1. 생애
에티엔 모리스 팔코네는 파리에서 태어나 가난한 유년 시절을 보냈으며, 프랑스의 주요 예술 기관에서 활동하며 명성을 쌓았다. 특히 러시아의 예카테리나 2세의 초청으로 상트페테르부르크에서 기념비적인 '청동 기마상'을 제작하며 그의 경력에 정점을 찍었다.
1.1. 유년기 및 교육
팔코네는 1716년 12월 1일 프랑스 파리의 가난한 가정에서 태어났다. 그는 처음에는 대리석 조각가 견습공으로 일했지만, 여가 시간에 점토와 나무로 만든 그의 조각상들이 조각가 장바티스트 르무아노의 눈에 띄어 그의 제자가 되었다.
1.2. 프랑스에서의 초기 활동
팔코네는 1754년 자신의 대표작 중 하나인 《밀로의 크로톤》을 통해 왕립 회화 조각 아카데미에 입회하며 공식적인 인정을 받았다. 이후 1755년과 1757년 파리 살롱에서 대중의 큰 주목을 받았다. 이 시기 그는 대리석 조각상인 《사랑》(L'Amour람부르프랑스어)과 《목욕하는 님프》(Nymphe descendant au bain님프 데상당 오 뱅프랑스어, '목욕하는 사람'으로도 불림)를 선보였다. 《목욕하는 님프》는 현재 루브르 박물관에 소장되어 있다.
1757년, 퐁파두르 부인은 팔코네를 새로운 세브르 왕립 도자기 공장의 조각 아틀리에 책임자로 임명했다. 그는 세브르의 전신인 뱅센 도자기 공장의 전문 분야였던 유약을 바르지 않은 연질 자기 인형 제작에 새로운 활력을 불어넣었다. 팔코네의 작품들, 특히 그의 섬세하고 우아한 매력은 화가 프랑수아 부셰와 당시의 연극, 발레의 영향을 받았음을 보여준다. 1750년대 초부터 팔코네는 세브르 도자기 공장을 위해 "어린이들"("Enfants"앙팡프랑스어)이라는 별칭으로 불리는 백색 비스킷 도자기 소형 탁상 조각상 세트를 제작했다. 이 조각상들은 "예술"을 주제로 하며, 공장의 대형 식기 세트인 "왕의 서비스"(Service du Roy세르비스 뒤 루아프랑스어)를 보완하도록 제작되었다. 이와 유사한 소형 탁상 조각상의 유행은 유럽의 대부분의 도자기 공장으로 확산되었다.
1.3. 러시아 활동: 청동 기마상
1766년 9월, 팔코네는 예카테리나 2세의 초청으로 러시아로 건너갔다. 그는 상트페테르부르크에서 표트르 1세의 거대한 청동 기마상인 '청동 기마상'을 제작했다. 이 작업은 그의 제자이자 훗날 그의 며느리가 된 마리-안 콜로와 함께 진행되었다.
1.4. 말년 및 학술 활동
1788년, 팔코네는 파리로 돌아와 왕립 회화 조각 아카데미의 부학장직을 맡았다. 프랑스 혁명 시기에는 그가 교회로부터 의뢰받았던 많은 종교 작품들이 파괴되었지만, 개인적으로 의뢰받은 작품들은 비교적 잘 보존되었다.
2. 예술 철학과 저술
팔코네는 단순히 조각가로서만이 아니라 예술에 대한 깊이 있는 사상과 활발한 저술 활동으로도 명성을 떨쳤다.
2.1. 주요 저술
팔코네는 그리스어와 라틴어를 학습하며 고전 지식을 습득했고, 이를 바탕으로 여러 예술 관련 에세이를 집필했다. 특히 드니 디드로는 그에게 《백과전서》의 "조각" 부분을 맡겼는데, 이 내용은 1768년 팔코네의 《조각에 대한 성찰》(Réflexions sur la sculpture레플렉시옹 쉬르 라 스퀼뛰르프랑스어)이라는 제목으로 별도로 출간되었다. 3년 후 그는 《마르쿠스 아우렐리우스 동상에 대한 고찰》(Observations sur la statue de Marc-Aurèle옵세르바시옹 쉬르 라 스타튀 드 마르크-오렐프랑스어)을 출판했는데, 이는 그의 청동 기마상 제작에 대한 예술적 구상을 반영한 것으로 해석될 수 있다. 팔코네의 예술에 대한 저술들은 1781년부터 1782년에 걸쳐 로잔에서 처음 출간되었을 때 총 6권의 《문학 작품》(Oeuvres littéraires외브르 리테레르프랑스어)으로 엮였다.
2.2. 디드로 및 예카테리나 2세와의 서신 교환
팔코네는 드니 디드로 및 러시아의 예카테리나 2세와 방대한 양의 서신을 주고받았는데, 이 서신들은 그의 작품 세계와 예술에 대한 신념을 엿볼 수 있는 중요한 자료이다. 디드로와의 서신에서 그는 예술가가 미래의 명성보다는 내면의 필요성에서 작업한다고 주장했으며, 예카테리나 2세와의 서신에서도 자신의 예술관을 상세히 드러냈다.
