씨앗》에 기여한 30명 이상의 만화 창작자 중 한 명으로 보도되었다. 이 프로젝트는 편집자 스콧 던비어가 주도했으며, 수익금은 2022년 2월 러시아의 우크라이나 침공으로 인한 우크라이나 난민 구호 활동에 기부되었다. 로스는 이 책의 하드커버 에디션 표지를 제공했다.
3.3.3. 작가 및 화가로서의 복귀
2022년 9월, 로스는 64페이지 분량의 그래픽 노블 《판타스틱 포: 풀 서클》을 출시했다. 이 작품에서 판타스틱 포는 네거티브 존을 탐험하며, 로스가 작가와 화가를 겸임하고 조시 존슨이 채색을 담당했다. 이 책은 로스가 직접 쓰고 그린 첫 장편 작품으로, 스탠 리와 잭 커비의 고전적인 1960년대 《판타스틱 포》 스토리를 로스만의 방식으로 재해석한 것이다. 미국 도서관 협회는 이 작품을 2022년 성인용 최고의 그래픽 노블 중 하나로 선정하며 "레이아웃과 스토리텔링은 분명 앨릭스 로스의 것이지만, 그는 평소의 사실적인 팔레트 대신 더 대담하고 표현적인 색 구성표를 사용했다"고 언급했다. 코타쿠의 크리스 닐은 이 책을 칭찬하며 "상당히 평범한 줄거리"라고 언급했지만, 예술에 대해서는 "올해 볼 수 있는 가장 멋진 만화"라고 극찬했다. 닐은 로스의 평소 스타일이 그림이라는 것을 독자가 너무 의식하게 만들어 스토리텔링의 흐름을 방해할 수 있는 뻣뻣함을 보일 수 있지만, 선을 잉크로 처리하고 현대적인 컴퓨터 음영 기술 없이 제한된 평면 색상 팔레트를 사용하기로 한 그의 결정이 그림에 더 큰 거친 질감을 부여했다고 평가했다. 닐은 또한 과거 수십 년 동안 만화를 렌더링하는 데 사용된 기술을 연상시키는 디지털 도트 스크린 효과를 칭찬했다. 워싱턴 포스트의 마이클 카브나는 이 작품을 2022년 최고의 그래픽 노블 10선에 포함시켰다.
4. 개인 생활
2018년 12월 현재, 로스는 시카고 교외에 거주하고 있다.
5. 작품 세계 및 평가
앨릭스 로스의 작품은 만화 산업과 대중문화에 지대한 영향을 미쳤으며, 그의 독창적인 예술 스타일은 비평가와 대중 모두에게 긍정적인 반응을 얻었다.
5.1. 예술적 영향력
로스의 독창적인 스타일은 후대 예술가와 만화 산업에 큰 영향을 미쳤으며, 특히 슈퍼히어로 표현 방식에 변화를 가져왔다. 그의 사실적인 묘사는 캐릭터들에게 새로운 깊이와 인간미를 부여하여 독자들이 슈퍼히어로를 더욱 현실적으로 받아들이게 했다. 그의 작품은 만화책의 예술적 가능성을 확장했다는 평가를 받는다.
5.2. 비평 및 대중적 반응
로스의 작품은 사실적인 묘사와 "노먼 록웰과 조지 페레즈를 만난 듯한 분위기"로 비평적 찬사를 받았다. 그러나 그의 느린 작업 속도는 그가 주로 플로터(스토리 구상자) 및 표지 아티스트로 활동하게 되는 이유가 되기도 했다. 《매드》 잡지에서는 그의 캐릭터들이 표지에서 종종 먼 곳을 응시하는 경향을 풍자하기도 했다. 그럼에도 불구하고, 《코믹스 바이어스 가이드》의 선임 편집자 매기 톰슨은 로스가 "분야에서 가장 좋아하는 화가"라고 언급하며, 그의 압도적인 인기로 인해 해당 잡지의 "가장 좋아하는 화가" 부문이 폐지될 정도였다고 밝혔다. 톰슨은 "오늘날 많은 뛰어난 화가들이 만화책에서 활동하고 있음에도 불구하고 로스는 단순히 이 분야에서 가장 좋아하는 화가일 뿐"이라고 2010년에 언급했다.
