마크 곤잘레스

2.1. Pioneering and Innovation

마크 곤잘레스는 현대 스트릿 스케이트보딩의 개척자이자 혁신가로 꼽힙니다. 그는 프리스타일과 버트 스케이팅의 기술들을 스트릿 환경에 접목하여 새로운 가능성을 열었습니다. 1984년 11월 《스래셔》 잡지 표지에 당시 스폰서였던 알바 보드를 타고 "빈플랜트"(beanplant^영어)라는 기술을 선보이는 모습이 실렸습니다.

1986년 여름, 곤잘레스는 미국 샌프란시스코의 엠바카데로 플라자에서 한 벽에서 다른 플랫폼으로 알리 기술을 성공시켰습니다. 이 장애물은 그가 이 기술을 성공시킨 이후로 "곤즈 갭"(Gonz Gap^영어)으로 알려지게 되었으며, 엠바카데로를 스케이트보딩 장소로 대중화하는 데 기여했습니다. 그해 후반에 곤잘레스는 나타스 코파스와 함께 핸드레일에서 스케이트보딩을 한 최초의 인물이 되었습니다. 곤잘레스는 또한 샌프란시스코에 있는 5.8 m ^{(19 ft)} 길이, 1.2 m ^{(4 ft)} 높이의 4단 계단인 월렌버그 세트를 알리로 뛰어넘은 최초의 인물이기도 합니다.

2.2. Team and Company Affiliations

《스래셔》 잡지 표지에 실린 직후, 곤잘레스는 비전 스트릿 웨어 스케이트보드 팀에 합류했습니다. 그는 1985년 5월 새크라멘토에서 열린 '새크토 스트릿스타일 대회'에서 프로로서 첫 대회에 참가했습니다. 프로로 전향한 직후, 곤잘레스는 오션사이드 부두 옆에서 열린 1985년 NSA 슈어-그립 비치 스타일 대회에서 우승했습니다.

1989년, 곤잘레스는 비전을 떠나 스티브 로코와 함께 블라인드 스케이트보드를 공동 설립했습니다. 이 회사 이름은 그의 전 고용주인 비전에 대한 경멸의 표현으로 선택되었습니다. 곤잘레스는 1991년 스파이크 존스가 감독한 블라인드 스케이트보드의 비디오 《비디오 데이즈》를 통해 스트릿 스케이트보딩의 발전에 더욱 큰 영향을 미쳤습니다. 《비디오 데이즈》는 곤잘레스를 비롯해 루디 존슨, 제이슨 리, 가이 마리아노, 조던 리히터가 출연했으며, 종종 역대 가장 중요한 스케이트 비디오로 평가됩니다. 블라인드에 있을 때 곤잘레스는 오늘날까지 사용되는 오리지널 블라인드 스케이트보드 로고를 디자인했습니다. 곤잘레스는 비전 시절과 유사한 좌절감을 겪은 후 1993년에 블라인드를 떠났습니다.

이후 곤잘레스는 ATM 클릭이라는 또 다른 회사를 시작했으며, 론 채트먼과 함께 60/40이라는 벤처 사업을 이어갔습니다. 60/40은 훗날 메나스 소속이 되는 파비앙 알로마와 조이 수리엘을 후원했습니다. 1993년, 곤잘레스는 자신의 시그니처 모델 보드에 사용된 비전 디자인을 ATM 클릭 디자인에 도용하여 논란을 일으켰습니다. 곤잘레스는 디럭스 디스트리뷰션으로 옮긴 후에도 이 그래픽을 리얼 스케이트보드와 크루키드 스케이트보드의 시그니처 스케이트보드 모델에도 계속 사용했습니다.

디럭스 디스트리뷰션 소속으로 곤잘레스는 리얼 스케이트보드에서 활동했으며, 회사의 세 편의 비디오인 《키키드 아웃 오브 에브리웨어》(Kicked Out of Everywhere^영어), 《논 픽션》(Non Fiction^영어), 《리얼 투 릴》(Real to Reel^영어)에 출연했습니다. 2002년, 곤잘레스는 디럭스 회사와 협력하여 크루키드 스케이트보드를 설립했으며, 2016년 2월 기준으로 크루키드는 4편의 장편 비디오를 발표한 활동적인 회사입니다.

곤잘레스는 2007년 스케이트보드 비디오 게임 《EA 스케이트》에 출연했으며, 게임 출시를 홍보하는 광고를 촬영하기도 했습니다.