3. 주요 작품
팔코네는 대형 조각상과 세브르 도자기 인형 제작을 통해 다양한 유형의 작품을 남겼다. 그의 작품은 섬세하고 우아하며 때로는 다소 수줍은 매력을 특징으로 한다.
3.1. 대형 조각상
팔코네의 가장 성공적인 초기 조각상 중 하나인 《밀로의 크로톤》은 1754년 왕립 회화 조각 아카데미의 회원 자격을 얻게 해주었다. 그의 대표적인 대형 조각상으로는 1755년과 1757년 살롱에 전시되어 큰 주목을 받은 《사랑》(L'Amour람부르프랑스어)과 현재 루브르 박물관에 소장된 《목욕하는 님프》(Nymphe descendant au bain님프 데상당 오 뱅프랑스어)가 있다. 이 외에도 에르미타주 박물관에 소장된 1763년 작품 《피그말리온과 갈라테아》({{lang|fr|Pygmalion et Galatee|피그말리온 에 갈라테})는 그의 주요 작품 중 하나로 꼽힌다. 이 작품들은 프랑수아 부셰의 화풍과 당시의 연극, 발레의 영향을 받은 달콤하고 우아하며 다소 소심한 매력을 특징으로 한다.
[[File:19534cea966_2eca3a33.jpg|width=531px|height=662px|thumb|left|암스테르담 국립박물관에 소장된 팔코네의 '위협적인 사랑' 조각상]]
[[File:195013c7039_77039155.jpg|width=1133px|height=1700px|thumb|right|에르미타주 박물관에 소장된 팔코네의 1763년 작품, 피그말리온과 갈라테아]]
3.2. 세브르 도자기 작업
세브르 왕립 도자기 공장의 조각 아틀리에 책임자로서 팔코네는 유약을 바르지 않은 연질 자기 인형 제작에 크게 기여했다. 그는 '어린이들'({{lang|fr|"Enfants"|앙팡}})이라는 이름으로 불리는 탁상용 푸토 비스킷 도자기 시리즈를 제작했는데, 이 시리즈는 "예술"을 주제로 하여 공장의 "왕의 서비스" 식기 세트를 보완하도록 의도되었다. 이러한 소형 탁상 조각상의 유행은 유럽 전역의 도자기 공장으로 확산되었다.
4. 평가와 비판
팔코네의 예술은 당대와 후대에 걸쳐 다양한 평가를 받았다. 그의 작품은 전반적으로 부드럽고 매력적인 특징을 보였으나, 일부 비평가들로부터는 다소 과도한 독창성 추구라는 비판을 받기도 했다.
4.1. 예술적 특성
팔코네의 예술적 작품들은 달콤하고, 우아하며, 다소 수줍은 매력으로 특징지어진다. 그의 작품들은 어느 정도 아름답게 다듬어졌고, 쉬운 매력을 선사한다는 평가를 받았다.
4.2. 비판적 시각
그러나 그의 이러한 '너무나도 쉬운 매력'은 비판을 야기하기도 했다. 《브리태니커 백과사전》 11판에서는 팔코네의 예술적 결과물들이 그의 저술과 동일한 결점을 지닌다고 평가했다. 백과사전은 그의 작품들이 상당한 재치와 상상력을 보여주지만, 많은 경우에 '거짓되고 환상적인 취향'을 드러내며, 이는 '지나친 독창성 추구'의 결과일 가능성이 높다고 지적했다.
5. 가족 관계
팔코네의 아들 피에르-에티엔 팔코네 ({{lang|fr|Pierre-Étienne Falconet|피에르-에티엔 팔코네}}, 1741년 ~ 1791년)는 화가, 제도사, 판화가로 활동했다. 그는 아버지 에티엔 모리스 팔코네가 드니 디드로의 《백과전서》에 기고한 "조각" 항목에 삽화를 제공하기도 했다.
6. 유산 및 영향
에티엔 모리스 팔코네는 세브르 도자기 제조에 지대한 영향을 미쳤으며, 그의 작품들은 역사적 사건들 속에서 다양한 운명을 겪었다.
6.1. 작품의 유산
팔코네가 교회를 위해 제작했던 많은 종교 작품들은 프랑스 혁명 시기에 파괴되었다. 하지만 개인 의뢰로 제작된 작품들은 상대적으로 잘 보존되었다. 2001년부터 2002년에 걸쳐 세브르 도자기 박물관에서는 1757년부터 1766년까지 팔코네의 세브르 작품들을 집중 조명하는 전시회를 개최했으며, 이 전시회는 "즐거움의 예술"({{lang|fr|l'art de plaire|라르 드 플레르}})이라는 부제를 달았다. 한편, 나치 독일의 고위 인사였던 헤르만 괴링은 팔코네의 작품 중 하나인 '마음의 우정'({{lang|en|Friendship of the Heart|프렌드십 오브 더 하트}})을 로스차일드 가문의 파리 소장품에서 훔쳐 자신의 카린할 수렵 별장에 있는 미술품 컬렉션에 추가하기도 했다.