6. 상품화 및 피규어
로스의 예술 작품은 다양한 상품으로 제작되어 대중적 인기를 증명했다.
DC 코믹스의 DC 다이렉트는 앨릭스 로스의 작품을 기반으로 한 만화책 《킹덤 컴》의 액션 피규어 세트 세 개를 제작했다. 첫 번째 세트에는 슈퍼맨, 원더우먼, 그린 랜턴, 호크맨이 포함되었다. 두 번째 세트에는 배트맨, 레드 로빈, 캡틴 마블, 키드 플래시가 포함되었다. 마지막 세트에는 마고그, 플래시, 아머드 원더우먼, 데드맨이 포함되었다. 토이페어 잡지를 통해 레드 애로우의 독점 피규어가 출시되었다. DC 다이렉트는 또한 "엘스월드" 장난감 라인을 통해 로스가 디자인한 다른 여러 캐릭터들을 출시했다. 이 피규어들에는 스펙터, 노먼 매케이, 제이드, 나이트스타, 아쿠아맨, 블루 비틀이 포함되었다. 로스는 현재 배트우먼이 입는 의상을 디자인했으며, 이 캐릭터는 DC 다이렉트의 "52" 장난감 라인의 일부로 액션 피규어 형태로 출시되었다.
DC 다이렉트는 앨릭스 로스의 작품을 기반으로 한 만화책 《저스티스》의 액션 피규어 라인을 출시했다.
- 시리즈 1: 비자로, 시네스트로, 치타, 플래시, 슈퍼맨
- 시리즈 2: 아쿠아맨, 배트맨, 블랙 카나리, 블랙 만타, 기생충
- 시리즈 3: 그린 랜턴, 조커, 플라스틱 맨, 포이즌 아이비, 원더우먼
- 시리즈 4: 블랙 아담, 호크맨, 샤잠, 솔로몬 그런디, 자타나
- 시리즈 5: 브레이니악, 그린 애로우, 렉스 루터, 마션 맨헌터, 레드 토네이도
- 시리즈 6: 아머드 배트맨, 아머드 그린 랜턴, 호크걸, 허수아비
- 시리즈 7: 아머드 아쿠아맨, 고릴라 그로드, 그린 랜턴 존 스튜어트, 아머드 슈퍼맨
- 시리즈 8: 배트걸, 캡틴 콜드, 슈퍼걸, 토이맨
2019년, 해즈브로는 마블 레전드 라인의 일부로 앨릭스 로스의 작품을 기반으로 한 여러 피규어를 출시했다. 이 장난감들은 마블 코믹스 80주년을 기념하기 위해 출시되었으며, 로스가 디자인한 아이언맨, 토르, 캡틴 아메리카 버전이 포함되었다.
7. 수상 경력
앨릭스 로스는 그의 뛰어난 예술적 업적으로 만화 산업에서 수많은 권위 있는 상을 수상했다.