2.3. Sponsorships

2013년 기준으로, 곤잘레스는 아디다스, 크루키드, 스핏파이어, 인디펜던트 트럭 컴퍼니, 그리고 슈프림의 후원을 받았습니다. 2016년에는 프로텍(Pro-Tec^영어) 스케이트 팀에 합류했습니다.

2.4. Influence and Recognition

초기 스트릿 스케이트보딩 시대에 대해 프로페셔널 스케이트보더 마이크 발레리는 2007년 인터뷰에서 다음과 같이 언급했습니다: "당시 세계 최고의 스트릿 스케이터들은 마크 곤잘레스, 제시 마르티네즈, 토미 게레로였는데, 이 세 명 모두 멕시코계 아이들이었고, 나타스 코파스는 산타모니카 해변에 살던 리투아니아인이었습니다." 아디다스 웹사이트 인터뷰에서 곤잘레스는 블라인드 회사에서의 영향력에 대한 질문에 "형과 건설업을 하고 싶었습니다. 당시에는 나이가 많다고 느꼈지만 어린 여자친구는 있었죠."라고 재치 있게 답했습니다.

2006년 곤잘레스는 《트랜스월드 스케이트보딩》으로부터 "레전드 어워드"(Legend Award^영어)를 수상했습니다. 또한 2011년 12월 같은 잡지에서 그는 토니 호크와 로드니 멀런에 이어 역대 가장 영향력 있는 스케이트보더로 선정되었습니다.

3.1. Art Exhibitions and Works

런던 기반의 예술 큐레이터 엠마 리브스는 《인터뷰》 잡지에 쓴 서문에서 "그는 항상 예술을 만들며, 스케이트보딩을 한 지 거의 같은 기간 동안 어떤 형태로든 예술을 만들어 왔습니다."라고 설명했습니다. 곤잘레스는 1998년 슈타티셰스 박물관에서 촬영된 장면을 바탕으로 한 코코넛 레코즈의 노래 "웨스트 코스트"(West Coast^영어) 뮤직 비디오에 출연했습니다.

3.2. Literary Works and Zines

곤잘레스는 자신에게 가장 자유로운 활동으로 '진'(zine^영어)을 만드는 것을 좋아한다고 밝혔습니다. 그는 이를 "종이 블로그"에 비유하며, 어떤 내용이든 쓰고 진에 담아 세상에 내놓을 수 있다고 말했습니다. 곤잘레스는 정확한 숫자는 알 수 없지만 145개 이상의 진을 제작했습니다. 여기에는 《논스톱 포에트리: 마크 곤잘레스의 진》(Non Stop Poetry: The Zines of Mark Gonzales^영어), 《드림 휠즈 포엠즈》(Dream Wheels Poems^영어), 《위 노 유 석》(We Know You Suck^영어, 산타 웨스트와 공동 진), 《고잉 투 러브 유》(Going to Love You^영어, 니에베스 출판) 등이 포함됩니다. 2008년, 드래그 시티는 감독 하모니 코린과 함께 만든 오래된 진들을 재현한 책 《더 컬렉티드 팬진스》(The Collected Fanzines^영어)를 출판했습니다.

곤잘레스는 또한 시인이자 작가로도 활동했습니다. 그의 출판된 작품으로는 《소셜 프라블럼즈》(Social Problems^영어), 《하이 테크 포에트리》(High Tech Poetry^영어), 《브로큰 드림즈》(Broken Dreams^영어), 《브로큰 포엠즈》(Broken Poems^영어) 등이 있습니다. 그는 끊임없이 시를 쓰고 있다고 밝혔습니다.

3.3. Collaborations and Design Works

곤잘레스는 여러 브랜드와의 협업과 디자인 활동을 통해 예술적 재능을 확장했습니다. 2011년, 그는 런던에 위치한 슈프림 플래그십 스토어를 디자인하고 그림을 그렸습니다. 브랜드 초기에는 곤잘레스가 뉴욕 매장으로 "슈프림"(Supream^영어)이라는 제목의 편지를 보내기도 했습니다. 이는 곤잘레스와 슈프림 간의 수많은 협업으로 이어졌으며, 가장 최근의 협업은 2021년 봄/여름 컬렉션에서 진행되었습니다. 곤잘레스는 뉴욕(맨해튼), 샌프란시스코, 런던, 파리, 도쿄(시부야), 나고야, 오사카 등 슈프림의 여러 매장을 위한 조각품과 그림을 디자인했습니다.

그는 또한 코코넛 레코즈의 뮤직 비디오 "애니 펀"(Any Fun^영어)을 감독하고 직접 출연했으며, 배우 클로에 세비니와 스케이트보더 알렉스 올슨도 함께 출연했습니다.