7.1. 아이즈너상
- 1994년 윌 아이즈너 만화 산업상 - 수상 - 최우수 채색/멀티미디어 아티스트: 《마블스》 (마블)
- 1994년 윌 아이즈너 만화 산업상 - 후보 - 최우수 표지 아티스트: 《마블스》 (마블)
- 1996년 윌 아이즈너 만화 산업상 - 수상 - 최우수 표지 아티스트: 《커트 뷰지크의 아스트로 시티》 (주크박스 프로덕션/이미지)
- 1997년 윌 아이즈너 만화 산업상 - 수상 - 최우수 표지 아티스트: 《킹덤 컴》 (DC) 및 《커트 뷰지크의 아스트로 시티》 (주크박스 프로덕션/호마주)
- 1997년 윌 아이즈너 만화 산업상 - 수상 - 최우수 채색/멀티미디어 아티스트: 《킹덤 컴》 (DC 코믹스)
- 1998년 윌 아이즈너 만화 산업상 - 수상 - 최우수 표지 아티스트: 《커트 뷰지크의 아스트로 시티》 (주크박스 프로덕션/이미지) 및 《엉클 샘》 (DC/버티고)
- 1998년 윌 아이즈너 만화 산업상 - 수상 - 최우수 채색/멀티미디어 아티스트: 《엉클 샘》 (DC 코믹스/버티고)
- 1999년 윌 아이즈너 만화 산업상 - 수상 - 최우수 채색/멀티미디어 아티스트: 《슈퍼맨: 평화에 내리다》 (DC 코믹스)
- 2000년 윌 아이즈너 만화 산업상 - 수상 - 최우수 표지 아티스트: 《배트맨: 노 맨스 랜드》, 《배트맨: 할리 퀸》, 《배트맨: 범죄와의 전쟁》 (DC); 《커트 뷰지크의 아스트로 시티》 (호마주/DC/와일드스톰); 《아메리카스 베스트 코믹스》 얼터너티브 #1 (와일드스톰/DC)
- 2000년 윌 아이즈너 만화 산업상 - 수상 - 최우수 채색/멀티미디어 아티스트: 《배트맨: 범죄와의 전쟁》 (DC 코믹스)
- 2003년 윌 아이즈너 만화 산업상 - 수상 - 밥 클램펫 인도주의상
- 2010년 윌 아이즈너 만화 산업상 - 후보 - 최우수 표지 아티스트: 《아스트로 시티: 다크 에이지》 (DC 코믹스/와일드스톰); 《프로젝트 슈퍼파워즈》 (다이너마이트)
7.2. 하비상
- 1994년 하비상 최우수 아티스트 또는 펜슬러: 앨릭스 로스, 《마블스》 (마블 코믹스)
- 1994년 하비상 최우수 연속 또는 한정 시리즈: 《마블스》, 커트 뷰지크 및 앨릭스 로스; 마커스 맥로린 편집 (마블 코믹스)
- 1994년 하비상 우수 프레젠테이션 특별상: 《마블스》, 커트 뷰지크 및 앨릭스 로스; 마커스 맥로린 편집; 조 카우프만 및 코믹크래프트 디자인 (마블 코믹스)
- 1995년 하비상 최우수 단일 이슈 또는 스토리: 《마블스》 #4, 커트 뷰지크 및 앨릭스 로스; 마커스 맥로린 편집 (마블 코믹스)
- 1995년 하비상 최우수 이전에 출판된 작품 그래픽 앨범: 《마블스》, 커트 뷰지크 및 앨릭스 로스; 마커스 맥로린 편집 (그래피티 그래픽스)
- 1996년 하비상 최우수 표지 아티스트: 앨릭스 로스, 《커트 뷰지크의 아스트로 시티》 #1 (이미지)
- 1997년 하비상 최우수 아티스트 또는 펜슬러: 앨릭스 로스, 《킹덤 컴》 (DC)
- 1997년 하비상 최우수 표지 아티스트: 앨릭스 로스, 《킹덤 컴》 #1 (DC)
- 1998년 하비상 최우수 표지 아티스트: 앨릭스 로스, 《커트 뷰지크의 아스트로 시티》 (이미지/호마주), 《배트맨: 다크 나이트의 전설》 #100 (DC), 《스쿼드론 슈프림》 (마블 코믹스)
- 1999년 하비상 최우수 표지 아티스트: 앨릭스 로스, 《커트 뷰지크의 아스트로 시티》 (이미지/호마주), 《슈퍼맨 포에버》 (DC), 《슈퍼맨: 평화에 내리다》 (DC)
- 2000년 하비상 최우수 오리지널 작품 그래픽 앨범: 《배트맨: 범죄와의 전쟁》, 폴 디니 및 앨릭스 로스; 찰스 코치만 및 조이 카발리에리 편집 (DC)
7.3. 기타 수상
- 국립만화가협회 코믹북 "루벤"상:
- 1998년 국립만화가협회 코믹북 "루벤"상: 《슈퍼맨: 평화에 내리다》
- 2022년 국립만화가협회 루벤상 최우수 그래픽 노블 후보: 《판타스틱 포: 풀 서클》
- 《코믹스 바이어스 가이드》의 CBG 팬 어워드 '가장 좋아하는 화가' 부문에서 7년 연속 수상하여 해당 부문이 은퇴되었다.
- CBG 어워드 '최우수 표지 아티스트' 부문에서 1995년부터 2005년까지 11년 연속 수상했다.
- 2005년 위자드 팬 어워드 '가장 좋아하는 화가' 부문 수상: 《저스티스》
8. 주요 작품 목록 (비블리오그래피)
앨릭스 로스가 참여한 주요 출판물 목록은 다음과 같다.
8.1. 내부 작업
8.1.1. DC 코믹스
- 《샌드맨 미스터리 시어터 연감》 #1 (다른 아티스트들과 함께 8페이지) (1994)
- 《킹덤 컴》, 미니시리즈, #1-4 (1996)
- 《U.S. (a.k.a. 《엉클 샘》)》, 미니시리즈, #1-2 (1997)
- 《슈퍼맨과 배트맨: 세상에서 가장 재미있는 이야기》 (다른 아티스트들과 함께 3페이지) (2000)
- 《배트맨 블랙 앤 화이트》 Vol. 2, "케이스 스터디" (다른 아티스트들과 함께 8페이지) (2002)
- 《액션 코믹스》 #800 (다른 아티스트들과 함께 1페이지) (2003)
- 《세계에서 가장 위대한 슈퍼히어로들》, 앤솔로지 모음집 (2005)
- 《슈퍼맨: 평화에 내리다》 (1998)
- 《배트맨: 범죄와의 전쟁》 (1999)
- 《샤잠!: 희망의 힘》 (2000)
- 《원더우먼: 진실의 영혼》 (2001)
- 《JLA: 탄생의 비밀》 (2002)
- 《JLA: 자유와 정의》 (2003)
- 《저스티스》, 한정 시리즈, #1-12 (더그 브레이스웨이트의 연필 그림 위에 채색, 2005-2007)
- 《JSA 킹덤 컴 스페셜: 슈퍼맨》 (연필 그림, 앨릭스 싱클레어 채색) (2009)
8.1.2. 다이너마이트 엔터테인먼트
- 《어벤저스/인베이더스》, 한정 시리즈, #1-12 (2008-2009) (마블/다이너마이트)
- 《프로젝트 슈퍼파워즈》 #1-8; vol. 2 #1-13 (2008-2010)
- 《커비 제네시스》 #0-8 (잭 허버트와 함께) (2011-2012)
- 《마스크스》 #1 (2012)
8.1.3. 이클립스 코믹스
- 《미라클맨: 아포크리파》 #3 (9페이지 스토리) (1992)
8.1.4. 이미지 코믹스
- 《배틀 오브 더 플래닛》 #0.5 (다른 아티스트들과 함께 연필 그림만) (2002)
8.1.5. 마블 코믹스
- 《클라이브 바커의 헬레이저》 #17-18 (1992)
- 《마블스》, 미니시리즈, #0-4 (1994)
- 《지구 X》, 미니시리즈, #1-12 (백업 텍스트 스토리) (1999-2000)
- 《더 토치》, 미니시리즈, #1-8 (스크립트) (2009-2010)
- 《캡틴 아메리카》 #600 (다른 아티스트들과 함께 2페이지) (2009)
- 《마블로시티: 앨릭스 로스의 마블 코믹스 아트》 (10페이지) (2019)
- 《판타스틱 포: 풀 서클》 (작가 겸 아티스트) (2022)
8.1.6. 나우 코믹스
- 《터미네이터: 더 버닝 어스》 #1-5 (1990)
8.2. 표지 작업
8.2.1. DC 코믹스
- 《액션 코믹스》 #871 (2009)
- 《아스트로 시티》:
- 《아스트라 스페셜》 #1-2 (2009)
- 《아스트로 시티》 vol. 3 #1-46 (2013-2017)
- 《방문객 가이드》 (2004)
- 《뷰티》 (2008)
- 《다크 에이지, 북 원》 #1-4 (2005)
- 《다크 에이지, 북 투》 #1-4 (2007)