5.1. Film Appearances

그가 출연한 영화 목록은 다음과 같습니다.

• 《하우 데이 겟 데어》(How They Get There^영어) (1992년)
• 《검모》(Gummo^영어) (1997년) - 의자와 씨름하는 장면에서 출연했습니다.
• 《사우스랜더》(Southlander^영어) (2003년) - 주인공의 좋은 친구 빈스(Vince^영어) 역으로 출연했습니다.
• 《뷰티풀 루저스》(Beautiful Losers^영어) (2008년) - 현대 예술과 스트릿 문화에 대한 영화 (2008년 8월 2일 개봉)

5.2. Skateboarding Videography

곤잘레스가 출연한 주요 스케이트보드 비디오 목록은 다음과 같습니다.

• 《슈어-그립 비치 스타일》(Sure-Grip Beach Style^영어) (1985년)
• 《NSA 86' 볼륨 4》(NSA 86' Vol. 4^영어) (1986년)
• 《몬도 비전》(Mondo Vision^영어) (1987년)
• 《스래셔: 서배너 슬라마》(Thrasher: Savannah Slamma^영어) (1987년)
• 《사이코 스케이트》(Psycho Skate^영어) (1987년)
• 《오하이오 스케이트아웃》(Ohio Skateout^영어) (1988년)
• 《올 프로 미니 램프 잼 하와이언 스타일》(All Pro Mini Ramp Jam Hawaiian Style^영어) (1989년)
• 블라인드: 《비디오 데이즈》(Video Days^영어) (1991년)
• 《스래셔: 더 트루스 허츠》(Thrasher: The Truth Hurts^영어) (1993년)
• 슈프림: 《어 러브 슈프림》(A Love Supreme^영어) (1995년)
• 디럭스: 《짐스 램프 잼》(Jim's Ramp Jam^영어) (1996년)
• 리얼: 《논 픽션》(Non-Fiction^영어) (1997년)
• 디럭스: 《월드 와이드 디스트리뷰션》(World Wide Distribution^영어) (1999년)
• 리얼: 《키키드 아웃 오브 에브리웨어》(Kicked Out of Everywhere^영어) (1999년)
• 리얼: 《리얼 투 릴》(Real To Reel^영어) (2001년)
• 《411VM: 밴쿠버 2002》(411VM: Vancouver 2002^영어) (2002년)
• 《스트릿츠: 샌프란시스코》(Streets: San Francisco^영어) (2003년)
• 《클로저》(Closure^영어) (2003년)
• 《스래셔: 로켓 사이언스》(Thrasher: Rocket Science^영어) (2004년)
• 《온 비디오: 윈터 2004》(ON Video: Winter 2004^영어) (2004년)
• 포스타: 《슈퍼 챔피언 펀존》(Super Champion Funzone^영어) (2005년)
• 포스타: 《카탈로그 슛》(Catalog Shoot^영어) (2005년)
• 《겟 패밀리어》(Get Familiar^영어) (2006년)
• 《맥베스 - 마크 곤잘레스 - 더 저널》(McBeth - Mark Gonzales - The Journal^영어) (2006년)
• 크루키드: 《크로니클즈》(Kronichles^영어) (2006년)
• 크루키드: 《그나 그나》(Gnar Gnar^영어) (2007년) - 오래된 VHS 캠코더로 촬영되었으며, 1000개의 VHS 사본으로 한정 발행되었습니다.
• 아디다스: 《어 파이브 데이 엑스커션 투 파리》(A Five Day Excursion To Paris^영어) (2008년)
• 크루키드: 《노티》(Naughty^영어) (2008년)
• 아디다스: 《다이아고날》(Diagonal^영어) (2009년)
• 포스타: 《갱 오브 포스타》(Gang of Fourstar^영어) (2009년)
• 크루키드: 《크룩3D》(Krook3D^영어) (2010년)
• 파워엣지: 《위 아 스케이트보더즈》(We Are Skateboarders^영어) (2012년)
• 트랜스월드: 《더 시네마토그래퍼 프로젝트》(The Cinematographer Project^영어) (2012년)
• 슈프림: 《체리》(Cherry^영어) (2014년)
• 아디다스: 《어웨이 데이즈》(Away Days^영어) (2016년)

곤잘레스는 또한 프로 스케이트보더 더스틴 돌린이 제작한 웹 시리즈 《7 데이 위켄드》(7 Day Weekend^영어)의 29번째 에피소드에도 출연했는데, 이 에피소드에서 두 사람은 프랑스에서 스케이트보드를 타고 맥주를 마시며 대화를 나눴습니다.