- 《다크 에이지, 북 쓰리》 #1-4 (2009)
- 《다크 에이지, 북 포》 #1-4 (2010)
- 《다크 에이지 1: 형제들과 다른 낯선 사람들》 (2008)
- 《로컬 히어로즈》 #1-5 (2003-04)
- 《사마리탄》 (2006)
- 《실버 에이전트》 (2010)
- 《스페셜》 #1 (2004)
- 《배트맨》 #676-686 (2008-2009)
- 《배트맨: 할리 퀸》 #1 (1999)
- 《배트맨: 다크 나이트의 전설》 #100 (1997)
- 《배트맨: 노 맨스 랜드》 #1 (1999)
- 《블랙 아담: 다크 에이지》, 미니시리즈, #1 (2007)
- 《캡틴 아톰: 아마겟돈》 (2005)
- 《카운트다운 투 인피닛 크라이시스》 #1 (짐 리의 연필 그림 위에 채색) (2005)
- 《다중 지구의 위기》 #1, 3-4 (2002-2006)
- 《DC 코믹스 프레젠츠》 (줄리어스 슈워츠 헌정):
- 《더 플래시》 (2004)
- 《미스터리 인 스페이스》 (2004)
- 《디텍티브 코믹스》 #860 (2010)
- 《그린 랜턴》 vol. 4 #1 (배리언트 커버)
- 《가장 위대한 이야기들》:
- 《배트맨》 #1-2 (2005-2007)
- 《플래시》 (2007)
- 《그린 랜턴》 (2006)
- 《JLA》 (2006)
- 《조커》 (2008)
- 《샤잠!》 (2008)
- 《슈퍼맨》 #1-2 (2004-2006)
- 《슈퍼맨/배트맨》 (2007)
- 《원더우먼》 (2007)
- 《DC 유니버스 역사》 (2002)
- 《저스티스 리그 오브 아메리카》 vol. 2 #12; 《더 라이트닝 사가》 (2007-2008)
- 《JSA》 #68-69, 72-81; 《연감》 #1 (2005-2008)
- 《JSA 킹덤 컴 스페셜: 마고그》 (2009)
- 《JSA 킹덤 컴 스페셜: 더 킹덤》 (2009)
- 《저스티스 소사이어티 오브 아메리카》 vol. 3 #1-26 (2007-2009)
- 《9-11: 세계 최고의 만화 작가 및 아티스트들이 기억할 이야기들을 들려주다》 #2 (2002)
- 《스페이스 고스트》, 미니시리즈, #1-6 (2005)
- 《스펙터》 vol. 3 #22 (1994)
- 《슈퍼걸》 vol. 4 #35
- 《슈퍼맨》 #675-683 (2008)
- 《슈퍼맨: 포에버》 #1 (1998)
- 《슈퍼맨: 스트렝스》, 미니시리즈, #1-3 (2005)
- 《슈퍼맨/판타스틱 포》 (1999)
- 《슈퍼맨 vs. 더 플래시》 (2003)
- 아메리카스 베스트 코믹스:
- 《아메리카스 베스트 코믹스 스페셜》 #1 (2001)
- 《프로메테아》 #1 (1999)
- 《투모로우 스토리즈》 #1 (1999)
- 《톰 스트롱》 #1 (1999)
- 《톱 10》 #1 (1999)
8.2.2. 다이너마이트 엔터테인먼트
- 《왕좌의 게임》 #1-2 (2011)
- 《어벤저스/인베이더스》, 한정 시리즈, #1-12; 자이언트 사이즈 #1 (2008-2009) (마블/다이너마이트)
- 《바이오닉 맨》 #1-5 (2011)
- 《블랙 테러》 #1-10 (2008-2009)
- 《벅 로저스》 #1 (2010)
- 《캡틴 빅토리》 #1-4 (2011-2012)
- 《데스-디파잉 데어데블》 #1-4 (2008-2009)
- 《드래곤스베인》 #1 (2012)
- 《그린 호넷》 #1-12 (2010-2011)
- 《커비 제네시스》 #1-4 (2011)
- 《정글의 제왕》 #1 (2012)
- 《론 레인저》 vol. 2 #1 (2012)
- 《실버 스타》 #1-3 (2011)
- 《마지막 팬텀》 #1-10 (2010-2012)
- 《마스커레이드》 #2-4 (2009)
- 《뱀피렐라》 #1 (2010)
- 《볼트론》 #1-2 (2011-2012)
8.2.3. 마블 코믹스
- 《올-뉴, 올-디퍼런트 어벤저스》 #1-15 (2015-2016)
- 《올-뉴 캡틴 아메리카》 #1 (2014)
- 《어메이징 스파이더맨》 #568, 600, 789-800 (2008-2018), vol. 4 #1-32 (2015-2017)
- 《어벤저스》 vol. 6 #1-674 (2016-2017)
- 《어벤저스》 vol. 7 #10/700 (2018)
- 《블랙 팬서》 vol. 6 #1 (2016)
- 《캡틴 아메리카》 vol. 5 #34 (2008)
- 《캡틴 아메리카》 vol. 8 #695 (2017)
- 《캡틴 아메리카》 vol. 9 #1-30 (2018-2021)
- 《캡틴 마블》 vol. 3 #1, 3, 17 (2002-2003)
- 《캡틴 마블》 vol. 8 #1 (2019)
- 《데어데블》 #500 (2009)
- 《데어데블/스파이더맨》, 미니시리즈, #1-4 (2001)
- 《지구 X》 #0-12 (1999)
- 《팔콘》 vol. 2 #1 (2017)
- 《판타스틱 포》 vol. 6 #1, 6
- 《판타스틱 포: 풀 서클》 (2022)
- 《4 (유니버스 X 스페셜)》 #1 (2000)
- 《가디언즈 오브 갤럭시》 vol. 3 #18 (2014)
- 《가디언즈 3000》 #1-6 (2014-2015)
- 《마블스 X》 #1-6 (2020)
- 《임모탈 헐크》 #1-50 (2018-2021)
- 《인크레더블 헐크》 #600 (2009)
- 《인베이더스 나우!》, 미니시리즈, #1-5 (2010-2011)
- 《인빈서블 아이언맨》 vol. 3 #600 (2018)
- 《마이티 캡틴 마블》 #1 (2017)
- 《미라클맨》, 재판, #5 (배리언트 커버) (2014)
- 《파라다이스 X》 #0-12 (2002)
- 《울트라맨의 부상》 #1 (2020)
- 《스파이더우먼》, vol. 2 #1 (2009)
- 《더 토치》 미니시리즈 #1-8 (2009-2010)
- 《언캐니 엑스맨》 #500 (2008)
- 《새비지 헐크》 #1 (2014)
- 《시크릿 워즈》 #1-9 (2015)
- 《토니 스타크: 아이언맨》 #1, 9 (2018-2019)
- 《유니버스 X》 #0-12 (2001)
8.2.4. 기타 출판사
- 《배틀 오브 더 플래닛》 #1-12 (2002-2003) (이미지)
- 《배틀 오브 더 플래닛/썬더캣츠》 (2003) (DC/이미지)
- 《배틀 오브 더 플래닛/위치블레이드》 (2003) (이미지)
- 《콜 오브 듀티: 블랙 옵스 II》 "오리진스" 다운로드 콘텐츠 커버 아트 (2013)
- 《아치와 함께하는 삶》 #37 (배리언트 커버) (아치 코믹스)
- 《스타워즈》 #1-20 (2013-2014) (다크 호스)